近日，行知读书会走出行知剧场，来到上海宝山新晋打卡地——1876新视觉创意园，在园区美术馆内举办了首期“诗词文赋俱当歌”行知唱读会活动。

这座由定制红砖砌筑的创意园区，既保留了战争时期的碉堡等历史遗存，又融合了现代艺术气息，营造出一种历史与现代交织的文化氛围，与本次唱读会的主题理念完美契合。

此次活动邀请到文学博士，上海师范大学教授、博士生导师，上海音乐学院兼职教授孙红杰作为主讲嘉宾，携手表演嘉宾为大家现场演绎，通过唱读示范、互动体验等方式，带观众一同感受中华传统文化之美。

活动伊始，主持人阎华以“春天好”的亲切问候点燃现场氛围，并介绍了行知读书会今年推出的新品牌“行知唱读会”——通过歌唱、分享的形式表达心中的美好，带观众去更多美好的地方感受生活，感受文学，感受心中那片诗意。

现场，孙红杰从“读、吟、唱”三者的关系切入，深入浅出地讲解了汉语古诗文口头演绎方式中语言性与音乐性的平衡。他以陶渊明的《桃花源记》为例，展现了读、吟、唱三种表达方式的自然转换，让观众直观感受到吟唱如何将文字中内置的文学性与情感更丰满地展现出来。

随后，孙红杰选取了多首经典的诗词文赋进行唱读示范。从《登幽州台歌》的苍茫悠远，到《白马篇》的慷慨激昂，再到《题临安邸》的民谣风格，每一首作品都通过不同的吟唱方式焕发出新的生命力。

现场观众还受邀参与击节互动，仿佛穿越了时空，置身于古人独坐吟诗的场景。

“我们吟唱要通过将字与字之间的距离重新填满，让这个过程变得缓慢，从这个字到另一个字仿佛搭一座桥，通过音符起伏，搭一座桥让大家感受到过程的美感，同时也把它的韵、声都放大，都放大以后大家可以看到更多的细节。”孙红杰说。

相较于诗，词的句式变化更为丰富，可以为入乐吟唱营造更多的空间。散文的吟唱则比较难，普及性更弱一点。赋的入乐则有着句式变化、速度变化的张力。活动尾声，孙红杰带领观众学唱短小精悍的《梅花》。

据悉，行知读书会由上海宝山区大场镇文化中心、阎华工作室、上海人民出版社市场部主办。

文/广州日报新花城记者：李晓璐

广州日报新花城编辑：贺涵甫