近日，何汉廉先生新书《何汉廉写生集》由广东岭南美术出版社出版。何汉廉先生早年随岭南画派画家陈士炯先生和书法家林君选先生学习书画，他笔耕不辍，习艺一生，书画兼修，愈老愈辣，愈老愈成。

出版方介绍，何汉廉书画成者有三：一成者书法，以篆入隶，尤擅鸡毛笔书之，独步一方；二成者诗跋，出古有新，格律考究，画意盎然；最成者为画，花卉禽鸟、山川树石，无一不能，尤其山水，以书入画，笔力遒劲，以诗造景，意境浑然。本写生集分为《牡丹集》《山水集》两个分册，结集了何汉廉先生绘画的五个部分——西行、山水、松树、黄山、牡丹，也是何汉廉先生一生勤奋努力的成绩。

《牡丹集》如其名，尽收何汉廉先生生涯中最精彩的牡丹绘画作品，他笔下的牡丹光彩熠熠，脱离了传统牡丹画的沉闷，更增了几分生动活泼，极富立体感，让人仿佛置身于牡丹花海之中。何汉廉先生的牡丹画作，是他对中国传统文化的传播和传承，在画布上流淌出一种文化的韵味与引导，勾勒出了一幅华美的中国农耕文明画卷。

《山水集》集中了何汉廉先生对于山水的理解与创新。他的山水不仅只是描绘一抹山水的景色，更是带给我们一种情感与意境的共鸣。他描绘的山水穿越了物理的空间，抵达了人的内心，是真正的心景。西行，述说的是他的行走经历，通过画笔，他记录了他在西部地区的所见所闻。观者如在画中游，仿佛可以置身其中，亲手触摸他笔下的山石、树木，听风吹过树梢的声音。何汉廉先生笔下的松树坚韧而不屈。

描绘黄山的画作，则透露出他对于自然的敬畏与热爱，每一幅画都有一种壮丽的、诗意的气息。何汉廉先生通过他的画，展示了他的才华和精神风貌，带领我们穿越物质世界，抵达情感和思想的深处。本集的推出，是对何汉廉先生一生勤奋努力的认可，也是对中国传统艺术的一种弘扬。何汉廉先生的画作，就像他生活的一部分一样，充满热情，充满力量。我们期待通过这两个分册，让更多的人走进何汉廉先生的艺术世界，对中国传统山水画有更深的理解和感知。

《何汉廉写生集》为何不称《何汉廉画集》? 作者表示：不少画家画集里的作品都是以其个人随意发挥或强调个人艺术风格，用多种手法达到自己满意的效果就行。而“写生集”的内容应有较多原生态的成份，经过自己艰辛搜集，适当取舍，亲身感受所描写的对象特质才能完成。特别是山水画，我国地域广阔，地理风物各异，不出门游历写生，困在画室里很难画好壮丽的河山、乡村野岸、古树乱藤……所以“写生集”真正的要义就在于此，“生活是创作的源泉是为至理。我数十年来臻岭南画派前辈的学术主张坚持写生，做到既师前人，更师造化。”

文/广州日报·新花城记者：吴波

图/广州日报·新花城记者：吴波

视频/广州日报·新花城记者：吴波

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广州日报·新花城编辑：谢育芬