近日，上海音乐出版社发布消息，青年作曲家武玮的《武玮第三交响曲》由上海音乐出版社正式出版发行，以总谱、黑胶和CD的全息立体方式呈现。

这是她继第一、第二交响曲之后的第三部大型管弦乐作品。

1988年生于长沙的武玮毕业于北京电影学院，武玮早年在北欧、东亚各地从事舞台表演、歌唱与词曲创作，2008年开始发表声乐作品，其歌曲专辑《真核》《女唱师》《武玮先生》曾多次获专业音乐类和文学类奖。

“武玮是天才级的作曲家。”谈到武玮的作曲，有人这样评价。

“音乐创作，我开始得比较晚，先学吉他，后学钢琴，也学一些民乐器。总的来说，19岁之前就是玩，没好好学习。严格地说，心窍开得晚。不过，现在想来，玩一玩倒是保留了性情，反而不愿意随波逐流。”武玮说。

张广天是著名作家、音乐家和戏剧家，目前为中央美术学院实验艺术学院教授，武玮和张广天结缘于话剧舞台，张广天也是武玮从事专业作曲的启蒙导师。

《武玮第三交响曲》又名“玉的献辞交响曲”，是武玮根据张广天的叙事长诗《玉孤志》的序诗而作的音乐作品。张广天在序诗中以玉的自述形式写下献辞，陈述了玉的贯通功能，古人以玉为媒介沟通上下纵横，以达到天地人合一的境界。“这是中国第一部写玉的交响曲。”在张广天看来，武玮用当代音乐手段去追寻并还原礼乐时代的“乐”，奇妙而出人意料，令听者仿若置身于上古礼乐的煦熏下。

《武玮第三交响曲》总长38分20秒，分为四个乐章。

第一乐章名“我在无光和有光的时空里都是美色”，写玉的贯通之性，以及枯朽之玉的阻隔，阻隔是为了见证贯通，贯通天地人。

第二乐章名“只有我，可以抵达上天”，写玉作为天与人的约定，庇护人得福、受宠，在东方有特殊的使命。

第三乐章名“我在地腹中涌动”，写玉初如饴糖，入尘见风则凝固；人于山中、河中得之，琢其为神器，礼天祭祀。

第四乐章名“天下万物中，唯我脉理至缜”，写千古的英灵汇聚在玉中，凤鸟的英灵、神兽的英灵、悲的英灵、武的英灵、仁爱的英灵、卑微而纯良的英灵滚滚而来，渗进玉的肌理，隆隆汇聚在其间，颖拔而密栗，静人心魄。

上海音乐出版社的相关负责人表示，武玮的音乐，总是在探索现当代技法的新叙述功能，如何抵达典雅的品质，如何以长于气氛和渲染的造势的表面张力进入内心和现实多层次的冲突，以及趋向格式化数字化的音如何还原。

这部交响曲作品从音响效果来说，没有用任何民族乐器的音色，完全是当代纯粹西洋乐器，其结果却令人耳闻“五声八音”，还原了上古音乐的面貌和形态，宫殿、祭坛、一去不复返的侠客、玲珑剔透的美玉，翩翩起舞的美人，仿佛历历在目，通篇洋溢着《山海经》和史前神话的气质。

【作者简介】

武玮，女，1988年生于长沙,青年作曲家，舞台艺术家。

毕业于北京电影学院，后随诗人、导演、音乐家、中央美术学院实验艺术学院教授张广天先生学习当代艺术、方法论创作，精于音乐、戏剧与文学。

武玮早年从事舞台表演、歌唱与词曲创作，2008年开始发表声乐作品，其歌曲专辑《真核》《女唱师》《武玮先生》曾多次获专业音乐类和文学类奖。

她曾为韩国导演协会的《哈姆雷特危机》、丹麦王国哥本哈根马姆特剧院的《克尔凯廓尔药丸》、中国国家话剧院的《四川好人》等多部戏剧作曲。

2020年出版《武玮第一交响曲》（又名“日出地交响曲”“犀比交响曲”）的总谱、CD与黑胶唱片。

2021年出版《武玮第二交响曲》（又名“颂交响曲”）的总谱、CD与黑胶唱片。

文广州日报·新花城记者：吴波

图/广州日报·新花城记者：吴波

广州日报·新花城编辑：戴雨静