6月10日，第二届“美院底色新师范”建设与发展研讨会暨社会美育实践论坛在广州美术学院大学城校区美术馆举行。论坛由广东省教育厅、（全国）教育书画协会指导，广州美术学院、（全国）教育书画协会美育分会、广东省高等教育学会美术与设计教育专业委员会、粤港澳大湾区美术与设计教育发展联盟联合主办，广州美术学院美术教育学院、广州美术学院美育与艺术教育研究所、广州美术学院教务部承办。

广东省教育厅体卫艺处处长王静娴，广州美术学院院长范勃，广州经济开发区政策研究室原主任、广东省教育创新与发展研究研究会秘书长陈永品，广东省社会科学院改革开放与现代化研究所原副所长李飚，广州职业技术大学珠宝学院院长李坤等出席论坛。学校相关职能部门、二级学院负责人、师生代表参加会议。论坛还汇聚了中央美术学院、香港艺术发展局、华东师范大学、中国美术学院、中国少年儿童造型艺术学会、四川美术学院、顺德社会创新中心等知名高校及研究机构的专家学者。广州美术学院美术教育学院院长吴慧平担任主持。

开幕式：以“在场”回应时代之问

开幕式上，范勃在致辞中指出，本届论坛以“美育在场”为主题，直接依托美术教育学院首届社会美育方向毕业创作展举办。“在场”意味着美育要真正走进课堂、社区、乡村和每一个鲜活的生命现场，这正是广美一直努力的方向。

范勃介绍了广美近年来的探索实践。作为粤港澳大湾区核心地带的美术院校，广美提出“湾区艺术创新系统”，组建六个动态创新集群，打通学科壁垒，让教学、科研、创作与社会服务形成闭环。面对AI时代的到来，广美在全国美术院校中率先启动以“大通识”为核心的本科教学改革，一年级打破专业壁垒推行“6+2”课程架构，让学生在技术加速迭代的时代依然保有发现问题、定义问题、整合资源进行创造性回应的核心能力。在艺术乡建方面，广美依托城乡艺术建设研究院打造了“周前艺术公社”，该项目荣获艾特奖文化类建筑单元全球五强，并在阳春、新会等地将美术设计赋能做进产业品牌、公共空间与基础教育帮扶链条。

范勃强调，“在场”不只是一种姿态，更是一种承诺——承诺美育不缺席任何一个需要它的现场。他期待通过本次论坛，让“美育在场”从理念落地为课程体系，让“美院底色”与“新师范”深度融合，让协同育人成为长效机制。

 广州美术学院院长范勃致辞

实践汇报：以毕业展为镜照见育人成效

在实践汇报环节，论坛召集人、广州美术学院美术教育学院社会美育教研中心主任吕晓珊以毕业展为切入点，分享了社会美育人才培养模式的探索成果。她结合学生在大墩村等地的乡村、社区美育实践案例，梳理了学院“审美判断力、教育行动力、协作推进力”三大培养目标与阶梯式课程体系。她指出，当前社会美育领域就业生态尚不完善，未来学院将重新定义就业方向、联动社会开拓岗位、增设职业赋能课程，助力毕业生学以致用。

 吕晓珊发言

广州美术学院通识教育中心副主任李向阳围绕学校通识教育改革展开分享。他详细介绍了广美自2024年起全面推行的本科大通识教学改革，为新生打造“6+2”全新课程体系，覆盖思想启蒙、图像认知、创意造物、数字体验、空间场域与田野实践等内容。改革打破专业界限，推动跨学科师资协作与场景融合，引导学生走出课堂深入社会调研实践，构建适配新时代的艺术人才培养模式。

李向阳发言

主旨发言：七位专家共话社会美育多元路径

论坛期间，七位特邀嘉宾带来了精彩纷呈的主旨演讲。

1.黄勇：《传承与融合——中央美术学院美术教育专业学科建设与拓展》

 黄勇：中央美术学院艺术管理与教育学院副院长、博士生导师，1990年毕业于中央美术学院民间美术系连环画专业著有《无中生有-当代色彩基础教学》，主编《广州美术学院造型艺术基础部学生素描、色彩作品集：2010-2015》等4部专集。

中央美术学院艺术管理与教育学院副院长黄勇梳理了央美百余年美术教育发展脉络，介绍学校美术教育专业从研究生精英教育到本科办学的改革历程。依托深厚的艺术学科底蕴，央美整合校内专业资源、联动业界机构开展协同育人，开设艺术治疗等新兴方向，不断拓展学科边界。

2.陈雪仪：《从社会美育到专业发展——以中华传统文化艺术结合AI为例》

陈雪仪：香港艺术发展局艺术教育组主席，博士，曾举办个人作品展“水墨香江——城市风情与传统意象”。

香港艺术发展局艺术教育组主席陈雪仪结合香港文创产业发展经验，提出社会美育分为普及推广、专业培育、产业落地三个层级。她深耕书法、古汉字等中华传统文化传播多年，主张以传统文化为根基，借力AI等前沿科技创新艺术表达与教学形式，助力大众树立文化自信。

3. 毛毅静：《“附近”作为美育场域：悬浮社会下的社会美育课程建构与实践——以上海为中心》

毛毅静：华东师范大学美术学院美术教育系主任，副教授，硕士生导师，国际INSEA会员。2017年获得上海市浦江人才计划资助。专著《影像记忆：百年变迁的教育叙述》，《隐约有光：近代上海城市、社会性别与女性职业教育》《廿四节气中的清供、设计、生活》，译著《博物馆教育者手册》。

华东师范大学美术学院美术教育系主任毛毅静围绕社会美育课程建构与实践展开论述。她针对当下社会人与日常生活脱节的问题，提出将“附近”作为核心美育场域，打造“行走、观察、命名、表达”四步教学法，引导学生观察身边场景，挖掘日常美育资源，推动审美经验走向日常化、生活化。

4.李勇：《基于社会美育人才培养的研究生教学模式与实践》

李勇：中国美术学院教授、硕士生导师，艺术管理与教育学院副院长，首届全国高校美育教学指导委员会委员，中国艺术教育促进会理事，浙江省美协连环画、插图、装帧艺术委员会副主任，浙江省教育学会理事美术教学分会副会长。

中国美术学院艺术管理与教育学院副院长李勇结合当下美育政策、AI技术发展与行业就业现状，指出当今美术教育的场域已拓展到场馆、乡村、社区等多个空间。他介绍了中国美术学院“扎根与共生”的培养理念，以及联动博物院、文化馆等社会机构研发分龄美育课程的实践经验。

5.杨红：《美育+——探索美育破界融合新生态》

杨红：中国少年儿童造型艺术学会会长，广东省美术家协会少儿美术艺委会副主任，广东省杨之光艺术教育基金会理事长，广州市番禺区文联副主席。

中国少年儿童造型艺术学会会长杨红立足美育一线行业视角，表示传统美术教育边界正在被打破，“美育+”跨界融合已成趋势。她结合全国多地实践案例，介绍了跨学科课程、文旅研学、艺术公益、乡村美育课程包等落地模式，提出从业者要主动创造就业场景。

6.屈波：《城乡融合美育的川美实践》

屈波：四川美术学院图书馆馆长、教授、博士研究生导师、重庆市高校中青年骨干教师，重庆市高校哲学社会科学协同创新团队“公共艺术与社会美育”带头人，社会美育实践与理论研究方向带头人。中国文联文艺研修院专家咨询委员会委员、中国文艺评论家协会会员、中国美术家协会会员、中国艺术人类学学会会员、中华美学学会会员。

四川美术学院图书馆馆长屈波聚焦城乡教育均衡发展，提出以美育为纽带促进城乡交流。他结合师生走进乡村开展艺术共创的典型案例，总结出城乡流动循环创作、线上线下联动课堂两大运行机制，让乡村文化资源走进城市，实现美育共建共享。

7.李允冠：《艺术与美育之社区缝合作用——以顺德“和地在创”艺术营造项目为例》

李允冠：中共党员，1999年毕业于北京大学哲学系，先后任职于广州日报珠三角新闻中心、顺德报社，2001年起就职于顺德区委区政府办公室，2011年至2015年任顺德区委区政府副秘书长。2015年11月8日起被任命为社创中心总干事。

顺德社会创新中心总干事李允冠结合现代社会人与历史、社会、自我存在三重断裂的现状，提出艺术与美育具备独特的“社区缝合”价值。他介绍了依托企业基金会支持，改造老旧空间打造艺术阵地，通过策展、公共教育、社区议题介入三大方向开展的实践探索。

从展场到现场：沉浸式体验美育的多元可能

下午，与会嘉宾首先观摩了“广州美术学院美术教育学院首届社会美育方向毕业创作展”，在策展人及毕业生的导览下，深入了解作品背后的在地实践与社会关切。随后，全体与会者共同参与了以毕业创作《花儿yu少年》为蓝本延伸的跨年龄美育共创工作坊，亲身体验艺术如何联结不同群体。

《花儿yu少年》以公园歌舞团的长者为田野入口，通过人生专辑访谈、发声道具设计与音乐会实践，开展代际交流、公共参与和美育共创活动。本次音乐会打破了年龄壁垒，以艺术为载体搭建代际沟通桥梁，既帮助学生提升美育专业技能，也丰富了老年群体的精神文化生活，生动诠释了社会美育扎根生活、服务大众的内核。

 音乐会现场

本次论坛汇聚多方智慧，全方位展现了社会美育在人才培养、社区服务、城乡联动等方面的重要成果。广州美术学院将继续践行“美育在场”理念，把实践项目作为育人载体，在代际共创、乡村美育、社区营造等实景中淬炼学生能力，让社会美育的种子持续生根发芽、开花结果。

嘉宾合影

广州日报新花城记者：陈运成

来源：广州美术学院

广州日报新花城编辑：陈运成