6月20日,“青州微笑——中国古青州佛造像艺术展(下称‘青州展’)”在广州艺术博物院(广州美术馆)开幕。今年以来,广州接连推出“尼罗河的赠礼——古埃及文物与数字艺术体验展(下称‘埃及展’)”“一念敦煌——石窟艺术大展(下称‘敦煌展’)”等大展,观展热潮不断。高品质展览让市民在家门口就能享受顶级文化资源。
从古埃及到敦煌,再到青州佛造像,这波文博热潮折射出广州深厚的文化底蕴、成熟的场馆运营、创新的策展思维和强劲的文化软实力,正助力广州塑造独具魅力的岭南文化高地。
统筹 吴瑕 撰文 信息时报记者 成小珍 通讯员 艺博宣 摄影 信息时报记者 徐敏
半年三场顶级大展,各有各精彩
1 “青州展”
“青州展”是华南首次大规模、高规格呈现古青州佛造像艺术的文化盛事,汇聚山东省青州市博物馆与诸城博物馆珍藏的62件佛造像精品,其中22件为国家一级文物,时间跨度从北魏至北宋500年,系统展现“青州风格”佛造像的发展脉络与美学高度。

古青州佛造像艺术展展品。

“一念敦煌”石窟艺术大展展厅内景。

古青州佛造像艺术展展品贴金彩绘佛立像。
展览以“微笑”为情感主线,以“崔和妻贾淑姿造佛菩萨三尊像”为叙事起点。这位北魏士族女性于永安三年(530年)倾尽家财造像,用微笑对抗苦难。执行策展人花青介绍,展览采用“剧场式”节奏,营造出富有情感张力的人文空间。重点展品包括北齐贴金彩绘佛立像、卢舍那法界人中像等,从北魏的秀骨清像、北齐的丰满圆润,到隋代的精致灵动、北宋的写实传神,62件造像清晰地呈现了500年间佛造像艺术的风格变迁。
广州艺术博物院(广州美术馆)院长罗奇认为,“这种微笑是从苦难中淬炼的力量——一种面对苦难的力量。微笑包含了复杂而丰富的情感,每位观众在观看中会有自己的答案、想象。”
展览布展别具巧思:互动电子屏能捕捉参观者的笑脸,展厅内的圆镜上刻有“你的微笑,就是他们所期盼的来世”。花青希望观众从那些历经千年的笑容里获得力量。
观众林女士称赞展厅极简设计,采用橱窗式、长条阵列式展陈,布光柔和,突出造像神态美,观展体验纯粹舒适。
2 “敦煌展”
走出“青州微笑”展厅,抬眼便是“一念敦煌”。两大展览在广州艺博院展开跨越东西、联通海陆丝路的文明对话。
“一念敦煌”石窟艺术大展于5月1日开展,由国华文旅携手敦煌研究院、广州艺术博物院(广州美术馆)打造。策展人介绍了展览名“一念”的由来。“1600多年前,一位叫乐僔的和尚见到三危山霞光万丈,起心动念停下来开窟修行。因为这一念,就有了莫高窟的千年传奇,有了像敦煌研究院这样一代代守护大漠的人。”展览以“一念”为精神主线,融合复原洞窟、临摹作品及文物真迹,让观众参与其中。

敦煌展复刻了莫高窟洞窟及雕塑,有很强的视觉震撼效果。
展厅内,策展团队采用1:1高精度临摹技术,还原7座常年不开放的神秘洞窟,包括壁画、彩塑等细节。并搭配了百余件敦煌临摹作品及数十件珍贵文物真迹,既有复刻洞窟的震撼视觉,又有文物真迹的历史厚重。作为敦煌供养人画像的经典之作,《都督夫人礼佛图》还原了盛唐贵族的生活图景,吸引观众驻足。
展览首开夜场至20:30,并配备粤语讲解团队。同时,敦煌展的“飞天”壁画还“飞入”地铁十二号线赤岗塔站。站内以莫高窟为背景设计“一念向往”“一念入境”“一念沉醉”“一念出尘”等叙事段落,“鹿王本生图”“飞龙驾车”“三兔莲花纹藻井”等经典壁画呈现于立柱、灯箱等处,带来“入眼即千年”的文化体验。
观众林小姐曾去过敦煌。她说,展览复刻了难得开放的特窟;展览还设置了很多好玩的互动项目,如十二星座数字互动体验装置,手指轻点,十二星座意象就出现在数字屏幕上,还有给壁画上色也很有意思。布展方式令人耳目一新。
3 “埃及展”
2月6日,“尼罗河的赠礼——古埃及文物与数字艺术体验展”在南越王博物院(王墓展区)开展,这是该院首次举办收费特展。展览开展以来热度不减,“五一”假期加开“夜场”至20:00。

埃及展展品:塔哈尔的木乃伊及其内棺。

埃及展展品:木乃伊猫。
塔哈尔的木乃伊及其内棺最为瞩目。这件公元前754年—前526年的女性木乃伊制作极为精良,内棺装饰精美,绘有带翼太阳女神等形象,头部顶端饰有佩戴圣甲虫。
埃及展的核心围绕“尼罗河与珠江文明对话”展开,以180件/套古埃及文物为主,辅以26件/套南越王墓珍品,如将古埃及“巴鸟雕像”(象征灵魂)与南越国“玉覆面”(象征永生)并置,让观众直观感受不同文明对“生死”主题的共通思考。
南越王博物院陈列部负责人、策展人史明立介绍,这一“并置”并非简单对比,而是通过“在地化”的方式,展现埃及珍宝与南越王文物的对话,强调文明共通性。
逛展时,一只数字黑猫不时“跃”出屏幕,在展厅穿梭。这只数字黑猫以古埃及猫神巴斯特为灵感,观众可边观展边寻找它的踪迹,体验游戏化、剧情化的观展新模式。
展览还运用VR大空间、裸眼3D、AI智能重建等技术,让文物“活”起来。观众张同学称赞黑猫有趣且具引导性,文创产品设计精巧,贴合年轻人审美,“我感觉买买买停不下来”。
预约、导览、文创全升级
三大展览打造有温度的观展新体验
三大展览在内容创新、服务升级、文旅融合上大胆探索,带来全新观展体验。文创、地铁宣传等一系列落地动作,让文物“走出”展厅,走进市民生活。
传统文博展览以静态展示为主,这三大展览以数字技术为引擎:埃及展打造VR大空间体验区,引入裸眼3D壁画、AI智能互动屏,观众佩戴VR设备可“走进”金字塔,探索法老墓室、观看木乃伊制作过程,与古埃及神祇对话,与“数字黑猫”互动;敦煌展1:1复刻莫高窟7座核心洞窟,展厅顶部搭配星空投影,模拟大漠夜空,营造“置身敦煌”的沉浸式氛围。
跨界融合方面,埃及展推出古埃及元素时装秀、主题餐饮、亲子研学课程,实现“文博+时尚+餐饮+教育”跨界融合。敦煌展联动酒店、景区等,搭建“票根经济”合作体系,并与广府工艺、岭南绘画结合,推出敦煌主题广彩、木雕、剪纸作品,还联动地铁及城市公共空间,打破展厅边界,把文化内容植入通勤日常。
服务升级提升观展温度:三大展览均实行线上分时段预约,提供免费人工导览、智能语音导览、线上云导览等服务。
文创消费品质化:埃及展推出近400款文创,包括“神奇埃猫”、圣甲虫书签、金字塔积木盲盒、古埃及元素丝巾等;敦煌展推出敦煌壁画笔记本、飞天主题首饰、敦煌香氛等;青州展以“青州微笑”为核心,推出佛造像书签、微笑吊坠,兼顾艺术性与实用性。
三大优势叠加,广州引进大展有底气
短短半年内,三个引进大展览相继亮相广州,这是城市定位、文化底蕴、市场生态与政策优势叠加的结果。
广州艺术博物院(广州美术馆)院长罗奇表示,“一念敦煌”“青州微笑”均收获超高热度与良好的社会反响。从专业视角来看,大展落地广州搭建了跨地域文化交流桥梁,降低高端文化观赏门槛,提升公众艺术素养,并激活本地文博生态,带动更多优质特展落地。
罗奇指出,广州能持续吸引顶级大展落地,具备三大核心优势:一是政策支撑,广州市多部门出台社会化运营扶持政策,给予营收返还、专项奖励等补贴,是引进大展的基础;二是硬件优势,全市文博场馆规模、硬件、数量位居国内前列,艺博院等场馆展陈环境美观专业,适配各类大展需求;三是团队专业,艺博院宣教、工程、行政等运营团队成熟高效,与外部策展方协作顺畅,具备承接多场大展的人力保障。
两场大展兼顾商业运营与公共文化公益属性,运营口碑理想。其市场表现证明广州市民文化消费意愿、文化消费实力强劲,愿意为高品质文化内容付费。
策展人说
策展历时14个月、观展人数破8万人次
敦煌展落地广州的台前幕后
每个重磅展览背后,都是一场跨越山海、耗时良久的“文化奔赴”。国华文旅总裁王鹏透露,敦煌展的策展历时14个月,2025年3月与敦煌研究院达成合作协议,又经过两个月考察、调研,最后选择落地广州。策展团队多次往返广州与敦煌,核心成员更是常驻敦煌研究院,完成方案打磨、文物筛选等工作。
为何两个大展均落地广州?王鹏表示,这基于大量市场调研、成本测算与多方评估,综合考量城市文化需求、场馆条件、运营可持续性。广州有广州艺术博物院、大湾区艺术中心、广东省博物馆等高标准展馆,硬件配套足以支撑大型文物特展,且广州市民对高品质文化内容的认可度与消费意愿逐年提升,需求日益强烈。
大型特展需兼顾学术标准与大众观赏体验,平衡难度较高。王鹏希望降低门槛,让更多人走进来,以润物无声的方式培育大众艺术审美,“有人看门道,但更多人可以从看热闹开始,渐渐进入门道。”王鹏透露,敦煌展开展至今观展总人数突破8万人次,运营效果达到预期。他期待通过大展激活广州特展市场,带动更多高品质展览进驻。