在音乐总监黄屹的执棒下，广州交响乐团日前在粤港澳大湾区核心引擎广州完成了大型交响套曲《湾区畅想》的首演。据悉，《湾区畅想》由乐团委约著名作曲家方岽清所创作。

谈及新作，方岽清颇有感触：“这部作品的总谱特别附上了一张我在飞机上拍到的广州塔的照片。视觉与听觉艺术是展示粤港澳大湾区风采的一体两面，密不可分。这也是我第四部关于大湾区的音乐作品。”

《湾区畅想》全曲分六个部分，每个部分都有明确的文字标题，序曲“湾区畅想”、第一乐章“活力都市”、第二乐章“科创新高”、第三乐章“海上丝路”、第四乐章“合作共赢”、第五乐章“拥抱未来”。从字面来看，作曲家着眼当下、畅想未来的立意跃然纸上，可是聆听者却总是会被贯穿始终的粤剧曲调、广东音乐、粤语流行曲的旋律所吸引，《彩云追月》《七子之歌》这些跨越年代的经典和管弦乐的结合，将大湾区人的乡音乡愁诠释得淋漓尽致。

其中，构思最妙、用意最深的“引用”当属穿引其中的《帝女花》最后一场的经典曲调。方岽清表示：“有广东人的地方就有人知道《帝女花》。音乐一响起，不少广东人就会回想起曾经在街头巷尾听粤剧‘私伙局’的回忆。”《湾区畅想》用粤剧经典入乐，以怀人思乡的情愫为时代作注，含义隽永深邃。

作品的创作技法也是别具匠心。出身传统戏曲世家的方岽清特别提到第一乐章在节奏上对传统戏曲的致敬：“有点紧打慢唱的意思，下面节奏推进很紧凑，但‘帝女花’主题很舒展。这是中国戏曲代表性手法，我就把这两者有机结合起来，并且把它交响化，这种快慢相迎正是应和传统与现代之间的碰撞。”

本场音乐会的另一部作品是赵麟的交响音诗《千里江山》，作品以王希孟《千里江山图》为创作灵感，以笙、琵琶、二胡、钢琴、竹笛、女高音与管弦乐队协奏，诠释出内蕴于传统文化的宇宙观、自然观、审美观，景中有情，物我两忘。

《湾区畅想》与《千里江山》都是指挥大师余隆和广交推动下创作的作品，是对传统文化古为今用、法古而不泥古的创新诠释。

据悉，这场音乐会是2023中国音协交响乐团联盟青年艺术家交流计划的项目之一，由交响乐团联盟牵头，包头市艺术剧院交响乐团、宁波交响乐团、厦门爱乐乐团推荐的重点培养年轻乐手也参与到这场演出中。

文/广州日报·新花城记者：张素芹

广州日报·新花城编辑：刘丽琴