近日，由广东省国际文化交流中心、广东省美术家协会、广州市文化广电旅游局共同主办的“北疆诗韵——许鸿飞雕塑世界巡展·内蒙古站”在内蒙古美术馆开幕。

作为全国政协委员、广东省美术家协会副主席，许鸿飞深耕雕塑艺术三十余载，以其独特的创造力与深厚的艺术功底享誉海内外。本次展览荟萃其90余件精品力作，传递出生活的温暖与喜悦。

此次巡展落地内蒙古，不仅是许鸿飞雕塑艺术在全国乃至全球传播的重要一站，更通过雕塑这一国际化的艺术语言，巧妙联结了岭南文化的活力与北疆文化的深厚底蕴。展览既展现了中国当代雕塑的多元风貌，也以艺术为纽带，深化了广东与内蒙古之间的文化交流。

自2013年启动全球巡展以来，许鸿飞的作品已走过30多个国家和地区的72站，成为跨文化交流的重要桥梁。他不仅将中国当代雕塑推向世界舞台，更见证了中国艺术国际化进程的跨越——从最初的“走出去”展示风采，到“走进去”融入当地，再到如今“请出去、请回去、留下来、融进去”的深度交流，让世界看见中国艺术的魅力与实力。许鸿飞的每一次展览，既是对艺术脉络的梳理，也是一场兼具“请进来”与“带出去”双重意义的文化对话，每一处细节都蕴含着他对于跨国艺术合作的思考。

世界巡展的“破界”逻辑：不设限的创作才够“鲜活”

 尽管巡展足迹遍布全球，许鸿飞始终坚信“广州是根基”。他说：“我从广州出发，每一次回来办展，都是对创作初心的回望；每一次走出去，都是带着广州的艺术印记与世界对话。”

他的巡展从无固定计划，却总以“高效”与“惊喜”打破常规。当被问及下一站去向，他常回答：“可能下星期就定了。”在澳大利亚悉尼，他打破“美术馆展览”的惯例，直接拿下整个城市广场作为展场。“我的雕塑要让路人随手能拍、随时能看，不必专门买票进展厅才能感受艺术。”他回忆，起初广场管理部门并不同意，但在看完作品资料后，对方不仅同意展出，还主动承担了部分展览费用。

这种“不按常理出牌”的背后，是许鸿飞对“艺术符号”的坚守与对行业现状的反思。“现在很多艺术家追求‘全能’，却丢了自己的根。我一辈子就想把‘肥女’这个符号做透——她胖得可爱，笑得开心，不需复杂解读，却能让全世界看懂中国人的乐观。”他直言，当下艺术界存在“重模仿、轻原创”“重群体、轻个体”的现象。“100个艺术家办联展，每人一件，看完谁也记不住。但如果一个艺术家有自己的符号，哪怕只看一件，别人也能认出他的风格。”

他的作品也持续打破“艺术高冷”的刻板印象。在中国美术馆展出时，他不仅使用馆外广场，更创下“一天连开两场研讨会”的纪录。在古巴，他的作品被永久安置于哈瓦那步行街，成为市民拍照、交流的日常场景，甚至有一对情侣因在雕塑前合影相识而后结婚，双方父亲还特意致谢许鸿飞。“这才是艺术的生命力——不是放在美术馆里落灰，而是融入普通人的生活。”

最令他印象深刻的是在泰国的一次展览：一位患有抑郁症的小女孩看到雕塑《童趣》——一位母亲蹲下身，孩子相飞身从母亲跨过——被那份纯真与快乐感染，情不自禁地笑了起来。这个瞬间被拍下传至网络，感动了无数人。许鸿飞希望创作出“大人小孩都喜欢的作品”，真正为生活带来愉悦与幸福感。他表示：“我也希望城市空间、美术馆周边能多一些这样生活化、有情感、能打动人、可互动甚至可触摸拥抱的作品。愿我的展览能为这里带来另一种对生活的自信与快乐。”

艺术的“扎根”之道：不止走出去，更要“留下来”

“走出去不算本事，走进去、留下来才是真功夫。”谈及文化交流，许鸿飞提出三个标准：作品被主流文化认可、被民众接受、能长期留存。如今，他的雕塑不仅走向世界，更有多件成为当地的“文化地标”：马德里政府为他的作品立碑注明“中国艺术家许鸿飞创作”；英国皇家马会将《马上》作为门前永久装饰；哈瓦那步行街上的雕塑已留存七年，成为游客必至的打卡点。“这些不是靠关系或资金，而是作品中的文化温度打动了人——艺术无国界，真诚最有力量。”

在他看来，文化交流不应是“单向输出”，而应“双向滋养”。此前，“从澜沧江到湄南河·广州站”雕塑展在广州市文化馆举办后，他与泰国一位国宝级教授约定共同推进中泰艺术教育合作，开展“艺术教学计划”，推动师生互访、课程共建，让艺术不仅限于传统形式，更能融入并改善生活。

面对未来，许鸿飞有着清晰方向：“无论去哪，都要让作品走出去、留下来——不是放在仓库，而是置于广场上、街道旁，让普通人能看见、能触摸、能喜欢。”他笑称自己像年轻人一样“停不下来”：“艺术没有终点。只要还能创作，我就会带着‘肥女’，带着广州的艺术印记，继续与世界对话。”

 而这一切的起点，他始终认定，是广州。

  专家评论

柳迪：许鸿飞雕塑能激发我们对艺术的热爱，对生活的思考

内蒙古美术馆一直致力于搭建一个有效的平台，为来自不同地域、不同文化背景的艺术家提供多元文化艺术交流的机会，促进多地文化艺术的交流与发展。在《北疆诗韵——许鸿飞雕塑世界巡展》中，大家将看到一批生动、生活化且极具感染力的优秀雕塑作品。希望通过此次展览，进一步呈现南北方文化的交流与融合。许鸿飞作为来自广州的艺术家，在地理跨度上实现了南北文化的大范围对话，这对各地艺术家的创作以及整体文化氛围的丰富，都具有十分积极的作用。

许鸿飞的艺术早已成为跨越国界的文化符号。本次“北疆诗韵”主题展，正是他艺术IP与内蒙古文化特色的一次精彩碰撞。内蒙古拥有深厚的多民族共荣历史与浓郁的民族风情，北疆文化中对生命的赞颂、对自由的向往，与许鸿飞作品中所蕴含的活力与温情形成了天然的精神共鸣。

更可贵的是，许鸿飞打破了艺术殿堂的边界，突破了常规展览模式，让雕塑走出“警戒线”，走进田野等公共空间。观众可以在日常场景中近距离接触这些充满感染力的艺术品，与作品平等、轻松地交流。这种亲民的艺术态度，也与内蒙古美术馆多年来深耕公共美育的理念高度契合。

此次展览最打动我的，首先是南北地域文化差异所带来的交流意义——一位广州艺术家的作品，来到祖国北疆内蒙古，这种跨越本身就极具价值。其次，是他最具代表性的“肥女”系列雕塑。那些形态各异、神情生动的“肥女”形象，极具生活气息与艺术感染力。

在当下，似乎很多人都有容貌焦虑、身材焦虑以及各种内心的消耗。但从他的作品中，我感受到一种疗愈的力量，用今天的话说，就是“很治愈”。“肥女”并非传统审美中的女性形象，但在许鸿飞的作品中，她们超级自信、阳光、充满正能量，这是非常积极、动人的艺术表达。

柳迪(内蒙古美术馆副馆长)

王林旭：许鸿飞以“肥而美”的雕塑语言，建构出独有的艺术风格

许鸿飞世界巡展的第72站，标志着他的艺术创作展现出国际性与世界性的视野。他所传达的精神内核是自由、开放的艺术追求，其作品既贴合地域文化特征，也呼应了当地人的性格特质。正如“有民族才有世界”所言，许鸿飞的雕塑充满快乐与幽默，体现出鲜明的中国属性——这是一种不同于西方雕塑的“中国性”。例如，内蒙的地域文化便与他的艺术风格高度契合，其中的文化符号与民族符号融为一体，既源于传统，又具有创造性，这也正是许鸿飞雕塑创新性的重要体现。

他的作品是一种交融，一种对话。许鸿飞以“肥而美”这一独特雕塑语言，塑造出鲜明的艺术形象，既接地气又富于表现力，逐步建构出他独有的艺术风格与创作特点。我们常说“行万里路，读万卷书”，这一点在许鸿飞身上得到了生动诠释。他的世界巡展经历，无疑拓展了他的包容心、境界与视野。所谓“游于艺”，艺术正是在实践中得以深化与升华。

我十分欣赏他的作品，因为它们不仅具有鲜明的艺术性格与特质，更洋溢着一种蓬勃的活力——那种活泼之美、力量之美与创作之美，共同塑造出艺术家的个性与使命。而艺术家的根本使命，正在于永不止息的创造。

王林旭（第十一、十二、十三届全国政协常委，全国政协书画室副主任，中国美术家协会理事）

宋伟光：许鸿飞的创作源于自身的发现，源于信念的觉醒

作为许鸿飞二十多年的老朋友，我几乎见证了他艺术道路上的每一步发展，包括他风格的转型，多年来，我对他形成了较为客观的认识，可以概括为以下几点：

第一，对话性。他的作品具有强烈的对话特质。无论观众是否懂艺术、是否懂中文，都能会心一笑。他找到了一种共通的语言，一种朴实的符号，这正是他艺术的重要特征。这种特质赋予其作品文化力量与传播能量，使他在每一地的展览都能与当地民众产生互动与共鸣。

第二，在地性。在地性属于公共艺术的范畴。正因为具备对话性，他的作品拥有了普遍价值，逻辑上也自然延伸出在地性——无论走到哪里，都能与当地建立联系、引发共鸣。他捕捉到了人类共通的快乐心理，使雕塑能够融入任何环境，吸引不同背景、不同阶层的人前来观看，形成一种跨越差异的共通体验。

第三，策略性。他曾阐述自己世界巡展的历程：从“走出去”“走进去”，到“请出去”“请回去”，最终实现“留下来”“融进去”。这不仅是一种交流方式，也是一种文化策略，既适用于国内，也适用于国际，体现出他推动文化交流的系统思路。

第四，符号性。他始终坚持“胖”这一符号，展现出坚定的艺术主见与理想。作为一名艺术家，他坚守个人风格，并逐渐将其发展为完整的体系——这个体系不属于别人，只属于他自己。任何艺术家最终都应完成自身风格体系的建构，唯有如此，才具备独特的艺术价值。

一个艺术家终其一生，都在追求属于自己的符号。许鸿飞创作“肥女”，正是对身体的重新发现与认知，是身体与自然、与人生之间的一种对话，他通过这一形象找到一种快乐的表现方式，以特定的形式与结构介入社会，进行文化传播与交流，从而形成自己独特的艺术系统。

他更有一种情怀，一种人文关怀。这种情怀源于他从小所受的艺术熏陶，也来自在广州美术学院雕塑系接受系统的艺术教育。但他并未被既定形式束缚，而是从中突破，走向对自然的个人理解、对自由的向往，以及符号之间的跨越表达。

他的创作源于自身的发现，源于信念的觉醒——可以说，许院长的作品，充满了真正的文化自信。

宋伟光（中央美院博士学位论文理论导师，景德镇陶瓷大学教授、博士生导师）

文\广州日报新花城记者：陈运成

图\主办方提供

广州日报新花城编辑：陈运成