由上海歌剧院与腾讯视频联合制作全力打造的新古典国风歌剧《梦华录》，即将于2025年3月28日至30日在上海大剧院全球首演。该剧以优秀影视IP为切入点，以歌剧的形式对同名电视剧进行舞台创新演绎。

12月12日，上海歌剧院新古典国风歌剧《梦华录》在朱家角古镇“江南第一茶楼”召开新闻发布会，主创团队一齐亮相，音乐选段也首次揭开神秘面纱。

影视IP创新演绎展示中式古典与歌剧艺术的碰撞

据介绍，歌剧《梦华录》将电视剧中的人物和情节与关汉卿元杂剧《赵盼儿风月救风尘》的精华巧妙融合，以歌剧的形式重新诠释，在保留原作内核的同时，让观众在唯美而浪漫的舞台艺术中对中华传统美学萌生更为直观与感性的认同。

“此番我们与腾讯视频的强强联手，一方面让优质流量IP转化为中国原创歌剧的题材，为中国歌剧市场带来新的活力与观众，为中国歌剧事业的发展注入新的血液，另一方面也为优质IP艺术价值、市场价值的多元开发提供了新的思路。”上海歌剧院党委书记、常务副院长赵蕾表示，“此番与腾讯视频的合作让更多社会资源共同推动中国原创歌剧的发展，也让观众欣赏到更多更优质的艺术作品。”

腾讯在线视频商业化部总经理王莹表示，“在剧集首播之后，《梦华录》IP在周边衍生品和线下文旅等领域展现出持久的生命力和市场号召力。很高兴《梦华录》这次以歌剧形式再次与大家见面，期待这台新古典国风歌剧不仅给《梦华录》IP粉丝和宋文化爱好者带来极具新意的故事演绎和非凡的艺术体验，也能为歌剧这一艺术品类吸引更多新鲜受众，还能为歌剧迷们带来崭新的视听盛宴。”

用歌剧所长展现女性“她力量”

“新古典国风歌剧《梦华录》的推出，是传统文化创新性发展与创造性转化的一次大胆尝试。不仅艺术化再现了一个时代的美学风情，更为传统文化的传承与发展提供了新的平台和机遇。”上海歌剧院党委副书记、副院长张庆新表示，“我们的主创团队集结了国内舞台剧、影视剧领域的顶尖艺术家，半年前大家便已开始了充分的沟通与交流，在创作理念上也达成了共识。我们希望这部歌剧通过赵盼儿、宋引章、孙三娘三位女性在逆境中的自立自强，塑造以她们为代表的、用智慧和勇气书写人生华章的优秀女性形象，通过女性之间的平等互助与彼此救赎，展现出中国女性自我意识的觉醒与闪光的‘她力量’。”

涉猎话剧、戏曲、音乐剧等多个领域创作的编剧曹路生，曾与上海歌剧院合作过原创舞剧《永和九年》《嫦娥之月亮传说》，给人留下了深刻的印象。此番改编新古典国风歌剧《梦华录》，他将歌剧唱词与元曲唱词相融合，创作出文字优美且充满人情味的新作品。“立主脑、减头绪、密针线”是他结合体裁特点后的主要思路。以三位女性在东京城创业为事件背景主线，赵盼儿与顾千帆的爱情线为情感主线，将最感人的故事线和主题进行提炼和强化，以适应歌剧紧凑而集中的叙事风格。这不仅保留了原作的情感深度，也为歌剧音乐的人物刻画与情感表达留出了足够的空间。

导演蒋维国拥有丰富的导演经验，此次他将通过丰富的音乐和戏剧手法，展现中国古代女性挑战命运的勇气和精神，同时保持剧目本身的喜剧特性和诙谐基调，旨在传递积极向上的精神。他表示，“这部歌剧的题材是中国古典的，风格是具有鲜明的传统文化色彩的，但在剧的表现手法上一定是当代的、道道地地的歌剧，希望通过大家的努力让各个舞台部门合力发挥最大的效能，为观众带来一次全新的艺术体验。”

以宋式美学打造音乐与视觉双重盛宴

作曲家吕亮是电视剧《梦华录》的音乐创作者之一，对于新古典国风歌剧《梦华录》的音乐构思，他希望把以往在影视剧和舞剧中一些有效的创作经验运用到此部歌剧中，也试图将中国传统音乐元素，特别是宋代气质和韵味与《梦华录》深度融合。同时，他也希望能够更加深入地探寻中西乐器在音色和气质上的相互统一与深度融合，力求在“国风”的大基调下，让歌剧《梦华录》从整体上有强的可听性和更高的传唱性。让音乐情感既典雅古朴又浓厚至深，在歌剧这种典型的西方音乐体裁中探索吻合“宋”之风韵的创作方法和效果。

当天，上海歌剧院女高音歌唱家徐晓英现场演唱歌剧选段《人生必须要搏一场》，动人心弦的旋律在柔美、婉转而不失坚韧的女声演绎下，传递出细腻的层次与情感。

据悉，在2025年元旦之前，新古典国风歌剧《梦华录》主创团队便将深入上海歌剧院，与剧组开展两轮歌剧工作坊，让所有演员们在正式进入音乐作业与戏剧排练之前，对剧本及各自角色有更为深入和精准的了解。日前，歌剧已全面开票，观众可购买优惠折扣早鸟票、“顾盼生辉”套票，购买套票更可获赠限定神秘小礼品，超值惠享歌剧《梦华录》。

文/广州日报新花城记者：李晓璐

广州日报新花城编辑：贺涵甫