面对AI对美术创作、传播方式和审美体验的深刻改变，如何走好守正创新之路？在2026年春季学期党委书记“思政第一课”上，广州美术学院党委书记林蓝通过一幅幅力作，带领同学们回顾岭南美术的百年历程，在领略其生命力的同时，寻找属于我们这一代人的答案。

敢为天下先：西风东渐中的艺术革命

林蓝指出，广东得风气之先，是中西文化碰撞的前沿。近代以来，面对“中国画衰败极矣”的困境，康有为等先贤主张以写实精神改良中国画，掀起美术革命浪潮。这一时代命题，深刻影响了徐悲鸿、林风眠等一代宗师，也塑造了岭南画派的精神底色。

“岭南画派最典型地体现了广东画‘敢为天下先’的革新精神。”林蓝介绍，高剑父、陈树人、高奇峰“二高一陈”，既是国画大师，更是革命先驱。他们东渡日本，吸收西洋画法，提出“折衷中西、融汇古今”的办报宗旨，开启了中国画由传统向现代转型的重要探索。

这种革新，首先是艺术观念的转变——绘画不再仅是寄情山水的雅事，更承载着现实关怀与家国担当。岭南画派的守正创新，更体现在艺术教育与人才培养的结合上。1923年创办的春睡画院，到1933年全盛时期已培养方人定、关山月、黎雄才、赵少昂、杨善深等一代大家。这种将中华美术传统、西洋画技法与社会责任感相结合的精神，逐步形成了可传承的艺术传统。

西风东渐的革新之风，在学院教育中得到制度化传承。1953年，广美前身中南美术专科学校成立，学院源流既包括广东、湖北、广西三地美术传统，也融入了延安鲁迅艺术学院“艺术服务人民、服务社会”的革命教育传统，还借鉴了苏联教学体系中重视造型基础、与社会现实结合的经验。

在这一背景下，从春睡画院走出的关山月，师承高剑父的杨之光等艺术家，推动中国画教学从临摹转向写生，从笔墨趣味转向现实表达，使“深入生活、表现时代”成为教学改革方向。1958年学校南迁广州并更名后，关山月提出“推陈出新、古为今用”，黎雄才在山水画教学中对传统进行扬弃，杨之光在人物画教学中坚持“四写”训练，岭南画派中坚力量进入学院，使传承有了更坚实的制度依托。

改革开放后，广美又在“中国画学院”“岭南画学”等概念建构中，将这一传统提升为创作、教学、研究一体化的学术体系。

家国情怀：抗战烽火中的美术担当

民族危亡之际，岭南美术家或赴前线，或入后方，以画笔为武器，关注现实、表现现实，深刻体现了艺术家的家国情怀。其中以岭南画派抗战画和新兴木刻版画最为突出，展现了美术界抗战的“粤军”力量。

新中国成立至20世纪70年代，广东美术在中国共产党的文艺方针指引下，与时代同频共振，为社会主义美术事业繁荣发展作出独特贡献。

林蓝介绍，广州美术学院作为华南地区最高美术学府，发挥了至关重要的引领作用。学院汇聚胡一川、杨秋人、关山月、黎雄才、杨之光等一批兼具艺术才华与教育理想的艺术家，将革新火种传递给青年一代。广东画家将传统笔墨转化为表现新时代、新生活的强大艺术手段，实现了从古典意境向现代叙事的创造性转化。

20世纪90年代至新世纪，广东美术多元化探索进一步深化。实验水墨、“卡通一代”等前卫艺术团体试图打破艺术与生活界限，用新的艺术语言表达对消费社会、都市文化的感受与思考。这种多元探索并非简单的风格更迭，而是岭南画派开放精神、广美教育传统和时代转型的结合，体现出一种文化自觉。

AI时代：守正创新的新命题

回望百年，岭南美术“其命惟新”的秘诀在于：守正创新。那么，AI时代，我们如何践行这一精神？

林蓝特别介绍了历史题材的当代转化与创作探索。近年广东美术界坚持以人民为中心的创作导向，呈现出蓬勃发展的新气象。广东美术工作者积极参与国家重大历史题材美术创作工程，以全新视角重构历史叙事。“美术工作者深入生活、扎根人民，在创作理念、主题探索与机制创新等方面展现出令人瞩目的活力。”林蓝说。

林蓝表示，如果说历史题材的当代转化是立足史实对历史精神进行新的视觉表达，那么AI时代的艺术创新，并非要推翻美术创作的根本规律，而是改变创作者进入材料、处理材料的方式。AI作为先进工具，可以帮助资料整理、图像检索、草图辅助、虚拟展示，但无法代替创作者的自我判断、价值立场和审美创造。AI可以让创作者更有效率，却不能替代回答“为什么做？以什么立场做？创作精神如何表达？”这些根本问题。

AI时代谈美术守正创新，首先要回答什么是“守正”。

一守文化根脉。中华优秀传统文化和岭南画派一脉相承的精神气质，是我们的立身之本。没有文化根脉，技术再先进，创作也只是无源之水、无本之木。

二守人民立场。创作必须坚持面向现实、回应社会、服务人民的价值方向。这是党的文艺方针的根本要求，也是广美“艺术服务人民、服务社会”传统的当代延续。

三守专业本体。扎实的笔墨技法、造型能力、审美判断和独立思考，是创作者立身之本。没有这些根本，创作最终只会成为同质化的、没有生命力的存在。坚持了人的精神、文化立场和专业能力，才能驾驭技术，而非被技术支配。

什么是“创新”？林蓝认为，AI时代真正的创新，不是任由艺术成为技术的附庸，而是在坚持人的精神、文化立场和专业能力的基础上，主动拥抱新媒介、新方法，让AI在美术教育中助力提升跨学科协同水平、人才培养水平、艺术传播水平和社会服务水平，让艺术的主体性进一步得到彰显。

“这一新命题，并非外来挑战，而是岭南画派精神在新时代的展开：一方面，坚守传统中最有生命力的东西；另一方面，在时代前沿不断重建艺术创作与美术教育的新形式。”林蓝说。

文/广州日报新花城记者：王婧 通讯员：江粤军

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广州日报新花城编辑：梁超仪