3月27日上午，中国现代文学馆玉兰盛开，春意盎然。“跨越光影的文学之约——苏菲·玛索《暗河》新书发布会”在这里隆重举行。法国国宝级演员、导演、作家苏菲·玛索携荣获2024年玛格丽特·德·纳瓦尔文学奖的新作《暗河》亮相，与中国作家协会副主席、花城文学院联席院长麦家，北京大学中文系教授、花城文学院联席院长陈晓明，中国人民大学文学院教授、花城文学院首届签约评论家杨庆祥，南京大学法语系教授、《暗河》译者黄荭等嘉宾展开深度对话，与鲁迅文学院第49届高研班学员及文学爱好者共同见证这部获奖力作的中文版发布。

一条文学的河流从塞纳河流向中国

随着彩球落下，《暗河》中文版正式亮相。随后，麦家与陈晓明共同为苏菲·玛索颁发花城文学院金木棉奖杯和荣誉国际作家证书。这座以广州塔为形、塔身绽放木棉花的奖杯，承载着广州这座城市的独特气质与精神底色。

揭幕仪式

苏菲·玛索的诗歌与小说曾发表于今年第一期的《花城》杂志；如今，她的新作《暗河》由花城出版社引进出版，而她的第一部作品《说谎的女人》也即将推出新版。这份始于文字、跨越时光的情缘，在发布会上迎来了又一次美好的绽放。

花城文学院联席院长麦家、陈晓明为苏菲·玛索颁奖

在新书发布环节，苏菲·玛索现场用法语朗诵了书中的诗作《我总是让一本书摊开在那里》。

苏菲·玛索朗诵《暗河》中的诗作

在谈及创作理念时，苏菲·玛索道出了她最为珍视的信条：“我希望我的写作是清晰的，我希望大家都能够看懂我写的东西，我能够被大家理解。”这份对清晰表达的追求，源于她年少时便需要面对公众的经历，也源于她对读者最深切的尊重。在她看来，真诚是超越一切文化壁垒的沟通方式，是写作最根本的力量所在。

当被问及“演员的苏菲”和“作家的苏菲”哪一个更接近真实的自己时，苏菲·玛索给出了一个充满智慧的回应：“演员这个职业让我能够很好地研究人类的心理。在扮演角色之前，我们首先是一个观众，要去观察，用自己的眼睛去看，用心灵去感受，然后用身体作为主要语言去表现。而文学不一样，它更多的是内心当中的一种耕耘，不是用身体来表达，而是用词语来表达思想深处的东西。”

她认为，演戏和写作两者互相激发，互相补充。“如果我不去观察，我就没有办法演好角色；如果我去演戏了，我就不能对自己种种的情感保持沉默。只有当我独自一人坐在书房创作时，我才能够充分表达出我所有的想法。”

她补充道：“因为我很小的时候就开始需要在公众面前表达自己，于是我感到自己的词汇量是不够的，用语是不够的。文学对我来说是一种最好的工具，让我能够掌握充分的语汇，同时也能够最接近自我。”

透露正在创作第三本书，会更加个人化

麦家坦言自己对明星写书“一直有一种偏见”：“我总觉得这些名人写书，更多的是带着表演，或者很直接地在表达他们的经验、成功，或者浅层次的自我。但是有一天，我在《花城》杂志上看到了这本书的部分章节——同样是黄荭老师翻译的——我真的很震惊。我在她的文字里，看到了一个名人，一个我曾经仰望过的名人，她的疼痛，她的内心，她的挣扎，她的苦难。尤其是我看到了她对文字的探索，对小说这种艺术的探索，这是让我大为震惊的。”他认为，“一个名满天下的人，敢如此深地去探索自己，这不但需要勇气，更需要一种力量。”

发布会特别设置了青年作家互动环节，来自鲁迅文学院高研班的学员向苏菲·玛索提出了关于创作的核心困惑：如何在真实与虚构之间把握平衡？

苏菲·玛索给出了真诚而富有启发的回答。她坦言自己对创作自传性质的作品并不感兴趣，相反，“我特别喜欢做一件事情，就是糅合现实和虚构。因为我认为这两者并不遥远。”她以文学史上的经典形象为例：“安娜·卡列尼娜是一个虚构的人物，但每一个女性都能在她身上找到自己的影子，因为她代表了一个时代、一种境遇。”她进一步阐释，无论是电影、绘画、文学还是舞蹈，所有重要的艺术手法都是现实与虚构的融合。

谈及未来的创作计划，苏菲·玛索透露她正在创作第三本书。与《暗河》相比，新作将更加个人化，未必取悦读者，但她会投入更多时间，认真斟酌每一个词句。

她特别感谢花城出版社：“我认为跟花城出版社的合作是非常顺畅的。出版社的团队工作非常有效率，作出了卓越的努力，大家也能看到他们是非常用心地在做这本书。只要想到在中国能够有这么多我的书的读者，我就觉得这简直太令人振奋了。”

活动尾声，苏菲·玛索向年轻的写作者送上了真挚的寄语：“我们的女性都要站起来。未来是你们的，我们很相信你们的力量。”这番话赢得了全场热烈的掌声，也为这场跨越国界的文学对话画上了温暖而有力的句号。

文/广州日报新花城记者： 孙珺

图：主办方

通讯员：江彬 杨柳青

广州日报新花城编辑：周婉琪