近日，中国重要女性艺术家尹秀珍的个展“刺天”在上海当代艺术博物馆（PSA）举行开幕仪式。展览展出约二十件材料和语汇各异的巨作，不仅呈现艺术家尹秀珍的标志性作品与最新思考，也带领观者展开一场围绕天与地、人和宇宙、内与外的无边界讨论与想象。展览将延续至2025年2月16日，由艺术史学者巫鸿担任本次展览的策展人。 记者在现场看到，展览由位于大厅的展览同名装置“刺天”拉开序幕，该组装置由《飞行器》《刺天》《补天》三件作品组成。曾参展第七届上海双年展“快城快客”的作品《飞行器》使用覆盖白色旧衣的钢架，将一台农用手扶拖拉机、一辆上海桑塔纳轿车，以及一架用铝皮和日常用品模拟制作的波音747民航飞机嫁接在一起，如交通工具，如建筑，又如一个不同人群汇聚的场所。观者从这差异和共识、交融和矛盾的统一体中，想象世界发展的速度与变化。与《飞行器》相接的《刺天》则突破现实的维度，以15米长的金属针直刺天空，化作人类探索外太空欲望的具象。与之对照，在作品《补天》中，艺术家将前期邀请公众参与捐献的上千件“天空色”旧衣物缝为一体，借神话传说“女娲补天”的意象，修补被刺破的天空。来自不同个体的衣物与缝制的动作赋予作品“破碎”和“修补”的双重特性。在尹秀珍看来，衣服是人的“第二张皮”，载有不同的经历、记忆与情感，是时代与历史的容器。 此外，展览还展出包括：由征集而来的100双有故事鞋子组成的作品《行思》、邀请观众共同创作的作品《1080口气在上海PSA》、互动参与性作品《未知》以3D打印雕塑的形式展现一个个不断扩张变化的宇宙影像等等。 往来于内与外、个体与宇宙、有限与无限的探索之间，尹秀珍巧妙地将宏观与微观融为一体。正如本次展览策展人巫鸿所言：“展览涵盖了从‘宇宙’到‘微尘’的连续维度，以当代艺术为媒介触摸这个大至极大、小至极小的辽阔场所，关键在于人的存在。” 文、图/广州日报新花城记者：李晓璐 视频/广州日报新花城记者：李晓璐 广州日报新花城编辑：贺涵甫