大型新编古装粤剧《双绣缘》将于8月8日、9日登陆广州艺术季2024，在广东省友谊剧院上演。该剧将世界级非遗粤剧和国家级非遗广绣进行融合，以“捣练图”般的唐风古韵演绎广绣传奇。

粤剧《双绣缘》由中共广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局联合出品，广州粤剧院倾力创排演出。该剧入选国家艺术基金2024年度大型舞台创作资助项目，是中共广州市委宣传部2023年度广州市文艺精品重点扶持项目、广州市文艺院团综合扶持资金资助项目。

寻找广绣与粤剧的审美共鸣

粤剧《双绣缘》以唐代苏颚《杜阳杂编》中记载的南海少女卢眉娘为原型，其以巧手绣制《法华经》七卷而闻名，被后世奉为广绣始祖。粤剧与广绣有着深厚的历史渊源，传统粤剧戏服即以广绣为基础。粤剧《双绣缘》通过卢眉娘的传奇故事，首次将广绣的传说搬上粤剧舞台，展现了粤剧与广绣两大非遗的完美融合。

该剧主创阵容强大，特邀一级编剧罗周创作剧本，著名粤剧编剧陈锦荣作粤剧移植，一级导演徐春兰执导，还集合了国内多位舞台艺术创作精英，以及一批广州粤剧院创作人才。

剧中的“双生双旦”由一级演员、中国戏剧梅花奖得主李嘉宜和吴非凡，一级演员李伟骢和陈振江领衔主演。此外，剧中还有一级演员、广州市级非遗传承人陆敏渭、肖婉婷，以及优秀演员冼圣莲出演主要角色。

粤剧《双绣缘》在“历史的缝隙”中寻找广绣与粤剧的审美共鸣，在《全唐诗》中汲取创作灵感。全剧以“绣”为核心，通过三件主要绣品展现人物的内心世界，推动剧情发展。又通过“绣”这一元素，串联起两对男女主人公的爱情故事，将卢眉娘的自由之心与卓英英的爱情憧憬融入剧中，对“永恒的爱情主题”进行了新的探索与拓展。同时，以唐宪宗李纯的历史背景为依托，展现个体命运与时代洪流的交织。

粤剧《双绣缘》以两大中华优秀传统文化为经线，以传奇爱情故事为纬线，利用广州粤剧院优秀的旦角和生行演员资源，编织了两对恋人的故事，从而构建了“双绣缘”的主题。该剧融合了广绣文化、唐代背景、诗意表达和轻喜剧等元素。作品不仅细腻描摹了唐代宫廷生活，更深刻展现了唐代人纯真、质朴、执着、洒脱的爱情观。剧中的广绣已超越技术的层面，成为情感表达的载体。

卢眉娘和卓英英是历史上的真实人物

《双绣缘》中，尤值一提的是卢眉娘与卓英英之间超越血缘的深厚情谊。卢眉娘和卓英英均是历史上的真实人物，且二人在现实中是心意互通的好友。有诗为证：

《理笙》（卓英英）

频倚银屏理凤笙，调中幽意起春情。

因思往事成惆怅，不得缑山和一声。

《和卓英英理笙》（卢眉娘）

但于闺阁熟吹笙，太白真仙自有情。

他日丹霄骖白凤，何愁子晋不闻声。

在二人互相唱酬的诗作中，卢眉娘以“何愁子晋不闻声”之句，来回应卓英英的“不得缑山和一声”，透着安慰、扶持、仗义的热肠。

《双绣缘》通过卢眉娘与卓英英的故事，展现了女性之间的信任与依靠。她们彼此守护，互相扶持，共同面对宫廷生活的重重考验。

《双绣缘》中的绣艺不仅是技艺的展示，更是表达情感的媒介。特别是卢眉娘冒死替卓英英在征衣上绣情诗时，展现的不仅是精湛的绣技。卢眉娘对卓英英承诺道：“追究下来，罪责同当！”卓英英充满感激，但坚决地说：“后廷问罪，都在我一人身上！”这份对答中的情感传递，比千言万语更为动人，展现了女性情谊的细腻与深沉。

除了两位女主人公，剧中的配角“红妹”和“白婆”也是一组重要的女性角色，立体呈现了古代宫廷女性的孤寂人生。

在《双绣缘》中，人们看到了姐妹情深的温暖与光辉，更看到了女性自我成长和彼此支持前行的力量。

文/广州日报新花城记者：张素芹

广州日报新花城编辑：谢育芬