维也纳爱乐乐团2024中国巡演正在如火如荼进行中，从北京到上海，所到之处，一场场极致音乐盛宴不无成为热议焦点。11月4日—5日，作为此次巡演压轴一站，维也纳爱乐即将登陆星海音乐厅。届时，乐团将在指挥大师安德里斯·尼尔森斯的执棒下亮相星海音乐厅，搭档著名钢琴家叶菲姆·布朗夫曼奉献两场风格迥异的重磅交响音乐会，这注定将成为大湾区文艺舞台上的年度高光时刻，也将实现乐团继2017至2019年连续三年登台星海音乐厅后与广州乐迷的欣喜重逢。

本次广州音乐会作为维也纳爱乐乐团在大湾区的唯一一站，备受粤港澳乐迷关注。这两套曲目中的四部作品也是交响音乐的经典佳作，4日上演的曲目是肖斯塔科维奇的《降E大调第九交响曲》和德沃夏克的《D小调第七交响曲5》，5日带来的是贝多芬的《C小调第三钢琴协奏曲》和理查·施特劳斯的《英雄生涯》。

交响巨匠勃拉姆斯、布鲁克纳以自己的交响曲作品能够由维也纳爱乐首演而骄傲；音乐大师马勒以指挥家的身份于1900年率领乐团在巴黎世博会上完成了首次出国巡演；“新年音乐会”因这支乐团的坚守而成为风靡全球的传统典仪；1869年竣工的维也纳音乐之友协会“金色大厅”更是因这支乐团的常驻家喻户晓……

作为欧洲音乐史上最早一批“爱乐乐团”，维也纳爱乐在1842年的创建具有里程碑式的意义——它标志着管弦乐艺术在十九世纪中叶进入了最为辉煌的阶段；反映了原本作为歌剧院附属乐团的属性已经无法满足公众对于欣赏高水平交响乐演奏的诉求。因海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特等音乐大师的长期生活而成为“欧洲音乐之都”的维也纳，显然有着最为丰厚的交响音乐文献和最为迫切的自我展示需求，因而这支乐团从诞生的那一刻起就代表着古典音乐的最高水准。

与全球其他知名乐团不同的是，维也纳爱乐强大的艺术自信使其从1933年起就不再设立常任指挥，在获得与同时代最优秀指挥家群体广泛合作机会的同时，也进一步强化了乐团自身的烙印与基因。乐迷们对一年一度的维也纳新年音乐会充满好奇与期待的一大理由便是感受不同指挥家能够与乐团固有的传统碰撞出怎样全新的火花，在某种意义上，这不亚于观摩一场历时数年的“指挥大赛”。

“全球最忙指挥家”安德里斯·尼尔森斯

2017年10月，39岁的安德里斯·尼尔森斯执棒完成了维也纳爱乐乐团在星海音乐厅的首秀，这位当代古典乐坛的中流砥柱，身兼波士顿交响乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团两支顶尖乐团音乐总监之职，连续四年摘得“全球最忙指挥家”的头衔，还在2020年登上了万众瞩目的维也纳新年音乐会舞台。

尼尔森斯的职业音乐家生涯起步于拉脱维亚国立歌剧院的交响乐团中，他曾在乐团中担任小号乐手多年，是从演奏家转型指挥家的成功范例。或许正是因为尼尔森斯成长于东欧音乐文化之中，维也纳爱乐此番选择在11月4日的首场演出中以肖斯塔科维奇《降E大调第九交响曲》和德沃夏克《D小调第七交响曲》展示乐团对斯拉夫音乐风格娴熟自信的驾驭能力。

钢琴家叶菲姆·布朗夫曼

在11月5日的第二场演出中，最为醇厚地道的“维也纳之声”将通过贝多芬《C小调第三钢琴协奏曲》和理查·施特劳斯《英雄生涯》两部德奥经典呈现。维也纳爱乐乐团创立的最直接动力之一便是常态化地演出贝多芬的交响音乐作品，而创作于贝多芬而立之年的第三钢琴协奏曲正是作曲家确立鲜明个性风格阶段的重要杰作，是一部带有明显“交响化”趋向的古典主义协奏曲，聆听钢琴家叶菲姆·布朗夫曼与维也纳爱乐的合作显然是无可替代的艺术体验。而《英雄生涯》更是尼尔森斯与维也纳爱乐七年前在星海音乐厅进行首场音乐会时的作品，代表了晚期浪漫主义管弦乐写作在壮美雄浑、悠长抒情、绚烂璀璨等维度上的最高水准。

文/广州日报新花城记者：张素芹

广州日报新花城编辑：戴雨静