近日，由尚榕美术主办、广州美术学院艺术与人文学院樊林教授担任策展人的“爱其所是”——王琪作品展开幕。本次展览呈现了艺术家王琪的二十余件全新创作的手捏陶艺作品。展览试图建立一场视觉文化的交流。展览将持续至4月7日。

展览现场

广州美术学院工艺美术学院院长齐喆分享：“王琪的这批作品，成型方式从原来的泥板成型转换成捏塑成型，加深了他在与泥料直接互动的过程中片刻、即时感受力的凝固化，一直到最终的呈现。我通过对艺术家和作品的观察，发现艺术家所有创作形态、创作方式的变化其实都是因为创作者自身的变化。通过展出的这二三十件作品，我很明确地感受到王琪在广州美术学院工作十几年之后，在不同视角观测陶土这种材料之后，在这个人生阶段所产生的一批新作，用自己最擅长的材料，把自己的感知和情绪灌注在作品中。”

王琪 《无题NO.2》

艺术家王琪感慨：”这次展览由来已久，前后沟通有四五年时间，之所以有这么长的准备期，是因为我一直想尝试一些新的东西，也希望能把作品放在墙上展览，但是因为承重和安全方面的考虑，所以就有了现在这个作品体量较小、展陈精致的展览。其实我也认为作品不分大小，小的东西反而有小的力量和凝聚力，它可以爆发出非常精确的点，所以小也不是问题。“

广州美术学院艺术与人文学院教授、本次展览策展人樊林在展览前言中写到：”从中央工艺美术学院毕业之后，王琪浸润在整体、系统的德国陶瓷创作环境中六、七年。凭借训练有素的眼睛，直接传导到泥土的触觉，作品的结构模式，王琪以‘站立’系列贡献了一种通感。他所提出的‘成型方法决定陶瓷作品的基本面貌’的观念，恰恰与作品本身形成互文。某种程度上，王琪的风格语言会与中国观众在面对陶瓷时候所持有的逻辑期盼形成冲突。我们对陶瓷的认知、感情是无法颠覆的文化基因，非常强大。王琪不断地借助结构摸索陶瓷的门道，同时深化泥土的本质，我们今天才可以展开讨论和对话。此次展览，我有两个方向的期待。视觉文化的跨语际交流问题值得讨论；更希望将王琪陶瓷自身的精神理想传递给广泛的观众。”

文/广州日报·新花城记者：李巧蓉

视频/广州日报·新花城记者：李巧蓉

图片来源：主办方

广州日报·新花城编辑 戴雨静