根据欧阳山同名长篇小说改编的大型话剧《三家巷》将于9月13日—14日在广州大剧院首演。演绎这部专属于广州的经典之作，广州话剧艺术中心一众优秀青年演员在舞台上刻画了那个风云变幻的年代的年轻人群像。而广话的一众“戏骨”演员则甘当“绿叶”，孙亚军、崔冰、姜迪武、李贺、陈焕焕、陈志荣、孙国睿、王钰涵等人组成的“家长群”，和年轻人一起进行戏剧创作、探索更多可能。“这是一个优秀院团应该有的现象。在老演员们的带领下，年轻演员更有自信，观众看到的作品更立体，艺术呈现也更上乘。”该剧制作人陈志荣如此表示。

制作人陈志荣，自信能打造出一台本土话剧精品

《三家巷》制作人、国家一级制作陈志荣表示，广州本土院团近几年的重点剧目，均以原创为主，因为毕竟新中国成立以来，广东地区比较缺乏话剧类的代表作品，所以也较难延续传统本土名著剧目。因此，今年在广州市委宣传部及市文广旅局的牵头、指导下，广话在广东文学作品里寻觅既有广东特色，又能体现广东精神，并且对社会有正能量的作品，最终选定了欧阳山先生的《三家巷》，且得到了众多专家及艺术家的首肯。“主创团队上下一心，自信能打造出一台本土话剧精品回馈社会，并能吸引更多年轻人走进剧场，感受戏剧魅力，并从中获得感受及领悟。”陈志荣说。

在制作人这个身份之外，作为演员的陈志荣在剧中饰演周炳的父亲周铁。在陈志荣看来，周铁是一个旧社会中典型的劳动人民形象，安于现状，不求富贵，但求平安。“但儿女们受当时社会动荡、革命精神影响，偏偏又与周铁的处世之道背道而驰。他很焦虑，也很无奈。周铁代表了旧社会基层民众普遍的心态，从周铁身上折射出当时年轻人之所以会反抗、抗击、坚持到底的缘由，他们不想再像父辈们一样逆来顺受。”

话剧《三家巷》剧照，下同

作为剧组里为数不多会讲粤语的演员，陈志荣经常在台词里加入一些适当的、有代表性的粤语，令角色更接地气，让观众看得更真实。塑造角色时，还可以突出“窝里横”的人物性格——对家人想保持权威，对外人则唯唯诺诺，谁都不敢得罪。“让观众更能感受当时老百姓的艰辛，也更理解他们的儿女们投身革命的缘由。” 陈志荣如此表示。

话剧《三家巷》中，一众国家一二级演员实力加持，为剧中几位年轻演员甘当绿叶。对此，陈志荣表示：“这是一个优秀院团应该有的现象，不仅艺术风格需要传承，演员更需要一代代保持良好发展，这样的院团，其艺术生命才会恒久，作品才会越来越优秀。在老演员们的带领下，年轻演员更有自信，观众看到的作品更立体，艺术呈现也更上乘。”

“出演”欧阳山，王钰涵“欧阳山带着观众去思考”

作为广话的国家一级演员，王钰涵担任该剧的副导演。“我主要是配合、协助傅勇凡导演完成一些群众场面的安排、歌曲的训练等工作，这是一次愉悦、充满挑战的创排。”王钰涵说。

《三家巷》这部小说是欧阳山的经典，对于广州的老百姓来说耳熟能详。在当下演绎这个作品，王钰涵觉得意义非凡。

“这部剧讲的是100年前，在时代的洪流中，20来岁的一群热血青年，为了生存，为了自由，为了平等，从广州的老巷子里走出来，投身革命浪潮，去奋斗打拼，实现自己的理想。尤其是主人公周炳，从一个铁匠的儿子逐渐成长为广州起义的中坚力量，他的觉醒和成长在小说中得以淋漓尽致地展现。” 王钰涵表示，“这部话剧非常值得现在的年轻人去看，因为剧中同样充满着对于青春、对于理想、对于信念的执着。”

《三家巷》的字里行间充满激情。1942年参加完延安文艺座谈会之后，欧阳山逐渐动笔，开始写《三家巷》。他的心中有一团火，他坚信中国未来的道路是光明的。“正因为有这样的信念，才能支撑他进行艺术创作，完成这样一部传世之作。所以我觉得，观众尤其是青年观众走进剧场，一定能感受到100年前这些青年们的激情。”

话剧《三家巷》的一大创新，是欧阳山“出演”，进入舞台呈现。作为欧阳山的饰演者，王钰涵表示：“这是从编剧唐栋老师那里产生的一个火花，经过傅勇凡导演二度创作，再加上我作为演员的三度演绎，共同完成的。”

这种创新不仅体现在欧阳山开场走进三家巷，向观众讲述三家巷里的每一家人，还体现在他的四次出场都会带领观众去思考。“最关键的是第四次出场，欧阳山与他笔下的灵魂人物周炳见面，进行了简单又非常透彻的交流，这是一次灵魂、思想、信念的碰撞。这是故事进行到高潮部分，编剧、导演非常大胆且具有独特魅力的一种解读。在这次交流中，观众看到作家的内心与他笔下的主人公之间的内心是相通的。这次交流让周炳进一步得到成长。”

欧阳山虽然出场只有4次，但是剧组给这个角色的定位非常高。“导演希望我这4次出场能够让观众既有间离感，又能够感受到欧阳山先生在创作。排练过程中，导演一直告诉我，整个表演状态不能够像朗诵，更不能像说书人，要讲究表演分寸，一定是在思考着。每次欧阳山出场，观众都会跟随欧阳山的思绪去思考，去嬉笑，去讽刺。在第四次出场的时候，欧阳山跟周炳见面，从争论到引领，告诉周炳，‘你应该走到革命的热土当中，你应该有你的激情’，在这样的瞬间，我相信观众能够接受我们这次全新的解读，同时也会对我们的《三家巷》记忆犹新。” 王钰涵如此表示。

“父辈”甘当“绿叶”，与戏剧新生力量一起探索更多可能

广州话剧艺术中心国家二级演员陈焕焕在剧中饰演周杨氏，周炳的妈妈。“周家虽然穷，但很有爱。周杨氏和千千万万的中国母亲一样是一个慈母，她很爱自己的孩子，虽然没有什么文化，但懂道理、讲道理，是有着钝感力却并不愚昧的‘傻子’。”

国家二级演员姜迪武在剧中饰演的区华是一个鞋匠，手艺很好，勤劳质朴，温和善良，“这样的基因也遗传给了女儿区桃” 。姜迪武表示，为了建立角色感觉，他蓄起了胡须，晒黑了皮肤，戴上了眼镜，自己做了围裙，还特意去东山老街找到一位修鞋师傅，观察他干活儿，模仿他的一举一动。

“因为我长期都在从事戏剧教育工作，这些年教得多演得少，这次重归舞台还是感到些许陌生与不适。” 姜迪武表示，“俗话说，只有小演员没有小角色。虽然我的戏份少，也必须认真对待，全力以赴。”排练近两个月来，姜迪武几乎放下了所有的社会工作，静下心来投入创作。

国家二级演员李贺在剧中饰演区杨氏。“她的性格直率爽朗，受过教育，能明辨善恶是非，敢想敢干敢当。她是一个传统女人，但有主见、敢拿主意。她和丈夫老区都是勤劳善良知足本分、靠劳作谋生活的普通老百姓。”

李贺塑造区杨氏这个人物时，从她的绰号“辣子”着手，语言形体干练不拖泥带水，不脱离普通老百姓的朴实。在有限的篇幅里尽量真实、生动、丰满、鲜活地赋予人物时代、生活的气息和味道。“和女儿区桃几乎没有对手戏，但怎样通过三场和女儿有直接关系的戏来塑造自己和孩子的情感。这是一个挑战。”李贺说。

广州话剧艺术中心副总经理、国家一级演员孙亚军在剧中饰演陈万利。他坦言，为了塑造剧中唯利是图、亲情淡漠的买办资产阶级代表陈万利，自己特意蓄起了胡子，力求在外形上先贴近角色。“陈万利这个角色对我来说是一次挑战，诠释复杂人性，也希望能突破自己，提升演技。”

国家一级演员崔冰饰演的陈杨氏，是当时时代背景下很有代表性的妇女形象。“她隐忍、懦弱、自欺欺人，三姐妹在一起时又有得意、自喜的小小优越感。她在面对丈夫陈万利、姐妹以及遇到丈夫做的龌龊事后都有立体的情绪表达。” 崔冰表示，舞台上，陈杨氏要有一种“窝囊、吃苍蝇的感觉”。

陈杨氏的昵称是“钉子”，崔冰揣摩，这个“钉子”不是字面意义上的钉子，而是那种带有韧劲儿和“黏性”的、钉进去就拔不出来的“钉子”。“因此在塑造人物时，导演就会让我寻找一些有趣的、带有寸劲儿的、幽默的形体表达，这样就会让这个人物更立体，更有意思！”

国家二级演员孙国睿在塑造何应元的过程中，首先深入研究了人物所处的历史背景、性格特点以及他在故事中的发展轨迹。“我试图从多个维度去理解他，包括他的家庭环境、教育背景、政治立场以及个人情感等。通过跟导演的深入交流，在每一次排练中，慢慢找到了与何应元这个角色共鸣的点。”

《三家巷》讲的是动荡不安的时代背景下年轻人做出的选择，塑造了多彩的年轻人群像。崔冰表示，在舞台上的那种坚定的信念感和火一样的热情，是广话年轻演员最宝贵的品质。“剧中的主要角色周炳、区桃、陈文婷的性格特点，也正是契合了演员自身的能量和气质。张皓天有周炳身上的勇敢和韧劲儿，马俊雯有区桃身上的纯洁、美好，万景也把陈文婷富家小姐的任性拿捏得很到位。”崔冰说，“我们饰演他们的‘家长’，也是在关爱和鼓励的基础上相互尊重、互相成就！”

虽然年轻，但在《三家巷》中挑大梁的这些优秀演员都有丰富舞台经验、已经在多部作品中塑造过很多生动的人物形象。“年轻人带来了活力和新鲜的认知，这是我们这个团队的生命力所在。希望能有更多机会和他们以及不断加入广话的优秀新生力量一起进行戏剧创作、探索更多可能。”李贺如此表示。

在姜迪武看来，广话的青年演员基本功扎实，舞台实践丰富，个个都很优秀，跟他们一起创作，是一件快乐的事情。“他们是鲜艳的红花，我愿当好一片幸福的绿叶。”

文/广州日报新花城记者：张素芹

图/广州话剧艺术中心供图

广州日报新花城编辑：刘丽琴