4月23日世界读书日，上海芭蕾舞团在“中国第一高楼”上海中心大厦的朵云书院·旗舰店，以一场别开生面的新闻通气会揭开原创芭蕾舞剧《百合花》的首演序幕。

著名作家王安忆、著名编导王舸及国内一流主创团队，作曲杨帆、舞美设计秦立运、灯光设计萧丽河、服装设计崔晓东等围绕舞剧创排历程和艺术特色分享台前幕后的故事，并宣布《百合花》将于7月18日至20日、8月1日至3日先后登陆上海大剧院、国家大剧院，演出分别于4月23日、24日正式开票。

据悉，原著《百合花》是著名作家茹志鹃1958年发表在《延河》的短篇小说，故事以细腻的笔触刻画小人物的情感。茅盾曾如此评价：“我以为这是我最近读过的几十个短篇中间最使我满意，也最使我感动的一篇。它是结构谨严，没有闲笔的短篇小说，但同时它又富于抒情诗的风味。”2022年，《百合花》正式被收入全国高中语文教材。

上海芭蕾舞团此次邀请茹志鹃女儿、作家王安忆亲自执笔改编，王舸担任总编导倾力打造芭蕾舞剧《百合花》，亦是这部作品首次以芭蕾舞剧的形式与观众见面，通过讲述“通讯员”“新媳妇”“大姐”因“借被子”产生的交集，以独特的芭蕾语汇让观众感受到纯粹真挚的人性之美、温暖质朴的人情之美和蓬勃坚韧的生命之美。

早在2022年11月，上海芭蕾舞团就与王安忆围绕《百合花》的创排基础和剧本创作方向进行了深入讨论，在她看来，原著的结构细致严密、文笔委婉细腻，与上海芭蕾舞团高贵典雅、精致细腻的海派芭蕾艺术风格不谋而合，是一部非常适合改编为芭蕾舞剧的作品。

在创作过程中，这位早已名声斐然的作家无数次将自己沉浸在母亲温婉而富有张力的文字中，探寻每个细节背后的情感密码。在通讯员挺身而出不幸牺牲的场景中，编剧用详细的文字描述他飞身上前的动作，展现出果断、勇敢的人物形象。剧中还有许多充满艺术爆发力的部分，用富有层次的细节刻画人物，这种以小见大的日常叙事，是茹志鹃创作的精髓，在这一点上，王安忆和母亲一脉相承。

为了真切感受老一辈人的革命情怀，王安忆与主创团队踏上了前往故事发生地海安的采风，听着当地百姓讲述那段军民鱼水情深的过往，不断为创作注入鲜活的灵感。她还走进排练厅，看着演员们用富有张力的肢体语汇将母亲笔下鲜明立体的人物跃然眼前，王安忆十分感动，表示舞剧对人物形象的塑造很成功，这种众人拾柴的创作方式，让她对这次改编充满信心。

此次《百合花》在申城舞台绽放，母女两代作家笔墨“对话”，让城市根脉中的红色基因在海派芭蕾的演绎下绵延生辉。

上海芭蕾舞团团长季萍萍表示：“我们不断用芭蕾这一世界语汇讲好中国故事、传承红色经典，坚持‘两条腿’走路，在探索芭蕾民族化的同时，致力于原创剧目的创作与积累，并积极推动精品力作走出去，在国际舞台打响上海文化品牌。《百合花》汇聚国内顶尖主创阵容，是对先辈足迹的追寻、对革命精神的延续，我们将始终坚守艺术血脉中的匠心与恒心，不断走好为人民创作的路，将精心打造的芭蕾精品呈现给每一位观众。”

“在红色基因与海派芭蕾美学的交融中，观众将欣赏到经典文学的诗意与芭蕾艺术的灵性在舞台上相互碰撞，以芭蕾的舞步描绘信仰的力量。”上海芭蕾舞团艺术总监辛丽丽表示，通过大家共同努力打造出的舞剧《百合花》是上芭用芭蕾艺术讲述中国故事的又一次突破，让年轻一代的演员们得到了快速历练和成长。

据悉，在上海大剧院世界首演的舞台上，上芭还将邀请著名指挥家张诚杰执棒，上海歌剧院交响乐团现场伴奏。精彩的舞台表演将细腻的文字一一呈现，恢宏的音乐与饱满的情绪把剧情一步步推向高潮，舞台上，这场跨越时空的母女对话、文学传承与历史记忆，都将化作百合花的芬芳，以最纯粹的“中国式浪漫”惊艳观众。

文/广州日报新花城记者：李晓璐

广州日报新花城编辑：贺涵甫