番禺钟村，钟灵毓秀，人杰地灵，承载着深厚的广府文化底蕴，至今保留着丰富多彩、鲜活生动的古韵流芳。在“绿美广东”“美丽乡村”的建设过程中，把“乡愁”留下来，既是现实所需，更是未来发展之趋。因此，小e推出发掘《钟村故事》专题，为街坊呈现钟村街龙狮、祠堂、诞会、美食、俚语、文艺等文化特色，让街坊感受古村落、新魅力。

白燕仔（1919—2001），女，原名陈庆旺，又名陈燕娴，著名广东曲艺演员，祖籍钟村镇钟二村。1919年出生于广东佛山市一个乐师家庭。9岁随父亲习唱曲艺，11岁开始随师父招大银于佛山及珠江三角洲一带城镇农村演唱。最初演唱广东曲艺的平、子喉。1941年开始结识广东著名“大喉”演员熊飞影，才专攻“大喉”唱功艺术，并在熊飞影的辅导下，进一步掌握了“大喉”的优秀传统演唱技巧。

声震四海，曲艺“大喉”传经典

白燕仔在艺术上刻苦磨炼，勤奋好学。除了继承老一辈艺人的优秀唱功艺术外，还悉心钻研“大喉”的唱腔和念白功夫，成为近几十年粤曲“大喉”演唱造诣较深的著名演员。白燕仔演唱的特点是声腔浑厚高亢，气势磅礴，吐字清晰，声韵铿锵，且善于根据不同人物的特点设计合适的唱腔，擅演曲目有《朱老巩护钟》《周瑜写表》《牛皋扯旨》等。她曾多次赴港澳演出和辅导讲学，并随团赴美国、加拿大、新加坡演出，大受港澳同胞和海外华侨赞赏。

白燕仔与徒儿陈玲玉合唱《牛皋扯旨》。

粤曲《武松打虎》是白燕仔的首本名曲，以其独特的艺术魅力赢得了广大观众的喜爱。这首曲目源自经典小说《水浒传》，但经过白燕仔的重新演绎，大放异彩。她通过加大力度、改变语调等方式，将“踏”“钢刀”“事”等字眼演绎得生动有力，让人仿佛看到了武松在历经磨难后，依然坚持正义、勇往直前的形象。

《武松打虎》经过白燕仔的反复推敲和精心打磨，唱腔徐疾有致，波澜起伏，层次分明，感人至深，所塑造的武松打虎英雄形象不仅深入人心，更成为了粤曲中的经典之作。

赤子情怀，以曲寄情激发爱国热忱

白燕仔1953年加入“丽声”曲艺剧团，1954年底，她与李少芳、黄少梅等发起组织“广州曲艺联谊会”，建立起党领导下的第一个曲艺界团结互助合作组织。

1958年，白燕仔任“广东音乐曲艺团”二分团团长。1961年广东曲艺工作者协会分会成立，她被选为主席，此后曾任广东音乐曲艺团团长、艺术指导、艺术顾问，1984年起兼任教学工作。此外，白燕仔曾任广东省人民代表大会代表、全国文联委员、中国曲艺家协会常务理事、广州市妇联常务委员等社会职务。

平易近人，团结互助的曲艺界楷模

20世纪50年代，广州曲艺学会组织了几支演出队伍。由于当时文化娱乐事业处于低潮，曲艺场所经济收入较低。身为曲艺学会负责人之一的白燕仔，面对困难，与姐妹们互相鼓励，共同进退，积极想办法。

20世纪60年代，广东音乐曲艺团成立以后，白燕仔担任过团长之职。她没有领导架子，将同事当成自己的兄弟姐妹。谁的孩子交学费有困难，她便主动帮助解决；曲艺团无论大小事，她都亲力亲为。除完成自己的演出任务外，她主动帮忙拉箱装台、打幻灯字幕，甚至还为乐队洗演出服。这不仅为团内节约了开支，更体现了团结互助精神。同事从未把她当作领导，而是视她为一个长辈、姐妹、朋友。团内团外，无论老幼都亲昵地叫她“八家”，可见她的平易近人，与同事们的关系非常融洽。

在从艺60周年演唱会上，白燕仔登台献唱。

艺海传灯：

育新传艺，辈出英才

白燕仔幼年家贫，9岁开始沿街卖唱，饱尝了人世间的辛酸。白燕仔曾写过一首南音《路草逢春》。曲中诉说了一个民间艺人曾经的遭遇，以及翻身的喜悦：“路草逢春如绣锦，羔羊迷路幸遇救护之人。”

自20世纪70年代起，白燕仔很多精力放在培养新人工作上。一批批青年演员，包括陈玲玉、潘倩明、张风、霍婉红、徐玉兰和黄洁仪等人，经过她和同事们的悉心指导，在粤曲大喉演唱方面，有了可喜的进步。

20世纪80年代，白燕仔如愿以偿，光荣地加入中国共产党。1984年，广东音乐曲艺团在广东粤剧学校开办了学制四年的文艺中专曲艺班，白燕仔担任老师，培养了王惠兰、梁玉嵘、潘惠贞和李敏华等青年演员。其后发现了外孙女徐颖端是可造之才，白燕仔便悉心教导她成为接班人，取名白燕飞。著名粤剧演员罗品超写诗对她予以高度评价：大喉歌霸成一绝，武松六登艺高强。后辈继承亲培训，留得芳名永传扬。

【记者 王建毅】

实习生 陈娟平

【编辑 黄晓霞】

资料来源：《钟灵毓秀：钟村乡土文化文化溯源》、南国文艺、人民日报客户端广东频道往期报道

照片来源：南国文艺、人民日报客户端广东频道往期报道