大洋网讯 9月16日，广州大学城星海音乐学院音乐厅内乐声飞扬。“湾区音乐圆桌”艺术对谈、第十二届星海音乐学院音乐“家”音乐季启动仪式以及莫扎特歌剧《女人心》音乐会版观演活动相继举行，标志着这一扎根广州、辐射湾区的文化公益品牌开启新一届音乐季。

“家”，是音乐家、艺术家的家，是音乐学院师生的家，更是所有音乐爱好者的家。自2010年创办以来，音乐“家”音乐季每年9月至12月如约而至，围绕不同主题邀请世界各地音乐家参与演出和大师班教学。数据显示，项目累计带动师生举办各类音乐实践演出活动3344场、大师班等专家讲座573场，惠及线下观众超100万人次；其中，第十届音乐季闭幕音乐会通过线上直播，单场观看人次达891.25万。

大咖论道：音乐季要建标准、出作品、推新人

在湾区音乐圆桌上，指挥家、全国人大代表许忠，歌唱家、星海音乐学院声乐歌剧系主任王云鹏，作曲系教授陈思昂，青年钢琴家饶灏围绕音乐季的品牌高度与时代使命展开对话。

指挥家指挥家、全国人大代表许忠

许忠表示，中国音乐季很多，但真正形成国际品牌的不多。星海音乐学院音乐“家”音乐季要做的，不是“请多少大牌”，而是“建立什么标准”——能否推出“中国首演”“亚洲首演”甚至“世界首演”，能否形成“星海制作”品牌。他认为，在文化强国战略下，音乐季应成为“中国音乐话语权”的建设者，不仅演出经典，更定义标准；不仅引进世界，更输出中国。

星海音乐学院声乐歌剧系主任王云鹏

王云鹏说：“音乐家需要舞台，但更需要‘家’——一个能安心创作、教学、传承的地方。”他透露，星海音乐学院在声乐歌剧人才培养方面有深厚积淀，并依托粤港澳大湾区区位优势，持续拓展国际交流与合作。音乐季应立足湾区、面向世界，成为“中国歌剧人才”的孵化器，通过“以演带练、以季促教”，让舞台成为教学成果的检验场和青年人才成长的平台，同时搭建中外歌剧艺术交流互鉴的桥梁。

星海音乐学院作曲系教授陈思昂

陈思昂从创作角度提出，音乐季不仅是演出季，更应是“作品季”。十二年来，星海坚持原创，推出《殷红木棉》《侠影·咏春》《美丽的大湾区》《海纳百川》等作品。未来应加大委约创作力度，形成“委约—首演—出版—巡演”的完整链条，用世界语言讲好中国故事、湾区故事。

青年钢琴家饶灏

饶灏是从星海附中走出去的青年钢琴家。17岁参加肖邦国际钢琴比赛时，他是决赛中唯一的中国选手。“无论走到哪里，我都记得自己是从这个‘家’出发的。音乐‘家’音乐季对我来说，是回家的路，也是出发的起点。”他说，对青年音乐家而言，最需要的是“被看见”的机会，音乐季应成为更多青年的“第一舞台”。

惠民亲民：公益免费，青年有舞台

音乐“家”音乐季从创办之初就坚持“艺术惠民”，公益演出不收取门票，免费向公众开放。今年将继续推出“大师公开课”“青年音乐家工作坊”“户外音乐会”等公益板块，让市民零门槛走近高雅艺术，也为青年音乐家提供更多登台机会。

歌剧之夜：经典为桥，以演带练

启动仪式后，现场观众共同欣赏了莫扎特经典歌剧《女人心》音乐会版。作为本届音乐季启动仪式的重要演出，这部作品以精巧的戏剧结构与优美的音乐语言，展现了艺术的永恒魅力。作为《女人心》音乐会版艺术总监，王云鹏表示，该音乐会版是“以演带练、以季促教”理念的一次集中呈现，也是演员编排设计的一大亮点。该版以星海音乐学院为主体，联动粤港澳大湾区高校及北京高校联合制作。除星海音乐学院外，还有香港中文大学（深圳）音乐学院、香港演艺学院、中央戏剧学院等院校参与，并邀请来自意大利米兰斯卡拉歌剧院、米兰威尔第音乐学院的Raffaella Angelastri教授担任艺术指导。王云鹏认为，这种跨院校、跨地域、跨国界的合作，以经典为桥，体现了星海音乐学院在音乐教学、舞台实践与国际交流方面的综合实力，也彰显了音乐季立足湾区、面向世界的定位。

随着歌剧《女人心》最后一个音符落下，第十二届星海音乐学院音乐“家”音乐季启动仪式圆满落幕，但音乐季的大幕才刚刚拉开。以“家”聚人、以“乐”化人、以“创”立身、以“开放”致远，这一文化公益品牌将继续为文化强国建设、文化强省建设与粤港澳大湾区人文共同体构建贡献星海力量，在世界的音乐版图上奏响更加自信、更加响亮的中国声音。（图、文/李晓琴）