時代印記，文以載之。6月28日至10月5日，香港M+視覺文化博物館將推出年度重要展覽「廣東摩登：藝術與視覺文化，1900至1970年代」。展覽匯集超過200件來自公共機構與私人收藏的珍貴作品，系統梳理二十世紀廣東與香港緊密的藝術互動與文化聯繫。

本報記者採訪了M+香港視覺文化策展人彭綺雲及M+水墨藝術副策展人楊浚承，從他們的視角解讀「廣東摩登」。

一個觸點：「摩登」裏的廣州印記

提到廣東，很多人會聯想到粵語音譯「Canton」。但實際上，Canton也特指廣州。楊浚承在談到展覽名稱時解釋：「本次展覽取名『廣東摩登』，也包含着對廣州這座城市的致敬。」

「『摩登』不僅是一個時間概念，更指向一種『新奇、時髦』的審美特質，這正是廣州作為歷史名城所展現的獨特氣質，也是我們展覽試圖探討的核心。」廣州作為歷史上重要的對外貿易港口、海上絲綢之路名城，以及近代以來的英雄城市和改革前沿，其城脈、文脈、商脈交融共生，孕育了多元的藝術與文化。二十世紀初，這裏的藝術家突破傳統文人畫的趣味，創作出大量關注社會現實的寫實主義作品。

楊浚承補充道：「1900至1970年代發生了眾多影響深遠的歷史事件，也催生了許多藝術創作。選擇廣州與香港這兩座語言文化緊密相連的港口城市作為切入點，是我們重新思考藝術及其時代意義的起點。」

一種表達：作品裏的廣東敘事

策展是另一種形式的「講故事」。「將作品置於恰當的語境中，它們便能散發獨特的光芒，更精準地傳達內涵。」楊浚承這樣闡述展覽的初衷。在他看來，通過藝術作品挖掘背後的生活故事與社會議題，是本次展覽的重要目標。

「廣東摩登」不僅是藝術風格的演變史，更是一部濃縮的廣東社會變遷史。展覽匯集了廣東及香港藝術家的眾多代表作，涵蓋水墨畫、油畫、版畫等多種形式。M+香港視覺文化策展人彭綺雲介紹：「從1900到1970年代，面對時代巨變，粵港藝術家們用畫筆記錄生活、反映現實、抒發情懷，共同創造了廣東地區豐富的文化遺產。」

此次展覽以藝術為紐帶，重新呈現一段緊密聯繫的歷史，為當下理解大灣區文化的同源性與共生性提供了重要的歷史參照。正如策展人楊浚承所言：「展覽編織了一個關於戰爭、藝術革命、文化身份與藝術創作自主性的敘事，並引發對其當下意義的思考。」

一聲迴響：卷軸內的愛國情懷

廣州是中國民主革命的策源地，香港則是近代史上聯結海內外中華兒女的重要橋樑。在民族存亡的危急時刻，粵港兩地不僅是地理上的近鄰，更在精神上成為並肩作戰的堡壘。數十年前，嶺南藝術家們懷着赤誠的救國之心，以筆為槍，投身於喚醒民族抗爭意識的洪流之中。這份深植於嶺南文脈的家國情懷，構成了「廣東摩登」精神圖譜中鮮明而重要的底色。

楊浚承介紹，本次展覽將首次公開展出南海籍愛國畫家黃少強1935年創作的巨製《居庸關長城》。作品以廣東藝術家的視角描繪這一民族象徵，筆觸激昂，傳遞出強烈的抗戰情懷。同時展出的還有攝影家沙飛拍攝的珍貴歷史照片——記錄了魯迅在1936年參觀全國木刻流動展覽會的場景，其後不久他便與世長辭，成為左翼藝術運動的重要見證。這些作品不僅是藝術珍品，更是歷史的見證。它們生動展現了在國家民族大義面前，粵港藝術家如何將個人藝術探索自覺融入救亡圖存的時代使命，用視覺語言凝聚力量、發出吶喊。

展覽團隊表示，這些誕生於藝術救國熱血年代的作品，是藝術家與社會對話的載體，承載着深厚的民族記憶。我們誠摯歡迎香港及大灣區的觀眾前來觀展。

「廣東摩登：藝術與視覺文化，1900至1970年代」不僅是一次藝術展示，也是一次文化溯源與精神共鳴的旅程。它以藝術為鏡，折射出二十世紀廣東、廣州作為中國現代化進程重要參與者的先鋒角色，深刻揭示了粵港兩地文化血脈相連的歷史根基。尤為重要的是，展覽清晰地呈現了在民族危難與新生之際，粵港藝術家如何將個人命運與國家興亡緊密相連，以藝術為媒介，投身於時代洪流，書寫下深具家國情懷的篇章。這份蘊含於「摩登」藝術之下的家國基因，是展覽最具感染力的核心價值，也是連接歷史與當下、啟迪大灣區未來文化認同與發展的重要精神資源。

文/廣州日報港澳站記者：庹亞男、曾毅

視頻/廣州日報港澳站記者：王其琪

廣州日報新花城編輯：曹景榮

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