11月14日，由中国国家画院、广东省美术家协会以及广东美术馆共同主办，当代岭南艺术研究院协办的“琉璃·尘世——方向作品展”在广东美术馆开幕。本次展览展出作品160余件，集中展示了方向在近几年的创作，见证了他个人艺术风格的转变及对于艺术道路的持续探索。

生于南方，长于南方

方向现为中国国家画院山水画研究所所长、中央文史馆书画院研究员。作品曾获“第九届全国美术作品展”中国画银奖、“第十届全国美术作品展”中国画铜奖等全国性大奖。

展览现场

本次“琉璃·尘世——方向作品展”可以说是方向离开广东十余年后的首个回乡展。方向生于南方长于南方，作为当代中国山水画艺术的重要领军人物，方向是从广东深厚的人文艺术传统中走出来的。岭南的人文荟萃，不仅决定了他的性格与脾气，也在他的艺术创作中打下了深深的烙印。他生长于花草繁茂且留存着丰富传统的广东汕头，求学于关山月、黎雄才曾经任教的广州美术学院，工作于人才辈出的广东画院，年少成名，广受关注。在他早年的作品中，描绘小城庭院，岭南风物，有着林风眠一般透明、淡雅的色彩韵味。谷雨，丰年，山歌，醉眠，他画出了日渐富裕却充满着人文积淀与传统的岭南生活。

展览开幕式现场

让笔墨在都市山水中流淌诗意

2012年，已在画坛颇有建树的方向决定离开家乡前往北京，在截然不同的自然环境下，他的创作再次迎来了转变和突破。他开始尝试将细腻婉约的南方情怀与厚重放达的北方景色融合在一起，形成一种全新且独特的水墨风格。他将目光从田园牧歌转向都市山水，从细笔重彩转为追求淡雅水墨。

谈及自己转型都市山水的创作，方向表示是经历使然，“我眼中的都市山水不仅是人与自然的和谐，更是一种社会关怀、山水精神相融合的统一体。我希望通过有限的空间表现无限的人生情趣，让中国意境、审美内涵和文化底蕴悄然流淌在画中。”

展览现场

因此，“城市山水”在他笔下的题材表现异常丰富，在北方的方向，既画红墙碧瓦的宫廷楼阁，也画人潮涌动的街道商铺。他画鳞次栉比的摩天大楼，也画密密麻麻的人群街市、热气球大飞机、机械工程与桥梁道路，他的题材内容相比古人面目全新；他提纯笔墨语言，创新表达方式，没有局限在城市的物质表象，而是在写意与写心的东方审美传统之上，将城市山水与都市生活提炼出诗性特质，由此与中国传统绘画精神一脉相承互为贯通；他笔下的都市，不是西方经过现代、后现代以及当代艺术的解构、重组后，灰暗、冰冷、疏离以及巨大压迫感的城市荒漠，而是中国画笔墨韵味、散发着温情与诗意的当代城市生活，是中国社会发展真实存在人的精神世界的折射。

展览现场

作品呈现的是文化自信与内心从容

方向在园林化的城市山水中找到了图像的灵感。他在创作上的转变不仅是对环境变化的回应，他对于中国画当代性的持续探索，是对内心追求的升华。方向的作品早已超越了传统文人画范畴，进入了当代话题。他在创作中运用了中国画的传统技法和西方现代构成相结合的方式，将属于朴素原生态的自然山水和具有当下生活气息的水泥森林巧妙地融合，将传统概念的山水画升华到具有鲜明时代内涵的都市山水，展示出多维度的创造意识和时代情怀，诠释了“最是人间烟火气，藏蕴变化山水间”的意境。这不仅推动了中国水墨画的创新发展，也拓宽了中国水墨画的表现形式。

正如中国国家画院副院长徐涟在展览现场所说，这既是方向跟随生活进程而在题材上的自然选择，也是绘画当代性的一个重要体现。中国画的守正与创新，到底如何转换融合？什么是中国绘画的当代性？方向的创作正是对这些问题的探索。在他的纯粹的中国笔墨语言中，提炼与升华了中国绘画的诗性特质，呈现的是当代中国优秀艺术家的文化自信与内心从容，呈现出当代人尤其是当代中国人追求“此心安处是吾乡”的境界，也由此让方向的城市山水创作开拓出一个崭新的方向，在传承与创造中丰富了新的审美意蕴。

展览现场

“方向的作品始终充斥着一种浓郁的家乡情怀和故土情结。本次展览不仅是方向个人成长和艺术道路探索的见证，也是他对家乡情怀深沉表达的契机。方向用笔墨描绘出了一个充满变化和生机的水墨世界，希望观众能从中感受到他对家乡情感深沉而真挚的书写，以及他对于中国传统水墨的创新和突破。”广东美术馆馆长王绍强说道。

文/广州日报·新花城记者 李巧蓉

图/广州日报·新花城记者 王维宣

视频/广州日报·新花城记者 王维宣 李巧蓉

广州日报·新花城编辑：谢育芬