詹忠效专访
金城专访
插画的传播离不开连环画，插画通常是以单幅图像的形式存在，而连环画则通过连续的图画来讲述故事和刻画人物，创作形式多样。曾经耳熟能详的“小人书”便是如此，生动形象地传播了丰富的文化内容和历史故事，对普及教育、推动插画艺术的发展具有重要意义。
GAF插画艺术节作为一个适合全年龄段的综合性展会，旨在让所有热爱艺术的人们欢聚一堂。本届展会邀请到四位中国连环画代表人物贺友直、林墉、詹忠效、金城。以「永恒的希望」主题，探索中国插画／连环画的艺术本质，拓展和延续这一画种的崭新希望。
集结四位著名艺术家贺友直、林墉、詹忠效、金城，展出他们的经典作品以及文献资料，试图从线描、白描、水墨以及极简等多种形式，解构中国插画走过的艺术历程，走入丰富多彩的插画世界，感受独特的艺术魅力，汲取未来的希望和精神力量。
连环画泰斗贺友直
贺友直，生于上海，浙江宁波镇海（现为北仑）人，为我国著名连环画家、线描大师。曾任上海人民美术出版社编审，中国美术家协会第四届常务理事、连环画艺术委员会主任，上海市美术家协会第四届副主席，中国连环画研究会第二届副会长等职。曾在新加坡南洋艺术学院、法国昂古莱姆高等图像学院授课；获法国昂古莱姆市荣誉市民证书。法国昂古莱姆连环画博物馆广场就有贺友直先生自画像地砖。
《山乡巨变》
《山乡巨变》
《小二黑结婚》节选
《朝阳沟》节选
贺友直的线条疏密有致，简洁明了，一个清新明快的南方农村跃然眼前。通过线条的变化，表现出人物的动感和物体的质感，不同线条的组合，也让画面富有韵律和层次。无怪乎《山乡巨变》被誉为“连环画史上的里程碑”，贺友直正是靠这部作品，奠定了在连环画界的宗师级地位。
贺友直的线条疏密有致，简洁明了，一个清新明快的南方农村跃然眼前。通过线条的变化，表现出人物的动感和物体的质感，不同线条的组合，也让画面富有韵律和层次。无怪乎《山乡巨变》被誉为“连环画史上的里程碑”，贺友直正是靠这部作品，奠定了在连环画界的宗师级地位。
贺老有一双透亮的眼睛，为人本真，他说：“一个画人物画的人，首先需要自己有精神，画出来的人才有精神”。在30平米的小小居室，他完成了《山乡巨变》、《朝阳沟》、《李双双》、《十五贯》、《白光》、《小二黑结婚》等百余本连环画著作。
“南方美感”人物画开创者林墉
现为中国美术家协会顾问、广东省文联顾问、广东省美术家协会名誉主席、中国国家画院院务委员，享受国务院特殊津贴专家、国家一级美术师。擅人物，又及花鸟、山水，兼擅文论及插图，风格潇洒、清新、明丽。他为花城杂志创作的《泥泞》等小说插图广受赞誉，引领了国内插图风尚；连环画作品也极负盛名。
林墉连环画手稿
林墉连环画手稿
林墉连环画手稿
《巫山一段云》
《新娘》
林墉父亲林幼崖是潮汕抽纱工艺美术大师，耳濡目染下，林墉自小就表现出极高的绘画天分。16岁那年，林墉考进了广州美术学院附中，三年后升入广州美术学院国画系，跟从名家关山月、黎雄才、杨之光等人学习国画。
他是一位勤奋多产的艺术家，在数十年的创作历程中，他以鲜明的艺术风格、旺盛的创作持续力成为当代中国画坛的重要艺术家之一。出版的画集有《访问巴基斯坦画集》、《梦之女》、《林墉国画小品选》、《林墉-霸悍的恣丽》、《再画印度》等，出版的文集有《南蛮语画》、《林墉奇谈》、《梦话·人语》等，作品集共40余本。
“鬼才”黄永玉曾对其赞誉有加：“林墉有精湛的功底，艺术上的‘金本位’储存得充实，所以这家伙运用起技巧来有时显得过于阔绰和懒散。”“（其）作品时而细致时而简练，蕴藏着一个严肃的态度，但有时却又玩世不恭到荒唐的地步。”
林墉擅人物、花鸟画，色彩明艳，风格清新潇洒，他的创作以中国人物画为主干，旁及山水、花鸟、连环画、插图等。人物画在坚实的造型功底上糅合了清新、洒脱的笔墨意趣，线条跌宕多姿，色彩明丽璀璨，洋溢着南方特有的秀美温和的气息，被视为岭南画派的代表。
中国白描代表“詹衣描”开创人詹忠效
旅美著名画家，致力于白描研究。作品从上世纪 70 年代中期开始被国内美术院校编入教材，称之为“詹衣描”，被誉为“中国人物画白描领域的代表人物”。近年回国，应邀担任中国国家画院詹忠效白描艺术工作室导师、广州大学教授、美术与设计学院艺术硕士生导师等职。
《啊！大海》白描
《天女散花》（白描）
《五指山花》白描
《弧光闪闪》连环画
詹忠效早年学习油画、版画、国画、连环画和插图，后致力于白描研究。作品从上世纪七十年代中开始被国内美术院校编入教材，称之为“詹衣描”，被誉为“中国人物画白描领域的代表人物”。他曾学习于广州艺术学校。历任广州幻灯制片厂编绘员，《广州文艺》美术编辑，广东《中国现代画报》社主编。童年入学舞台美术专业，继而自习版画、油画、中国画、插图和连环画，再致力于毛笔线描研究。
在实践中他发觉，旧式线描受限，取而代之的思路是“以繁代简，繁中求简”。强调从人体结构的运动入手，科学地挖掘线型的多元组合和疏密取舍。他笔下的女生不矫揉造作，可亲可爱，体态、动作、特征充满美感，在外形轮廓的基础上，通过线条表现出女性的细腻与娟秀。
1972年，画家尝试繁式线描对现实生活的全面投入，将一套反映女电工的连环画《弧光闪闪》刻画得生动活泼，形象感人。在描绘环境、塑造人物、渲染气氛的技法上带出不少创造。被美术界誉为70年代线描探索的经典之作。其后，画家又相继完成了长篇小说《晋阳秋》《满山红》《海啸》和《中国历代才女小传》等插图、《吉鸿昌》《灿烂的星辰》等连环画，以及一比独幅人物画。这些精湛的线描之作，不仅连连使他在国内、国际参展和获奖，而且将其繁式线描提升到一个新境界。
中国动漫开山之人到“极简少女”的金城
中国美术家协会理事，中国美协动漫艺委会副主任，教育部高校动画、数字媒体专业教指委副主任，第三届、第四届中国美术奖评委，广东省动漫艺术家协会主席。近年创作《极简少女》系列，在法国、西班牙、日本等地展出。
《书中有梦》
《梦想的花园》
《飞鸟与鱼》
《月兔》
金城对画画的冲动源于街边的“小人书”，没有学过美术专业的他自学成才。20世纪70年代末走出中学校门，很快得到黑龙江美术出版社、辽宁美术出版社邀稿，创作发表 《四妯娌》《梅岭星火》等连环画作品。
金城的连环画不停求新、求变，1983年创作《明姑娘》，三易其稿，发表在1983年5月号《连环画报》，画风清新雅致，受到美术界瞩目。
作为连环画领域较晚期涌现的作者之一，金城自觉担当起连环画与动漫接轨的重任，在充分汲取传统文化养分的同时，努力借鉴西方艺术表现手法，大胆进行融合创新。金城曾在北京和广州创业，先后创办了《漫友》《漫画世界》《漫SHOW》《漫画BAR！》《新蕾STORY100 》等多种动漫及青春文学期刊，并发起创立“中国动漫金龙奖”，发掘推出一批又一批本土原创新生力量。2021年发起全国插画扶持计划(CIAC)赛事，旨在发掘、推广优秀插画新星。受国家有关部门委托，多次携中国优秀动漫插画作品赴日本、韩国、法国、比利时、瑞士、俄罗斯及阿尔及利亚等国进行展出交流，是中国原创走向世界的重要推手。
近年来，金城重拾画笔回归艺术创作，创作了讲述梁思成与林徽因凄美爱情的连环画《人间四月天》。2020年他连续100天足不出户，创作出令人眼前一亮的《极简少女》系列，简约时尚的人物造型，惜墨如金的画面留白，给人留下无限遐想空间。2021年，金城又发起全国插画扶持计划(CIAC)赛事，旨在发掘、推广优秀插画新星。
虽然加诸于他身上的头衔越来越多，但他自认自己只是"从前那个画画的少年”。从最早的连环画到如今的线描、丙烯画，金城删繁就简，慢慢形成了独有的艺术风格，找到了独树一帜的艺术语言，写意空灵，充满韵味。
视频／广州日报新花城记者：高凯珅、何沅恒、实习生 范浩弘
剪辑／广州日报新花城记者：高凯珅、何沅恒、实习生 范浩弘
文、图、编辑／广州日报新花城记者：杨晓明
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