这个春节，大湾区有哪些展览？跟着“一轮游啊游”一起来看看吧。

今日介绍的展览是目前在澳门保利美高梅博物馆举办的国家艺术基金2025年度艺术人才资助项目《海上丝绸之路文化创意设计人才培训》成果展。

该成果展历时近一年，以保利美高梅博物馆为研学基地，携手故宫博物院及北京服装学院组建师资团队，横跨5座海上丝绸之路重要节点城市，通过“文化理论＋专业考察＋设计实践”的系统化培训，30位学员围绕海上丝绸之路主题开展创作，形成本次成果展的核心内容。

展览以海为脉，设置“启航”“求索” “汇通” “兴发” “薪传” “潮声”等六大篇章，展示了30组原创展品，涵盖文创、服装、绘画、雕塑及多媒体装置等形式，不仅体现了从传统到当代的创造性转化，更为承载深厚历史文脉的澳门妈阁塘片区中注入当代艺术活力。

这次成果展免费向公众开放，并设置系列延伸活动，让观众在互动中感受艺术与创意交织的魅力。未来，美高梅将继续携手有关文化机构和高等院校，持续深化“丝绸之路”相关文化主题研究与实践。

部分展品介绍：

《听·见｜澳门，中葡之声》

多感官声音装置

走进作品，耳边回响妈阁前地的海浪声与中葡双语吟诵的《帝女花》片段；眼前放置的中国阮琴与葡萄牙吉他正展开静默对话；亲手拨响由海上丝路沿线果壳编织的海浪装置，完成一次从观赏聆听到参与演绎的独特体验，感受中西文明在澳门的相遇、交织与共生。

《海丝梦寻》

作品类型：绘画（纤维组画）

作品串联起泉州、广州、澳门三大港口的航海史诗，画面左侧以泉州“刺桐港”为起点，船舵即代表启航；画面中部呈现广州“十三行”的商馆群像；画面结尾展现澳门段的中西交汇。

《龙与太阳的邂逅》

作品类型：服饰设计

本作品以中国康熙皇帝与法国国王路易十四，跨越时空的笔友交往为灵感，以衣为媒转化为一份当代的“视觉回礼” 。服装以“礼仪感”为核心，并以中法、中葡的艺术文化融合海丝的中西汇聚，让历史符号适配当代审美。

《妳》

作品类型：服饰设计

灵感来源于福建地区的渔女们，她们的服饰作为汉族女性特别的存在，代表了坚韧劳作、静默守家的力量。作品希望通过重塑新时代的渔女形象，让“妳”被看见、被听见、被理解、被穿戴。

学术研讨：激活丝路文化内核

作为项目的重要延伸，承接成果展，在2月5日开展当日，“丝路：创意汇智・文脉新生”主题学术研讨会也同步举办。作为丝路文化交流的重要平台，保利美高梅博物馆致力推动古代历史文化、当代艺术创意，以及中西、古今的多元声音在此交汇对话。研讨会邀请了敦煌研究院研究员娄婕及北京服装学院教授楚艳担任主讲人，与观众在博物馆的氛围中，围绕陆上与海上丝绸之路的互动关系及丝路美学的当代转化等议题展开深入交流，既彰显“展讲合一”的独特深度，亦互融共生，令整个活动相得益彰。

研讨现场亦云集多位在设计史、考古学与设计领域具国际影响力的专家学者，包括设计理论与设计史专家王受之、北京大学考古文博学院教授齐东方，以及中国美术学院教授、著名服装设计师吴海燕等。他们与学员就丝路文化当代阐释、设计方法及文创转化路径进行深入交流，为如何进一步激活丝路文化提供方法论。

文、图/广州日报新花城记者：程依伦 通讯员：阿木

广州日报新花城编辑：张丹