8月8日，2024季“永庆坊大学堂”迎来了国家级非物质文化遗产广绣市级代表性传承人、首届“传统工艺大国非遗工匠”获得者、广东省工艺美术大师、广州市荔湾区非物质文化遗产宣传大使王新元。他以“非遗广绣的传承与发展”为题，讲述了广绣的起源、现状及传承、创新等内容，为现场观众上了一堂精彩的广绣普及课。

活动由中共广州市荔湾区委宣传部主办，小庚的跨界读书会承办，广州市荔湾区文化广电旅游体育局和广州市荔湾区多宝街道办事处协办。活动在粤剧艺术博物馆举行。

广绣从名扬海外到绝活失传

“广绣”是粤绣的典型代表，是流传于以广州为中心的珠江三角洲地区的刺绣工艺。粤绣还包括另一大流派——潮绣，发源并流行于今潮汕地区。粤绣与苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣并列为中国“四大名绣”。

王新元大师在现场介绍，广绣的发展可以追溯到唐代，到清代乾隆年间，广绣发展到顶峰时期，广州成立了第一个粤绣行业组织“粤绣行”，从事刺绣的艺人众多，广绣在工艺和针法上走向完善，也走出中国，名扬海外。2006年5月20日，粤绣（广绣）被列入国务院公布的第一批国家级非物质文化遗产名录。

广绣传承人王新元

从退伍军人到广绣大师，独创圈圈针法

今年42岁的王新元有30年的刺绣经历。出生在江西乡村的他，13岁就喜欢上了刺绣。高中毕业后他参军入伍，退伍后来到广州工作，一个偶然的机会，他在广东民间工艺博物馆看到广绣名家吴玉珍的作品后，被广绣的艺术魅力所震撼和深深吸引。于是，他找到吴玉珍、梁国兴夫妇，开始了自己的广绣“学徒”生涯。当时他在顺德打工，每周三次往返广州与顺德，每次要坐7个小时公交车，一直坚持了三年。就这样，王新元慢慢掌握了广绣基本技法，凭着天分和努力，最终形成了自己独特的刺绣风格，并独创了新的针法——圈圈针法。

让广绣走出画框，是王新元一直尝试和努力的方向。最近几年，为了实现把广绣从悬挂在墙上做展示，到穿戴在身上当配饰，他下了不少工夫，设计出了香囊、丝巾、领带、胸针、手袋等一系列广绣衍生产品。他不断致力于广绣的传承与创新，在其广绣作品中，将油画、摄影、雕塑、国画、书法的线条、结构、色彩、光影变化融为一体；他还积极拓展广绣的题材，在传统广绣多以花鸟、孔雀等为主题的基础上，开拓性地以名画、文物青铜器、人物肖像、军事、动漫等为主题，不仅给人不一样的视觉冲击和感受，更以题材的扩展，让广绣进入更为广阔的艺术表达空间。

从事广绣艺术创作以来，王新元收获了包括“百花奖”“国匠杯”“中国·金艺奖”“深圳·金凤凰”等几十项工艺美术类的重量级奖项，获得首届“传统工艺大国非遗工匠”称号、第五届广东省工艺美术大师荣誉称号。

王新元大师的作品被收藏（资料图片）

广绣的传承和保护必须注重版权意识

在活动现场，王新元提到，以前他的作品一出来就经常被模仿，后来在荔湾区版权局的帮助下，他提高了版权意识，将自己的很多重要作品都进行了登记，这对广绣技艺的保护和传承至关重要。

由于历史等诸多原因，加之现代社会的快速发展导致大众审美眼光提高，广绣也像其他传统手工艺一样，面临着社会认可度低、人才断层、生产断线等困境。大量的广绣老艺人因为年事已高，导致一些广绣绝活逐渐失传。近年来，王新元不仅对失传的技艺重新进行挖掘、整理和提高，而且也从题材内容、表现形式、技艺手法等多方面“激活”这一古老的艺术，使传统广绣文化与现代文化相融合，与现代社会文化接轨。他表达了两个愿望：成立广绣专业团队和广绣研究院，让广绣有更广阔的未来。

他出资建立了广绣传承基地，长年开展广绣兴趣班、基础班、提升班，建立传承培训体系，培养学生已达上万人次。除了办班选苗、收徒授艺，他还通过讲座宣讲、绣品展示、现场教学以及进校园、进社区、进企业等方式，扩大广绣受众面，让年轻人了解并爱上广绣。为推动人才培养的职业化，他主动对接职业院校，探索非遗广绣“中专-大专-本科”的职业技术人才培养路线。

他创立的“聚元祥”“帛绣郎”品牌拥有绣工近百人，成为广东著名广绣品牌。王新元认为，分享是非遗最好的传播方式。为此，他自学新媒体运营，在网络平台发布日常绣花视频，宣传广绣，被网友亲切地称为“绣郎”。他还积极探索与知名企业的跨界合作，通过这些方式让广绣重回大众市场，让流传千年的广绣技艺重焕生机。

现场观众被王新元的广绣作品所吸引

文/广州日报新花城记者：孙珺

图/广州日报新花城记者：孙珺

通讯员：邱子晋

广州日报新花城编辑 戴雨静