4月12日—14日，法语音乐剧三巨头之一《唐璜》将在首演20周年之际首次来到广州，在广州大剧院连演5场。

法语原版音乐剧《唐璜》由法国作曲家费利克斯·格雷于2003年创作，由法语音乐剧《巴黎圣母院》的导演吉勒·马修执导，于2004年搬上舞台，在法国、加拿大等地的演出都获得了巨大成功。这是西方文学艺术史上极具魅力的形象“唐璜”首次在音乐剧中呈现。

二十年盛演不衰

法语音乐剧必看经典

作为西方文学史上的“四大不朽人物”之一，唐璜向来是“情圣”的代名词。有关这一人物的故事最早可以追溯到大约17世纪早期，在蒂尔索·德·莫利纳所撰写的《塞维利亚的骗子和石客》中，这一角色的基调就此奠定下来。从19世纪开始，唐璜的故事开始渐渐脱离民间传说的范本，在不同国家、领域的艺术家笔下辗转的历程中，出现了许多有趣的变体。普希金的悲剧《石雕客人》、何塞·索里亚的喜剧《唐璜》、萧伯纳的哲理喜剧《凡人与超人》……几百年来，关于唐璜的文学、戏剧、音乐、电影等艺术作品层出不穷，艺术家们以不同体裁和语言，对这个人物做出了各自的诠释。

在四百年来的进程中，唐璜早已不仅仅是一个人人唾弃的浪子，转而成为一个丰富的文化符号。

在《巴黎圣母院》取得空前成功之后的21世纪初，法语音乐剧市场又涌现了一大批成功的精品剧目。这些作品大多都是基于文学名著或历史人物事件的改编，音乐剧《唐璜》也应运而生。突尼斯裔法国著名作曲家费利克斯·格雷看中唐璜的人设魅力。通过对其不断揣摩，他在20年前所创作的音乐剧《唐璜》中，抛开了以往作品对这一人物的固化，赋予了这一故事更为现代化的理解，以写实的手法塑造出有血有肉且性格鲜明的唐璜。

2004年，音乐剧《唐璜》由法语音乐剧《巴黎圣母院》导演吉勒·马修在加拿大搬上舞台。该剧更多地从人性的角度来诠释唐璜这个角色和他的故事。其中的大量金曲，除却旋律抓耳，更从字里行间流露出唐璜不在意所谓的生死与明天，只专注于眼下真实可触的人生。二十年间，音乐剧《唐璜》在法国、加拿大、韩国等多地的演出均获得了巨大成功。2016年，著名的宝塚歌剧团更是制作上演了日语版本，收获一致好评。

这一次让唐璜坠入爱河

异域风情打造视听盛宴

在音乐剧版本的《唐璜》中，编剧依然保留了唐璜最初的形象，他生命之初的样子。但是另一方面，他也在这个令人着迷的角色身上进行了自由的创作——让唐璜坠入了爱河，他将切身体会一段近乎疯狂的爱情。而这样的改编从未在其他任何形式的作品中出现过，无论是歌剧、芭蕾舞剧抑或是话剧。在编剧看来，这也正是艺术家和艺术的魅力所在，可以去任何想去的地方，选择一个已经存在的人物，然后进入他的世界，踏上全新的旅程。彼此相互依存，亦相互成就。

值得一提的是，音乐剧《唐璜》中有大量适合循环播放的金曲。偶尔穿插其间的西班牙语歌曲，更充满了浓郁迷人的西班牙风情。配合节奏感强烈且梦幻的弗拉明戈舞蹈和色彩明丽的吉他音节，将人物角色内心的活动和变化戏剧性地表现出来，在流行风、摇滚风为主的一众法语音乐剧中独树一帜。

《唐璜》的舞美布景梦幻绚丽，仿佛印象派的油画。巨大的石像，阴森的灯光调度，又加强了几分魔幻效果。

吉安·马可·夏雷提、洛朗·班

一众法语音乐剧明星实力演绎

此次到访广州的法语原版音乐剧《唐璜》将由法语音乐剧的顶流演员吉安·马可·夏雷提领衔“唐璜”一角，在吉安的演绎下，风流倜傥、魅力四射的“情圣”跃然眼前。吉安以其强大的舞台气场、超强的演唱实力，俘获了一众粉丝。

同样将有机会在剧中登场的，还有广州观众熟悉的老朋友洛朗·班，他曾在《摇滚莫扎特》中饰演萨列里，这个角色的内心挣扎和自负的特质被他演绎得淋漓尽致。在广州大剧院十周年的直播活动中，洛朗·班曾别出心裁地以中国民乐伴奏演唱代表作，令人印象深刻。洛朗·班在中国拥有众多粉丝，他被亲切地称为“老航班”，凭借出色的音乐才华和磁性的低音在中国观众中圈粉无数。

当抓耳的旋律再次响起，热烈的舞蹈为一切拉开大幕，预示着古老的故事即将在这个舞台上焕然新生。在导演看来，唐璜的故事距今并不遥远。“未来就是过去。人们常常以为自己已经走了很远，但很多时候，其实我们依然停留在过去。正因如此，我非常喜欢与那些经久不衰的作品打交道，它们才是真正永恒的存在。”

全员在线的高颜值、华丽高亢的歌喉、首首抓耳的魔性旋律、弗拉明戈绚丽翻飞的裙子……《唐璜》的每个演出之夜都是法语音乐剧迷的一场狂欢。《唐璜》的故事还在舞台上演绎，浓烈的激情和真挚的爱情在舞台外蔓延，4月12-14日，期待观众来广州大剧院的现场沉浸体验。

文/广州日报新花城记者：张素芹

广州日报新花城编辑：谢育芬