3月13日至23日，应墨尔本交响乐团、悉尼歌剧院、奥克兰艺术节和新加坡交响乐团等机构的邀请，上海交响乐团将在音乐总监余隆的率领下，携手大提琴家王健和新生代钢琴家王雅伦共同开启履及澳大利亚、新西兰和新加坡三国的亚太巡演，在墨尔本哈默音乐厅、悉尼歌剧院、奥克兰艺术节、新加坡滨海艺术中心接连上演5场音乐会。

整套巡演曲目包括委约作品《中国厨房——味觉的盛宴》、陈其钢钢琴协奏曲《二黄》、柴可夫斯基《洛可可主题变奏曲》《降b小调第一钢琴协奏曲》及拉赫玛尼诺夫《e小调第二交响曲》，一览西方经典和中国声音，展现中国乐团的强劲实力与东西文化的繁荣共生，带着“音乐沟通世界”的使命点亮亚太文化地标。

1月9日由余隆执棒，上海交响乐团与王健、王雅伦在上海率先奏响本次巡演的预演，并接受媒体采访。

据介绍，此次五场巡演音乐会的保留曲目《中国厨房——味觉的盛宴》由上海交响乐团委约青年作曲家梁皓一为建团145周年特别创作，每个乐章都对应一道中国菜，将“舌尖的记忆”转化为“听觉的共鸣”，用交响的语汇、独特的视角诠释中华美食文化，这也是中国人的生活情趣。奥克兰艺术节艺术总监伯尼·霍尔丹很是期待，“我们特别期待与观众共享这部以音乐折射中国文化的作品，它有力地提醒着我们：音乐能够跨越疆界与传统，将彼此紧紧相连。”

陈其钢的钢琴协奏曲《二黄》标题源于戏曲唱腔，作品中的京剧音调源于作曲家成长过程中家庭和社会生活的记忆，也是中国传统文化符号的代表。担任钢琴独奏的王雅伦在上海排练期间特地去看了陈其钢的传记电影《隐者山河》，“他的作品和他的精神世界一样独一无二，没有任何一个标签可以去定义。”旅法多年的陈其钢深谙西方音乐的技术，但仍旧保有骨子里的中国情怀，这样的多元背景与文化归属感让在美国求学的王雅伦感受到了心灵的共振，“余隆总监和上海交响乐团见证了我的成长，这里有‘家’的感觉，和上交在国际舞台演绎中国作品，无比值得纪念。”

除《二黄》外，王雅伦还将与上海交响乐团一起上演柴可夫斯基《降b小调第一钢琴协奏曲》，“它是最经典、最庞大的钢琴作品之一”王雅伦说，“这部深受欢迎的传世名篇开头很有特色，在钢琴雷霆般的和弦衬托下，弦乐奏出著名的旋律。”

王健也是从上海走出去的音乐大师，他对上世纪90年代随上海交响乐团一同远赴欧洲的巡演印象深刻，“我不得不感叹数十年来中国的高速发展让出国演出的意义变得更为深刻，现在我们不仅仅是展示中国乐团的音乐水准，更展示整个社会对于美的追求，这也是一种文化最令人敬佩的地方。”本次巡演中，王健将与上交合作柴可夫斯基《洛可可主题变奏曲》，作品由一段典雅明朗的“洛可可主题”与紧随其后的七个变奏组成，既保留了古典主义的优雅从容，又暗藏柴氏标志性的浪漫柔情。“这是大提琴曲目文献中重要性排得上前五甚至前三名的作品，小巧玲珑非常好听。”王健介绍道。

另一首巡演曲目拉赫玛尼诺夫《e小调第二交响曲》被誉为世界上最受欢迎的交响曲之一。作品共有四个乐章，结构宏大而规整，旋律优美且富有感染力，情绪跨度从深沉的忧郁到激昂的欢庆，极具戏剧性。2025年初，由余隆指挥，上海交响乐团在2024-25音乐季中演出了此曲，收获热烈反响，并被乐迷们奉为“神演”。

演出之余，上海交响乐团也将在巡演各站与当地的交响乐团举办一系列的交流活动，并开展演奏教学指导、音乐会导赏等艺教活动。

上海交响乐团此番亚太巡演，将进一步‍深化中国与亚太地区的人文交流，为其注入充满活力的艺术能量，成为亚太地区各大都市间的文化纽带。余隆说：“音乐是一种强有力的文化交流媒介。而国际巡演的意义也远不止于舞台，是建立在彼此尊重、相互交流、共同创造基础上的一次跨文化对话。通过巡演，我们也希望能让不同文化背景的各国观众，更好地了解上海这座城市丰厚的音乐底蕴，了解上海交响乐团近150年的传统，体会乐团的艺术感染力和创造力，也通过音乐了解今天的中国。”

文/广州日报新花城记者：李晓璐

广州日报新花城编辑：杨维玲