六小龄童：我家族四代人与孙悟空结下不解之缘

2024年恰逢“绍剧宗师”六龄童100周年诞辰，为了纪念这位“章式猴戏”开创者，其子、著名表演艺术家六小龄童用六年时间撰写新书《金猴宗师：我的猴王父亲六龄童》（以下简称《金猴宗师》）的新书，深情回忆父亲六龄童如何开创“章氏猴戏”、将绍剧发扬光大以及家族四代人如何与孙悟空结下不解之缘。

六龄童80岁的照片（出版方提供）

六小龄童在新书发布会上。

对话六小龄童：

一生没有正式拜师，但是他说“人皆我师”

广州日报：请您简单介绍下这本书？

六小龄童：书里主要说了我们这个家族四代人，从事猴戏表演艺术的经历。

我的父亲从六岁开始学艺，到他90岁离开，终其一生都在从事绍剧、猴戏艺术表演。老观众可能有印象，在20世纪60年代，我父亲主演了彩色戏曲《孙悟空三打白骨精》，这部剧的编剧是我的伯父七龄童，在电影中扮演猪八戒。我的二哥小六龄童，在剧中扮演小传令猴，还有很多绍剧老艺术家们在剧中都有非常精彩的表演。

现在绍剧猴戏已经成为国家的非遗项目，通过这本书的描述，大家可以知道绍剧的历史，我们家族四代人如何与孙悟空结下了不解之缘。最重要的还是希望读者能从这本书里，感受《西游记》的魅力和戏曲艺术的传承。

广州日报：您为什么会想写您父亲？

六小龄童：父亲是2014年去世的，写这本书的时候是在2016年，也是中国农历猴年。2016年我看到观众和读者们对《西游记》的爱，对我们家族几代人表演孙悟空的支持，所以我想，应该把我父亲的一生记录下来。在400多年的绍剧中，我父亲那一代人把《孙悟空三打白骨精》提炼出来，立足让猴戏走出中国，将猴戏艺术发扬光大，这是给我最震撼的感受。

广州日报：您觉得在您父亲的一生中哪件事对他影响最大？

六小龄童：影响最大的肯定是戏曲电影《孙悟空三打白骨精》的拍成，之前他只是在舞台上表演，观众最多也就一两千人，但是电影放映了之后，上世纪60年代创下票房纪录。改革开放后重新放映这部电影，也收获了很多观众，一代又一代的人都在看。这让我父亲意识到好的传媒形式能够让好的艺术长时间地保持传承。

我当年拍电视剧《西游记》的时候，央视同意让我出演中国电视荧屏上第一个孙悟空形象时，父亲毫无保留地传授章式猴戏表演艺术中的精华，135胶卷拍的各种造型的动作一个个拍下来。他跟我说：“这些都是素材，最后你要根据杨洁导演的要求，刻画荧屏上的美猴王。”所以我现在还保留了很多父亲给我拍的孙悟空的图片，这本书里也加入了很多珍贵图片。

广州日报：您父亲和大伯先是学戏演戏，直到1948年因为《济公传》实在演不下去，才开启了《西游记》猴戏之路的，您怎样看待这次影响深远的“转型”？

六小龄童：像《济公传》这种传统演法，当时观众看多了可能有点腻，而新的创作一定要有新的手法去吸引观众。当时观众喜欢《西游记》的故事。于是，父亲和大伯尝试用绍剧的表演方式让《西游记》生根发芽。之前绍剧没有系统的猴戏演法，他们兄弟就创立了绍剧的猴戏表演艺术，从写本子到表演，不断改进创新，逐渐得到了观众的认可和喜爱。其中不断地改编、借鉴、学习以京剧为代表的国粹戏曲，将各个剧种的猴戏艺术融为一体形成了章式猴戏。用父亲的话说，绍剧是根是源，猴戏要集各家之长。我父亲一生没有正式拜师，但是他说“人皆我师”，各种剧好的地方他都要去观摩都要去学习。那时我们家里养了很多猴子，从观察真猴子，到艺术处理成为猴戏，最终化为孙悟空这个艺术人物，以及绍剧中孙悟空的脸谱、服饰、金箍棒的色彩、人物性格的刻画，都有父亲的独到之处。我觉得我终生都学不完。

我的曾祖父用的是木头做的金箍棒，我的祖父用的是竹子做的，我的父亲用的是藤棍，到了我在电视上用的是金属的，这既是传承也算是创新。

广州日报：您的父亲又是您的师父，这样的身份有没有造成压力？学戏很苦，您又是出生在梨园家庭，会不会觉得自己没有选择，没有自己的想法？

六小龄童：我一直在想，我来到这个世界，来到这个家庭，是随着猴魂而来的。因为年仅17岁的二哥小六龄童在1966年意外去世，他临终前跟我说，当你演成美猴王的那天就能见到我了。这句话改变了我的人生选择，让我义无反顾地去演孙悟空，演好美猴王。

广州日报：您有没有想过，假如父亲不从事戏曲工作，您会从事什么职业？

六小龄童：纵观我父亲的一生，我已经想象不出来他不从事猴戏艺术还能干什么。他好像真没有别的爱好，他的一生就是奉献给舞台。

广州日报：您也是父亲，您是怎样看待父亲这个身份的？

六小龄童：我女儿并没有从事戏曲表演，她有她自己的爱好，我也没有给她什么大建议。我觉得还是尊重孩子自己的意愿，每个孩子都有他自己独特的爱好和他自身的条件。我做了父亲知道了，家长只能是在这方面提供建议，最终还是要孩子们自己确定。其实只要自己过得健康快乐开心，这就挺好了。