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有嘢睇|张曼玉穿得,你也穿得
2025-09-01 22:47:34
广州日报新花城
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随着十五运会召开在即,颁奖礼服引发了广泛关注。与此同时,随着电影《花样年华》和《青蛇》的陆续重映,隐退多年的影星张曼玉重回社交媒体视野,她在《花样年华》里的造型再次引起了热烈讨论。

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▲ 《花样年华》剧照

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尽在不言中的东方情调



纤细曼妙的身姿,婀娜多姿的曲线,在《花样年华》的倾斜光影中,张曼玉身着二十多套旗袍,将一段隐秘情感娓娓道来。苏丽珍也成为当代华语电影中最令人难忘的女性形象之一。这些旗袍不仅是服装,更是一种情意绵绵的语言,诉说着女主人公苏丽珍的缱绻与遗憾

王家卫匠心独运,用旗袍作为视觉隐喻来表达女主角苏丽珍的内心世界。条纹旗袍是她悲情的表达,花叶系旗袍展现她体面的形象,波纹旗袍暗示她心中荡漾的恐惧,抽象图案旗袍表现她矛盾的心理,暗花系旗袍寄托她对周慕云的感情。

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▲ 《花样年华》剧照

这些旗袍代表了我国香港旗袍制作的精髓——既保留了东方韵味,又融入了西方剪裁技艺。采用中式的丝绸面料,西式的立体剪裁,立领、收腰、开叉设计,无袖、暗扣、侧拉链等细节,完美凸显出女性的沙漏型身材曲线。

张爱玲也是位旗袍发烧友。这位对旗袍情有独钟的作家,在其作品中屡屡以旗袍为笔,勾勒出女性的命运轨迹。

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▲ 张爱玲手绘。历史资料图

《半生缘》里妹妹曼桢穿的是“一件浅粉色的旗袍,袖口压着极窄的一道黑白辫子花边”。姐姐曼璐出场时则“穿着一件苹果绿软长旗袍,倒有八成新,只是腰际有一个黑隐隐的手印,那是跳舞的时候人家手汗印上去的。”两个人的性格差异由此显现。《红玫瑰与白玫瑰》中,妻子“白玫瑰”娇蕊的衣着是这样的:“她穿着一件曳地的长袍,是最鲜辣的潮湿的绿色,沾着什么就染绿了。她略略移动了一步,仿佛她刚才所占有的空气便留着个绿迹子。衣服似乎做得太小了,两边迸开一寸半的裂缝,用绿缎带十字交叉一路络了起来,露出里面深粉红的衬裙,那过分刺眼的色调是使人看久了要患色盲症的,也只有她能若无其事地穿着这样的衣服。”

旗袍之所以能够成为中国女性的标志性服饰之一,正是因为它不仅仅是一件衣裳

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旗袍不是旗服



美丽不是受刑罚,用时下时髦的说法就是不要为了美丽而去“服美役”。事实上,旗袍的诞生正是为了女性更自由地行动。

旗袍并非简单的满族服装,宽大的旗服并不凸显身材曲线。就算是清代的旗服也是在不断吸收汉族和其他民族服装的基础上不断变化的,特别是到了清代的康乾时期,女子的旗服有了飞跃性的变化,基本形成了我们今天在影视剧里看到的模样——马蹄袖改为窄袖,长袍更像汉族的长袄,但是穿起来还是行动不便。于是清后期很多女性开始尝试穿男装,光绪的妃子珍妃就很喜欢穿男装。

准确的说,旗袍是融合了满汉服饰元素,吸收了西方剪裁特色,它诞生于1920年的上海在英语和粤语中旗袍被称作“Cheongsam”长衫的发音,所以它模仿了中国传统的男装,是个彻彻底底的混血儿

沈从文在《中国古代服饰研究》中这样总结从清代到近代女子服装的演变:(清代)梳旗髻,穿旗袍,外著琵琶襟马甲,足穿花盆底旗鞋。(到20世纪三四十年代烫发,穿改良旗袍,戴耳环、手镯、戒指等。

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 上海广告月份牌里的曳地旗袍。图/武汉大学万林艺术博物馆展览展示

20世纪20-30年代,上海租界时期的早期旗袍仍保持平面剪裁,是满族女袍与汉族长衫向现代服饰的过渡款。但从30年代开始,旗袍开始采用西式立体剪裁,出现“连肩袖”设计、“削肩”设计和收腰设计,出现了代表性的“上海曳地旗袍”,即长度及地的式样。

1940年代末期,大量上海裁缝迁居香港,带去了精湛的旗袍制作技艺,在粤派旗袍制作的基础上,旗袍摇身一变,进一步发展出“尖身材旗袍”,即紧密包裹身体营造动人曲线的样式,并在1950-60年代大行其道,成为香港时装与影视圈的宠儿,《花样年华》描写的故事所处的时代就在此时。现在一般把香港制作的旗袍称之为“港工旗袍”。

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旗袍四大流派的地域美学



旗袍在发展过程中,逐渐形成了四大各具特色的流派——京派、海派、苏派和粤派,每一种都承载着不同的地域文化和审美理念。


京派

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▲ 《霸王别姬》剧照

京派旗袍起源于北京,更接近满族旗服。特点是绲边非常宽,长度大多过膝。花纹的样式选择也比较偏重传统纹样,比如牡丹、梅兰、青花等,不追求西化,工艺传统而拙朴,展现女性的端庄。


海派

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▲ 《罗曼蒂克消亡史》剧照

海派旗袍,顾名思义来自上海,盛行于1930-40年代,以中西合璧的裁剪工艺而闻名。它最大的特色是兼收并蓄了中国样式和西方裁剪,肩袖设计大胆,采用洋装中的翻领、V领、荷叶领,袖型也有更多变化,出现荷叶袖、开衩袖等。海派旗袍完美展现出东方女性特有的曲线美。


苏派

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▲ 《金陵十三钗》剧照

苏派旗袍诞生于江南水乡,多用当地特产丝绸,饰以技法精妙的苏绣,有着江南水乡的独特风格。苏派有很多创新,如在大襟上使用斜襟、琵琶襟、双开襟等。


粤派

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▲ 《秋喜》剧照

粤派旗袍,又称广派旗袍,流行于岭南地区,强调露、亮、奇。粤派旗袍样式有繁有简,简约款不仅在款式上做到了极致,配色也常常是单色无图案,甚至无绲边盘扣。

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解放身体也是解放心灵



在众多传统服饰中,为什么旗袍能够脱颖而出,成为中国女性的民族服装代表之一?

首先,旗袍代表了中国女性的解放与自我认同。它诞生于中国社会剧烈变革的时期,见证了女性从封建束缚走向现代社会的历程。旗袍既不像传统汉服那样繁琐,也不像清代旗装那样拘束,它展现出女性身体的自然美,同时又赋予她们优雅与自信。从此,女性不需要借助穿着男装来追求平等,女性的身体有了属于自己的表达方式。

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▲ 近代中国第一位女性飞行员李霞卿身着旗袍。历史资料图

旗袍既能容纳不同流派的地方特色,如苏州的丝绸、广佛的香云纱、上海的摩登剪裁等等,又能融合西方审美和制作工艺。这种包容性使旗袍能够随着时代的发展而不断更新,永远不会过时。

如今旗袍已经成为中国文化重要的象征符号之一,在国际舞台上展现着中国女性优雅、智慧与美丽的代表。它不挑身材,适合各行各业,穿上行动自如,又彰显个性。


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电影《坪石先生》剧照,身着旗袍的女学者冼玉清。

电影《花样年华》的旗袍匠人用一针一线缝制出的不仅是衣裳,更是时代的风华。旗袍之美不局限于某一时期某一流派,京派的大气、海派的摩登、苏派的温婉、粤派的利落,都在共同书写着旗袍作为东方美学代表的不朽传奇。它超越了地域与时代,成为了流动的文化符号,连接着过去与未来,东方与西方。


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参考及引用

《中国古代服饰研究》,沈从文,商务印书馆

《张爱玲小说集五卷》,张爱玲,北京十月文艺出版社


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出品/广州日报媒重点实验室
赵小满
部分图/《良友》杂志历史资料图
广州日报新花城编辑:赵小满
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