艺术聚能广州美术学院毕业展掀起艺术热浪
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适逢端午节,毕业季的各地美术院校的毕业展已经成为现象级的打卡圣地,美术展尤其美术院校的毕业展——更是广大艺术生的专业风向标,也是企业和机构吸纳人才的新战场。广州美术学院每一年的毕业展都引起社会关注和影响,今年热度更是堪比展会,人流量太大以致需要预约进场。而2023届本科生毕业作品展第二场以艺术“聚能”为主题,掀起艺术热浪,再热的端午都挡不住人潮,挤满了广州美术学院大学城美术馆、雕塑分馆。

 


展览现场
 


记者现场看到中国画学院、绘画艺术学院、雕塑与公共艺术学院、跨媒体艺术学院、工艺美术学院、艺术与人文学院、美术教育学院共7个院系的作品,直面时代议题,关注社会文化生活,在继承传统中开拓创新,在立足根本上展现自我,积极寻求跨媒介、跨领域的表达和表现,汇聚成一个充满生机和个性的湾区艺术能量场。

 

展览现场

一楼展厅主要是油画和国画两大画种。油画系的作品多以标新立异的创作观念先行,以或写实或实验的技巧去展现。油画系第一工作室的褚朱炯老师向记者介绍到:“油画第一工作室毕业创作的指导思路,延续以往的以现实主义为基本的方向。以具象、偏写实的方式为主要的方向,但也兼容并蓄,允许同学们有多元化的探索。从写实到偏写意性的绘画表现都可以见到,但整体而言呢,我们是以立足架上,以一种现实主义的精神来关照同学们的生活经验以及周边的社会现实。”“同时,今年我们的同学中有十位去考研,其中五位同学考上了研究生,选择继续留在油画系深造。证明这一届同学对于艺术的追求是比较执着的,未来呢,希望他们能够在自己的初步形成的艺术的面貌上面进一步的探索。在艺术上面走的更远更好,出更多的作品。”


孙梓璐《向阳而生》综合材料

油画系现场的一组作品恰恰能体现褚老师提到的同学们关注的“现实主义”、“生活经验”、“社会现实”。孙梓璐的《向阳而生》现场看到一组有女性元素布置的房间,主视觉展示了一组女性X光片,脊柱上的金属钉与身上的饰物一同,化成了女性的饰品,伴随终身。作品以作者个人成长经历为例, 通过对自身生活状态的呈现,将舒适、温馨的生活与身体疾病的病痛相融合,探讨了自己与脊柱侧弯疾病进行长时间抗争的感悟, 展现出坚毅而柔和的人生态度。作品不断探索如何用艺术形式呈现生命意志,拓展到当今社会中女性在面对疾病时所展现出的坚强意志,让观者在共情的同时,审视自我的生命意义。

 

展览现场

来到二楼很吸引的是版画系,版画、插画、书籍装帧的三个专业,毕业创作是比较流行文化和贴近市场的,插画专业的指导老师雷梦婷在现场向记者介绍到:“00后的学生有着跟老师长辈完全不同的审美,时代在发展进步,作为老师也不能用自己的眼光去限定学生们的创作,特别是有些同学他的创作放在学院看来是不符合标准的,但是在市场上他们已经有受众,有些在社交软件上已经很火了,所以我们要用兼容的眼光去看待。”“例如进门的这一件作品,是一个动画实验短片,《循星》是一个卡通渲染风格的动画作品,我们的同学尹嘉琳在建模方面展现出过人的天赋,自学了三维渲染二维卡通的效果,独自完整打造一个片子,这在以往的绘画专业是很少见的,过硬的专业功底和出圈的表达,所以目前这位同学已经非常抢手收到很多招聘意向。”



《遁星》尹嘉琳 数字媒体

而一处的白墙上看到一位眼镜男生涂鸦,满墙的小人打仗场景,犹如儿时的火柴人大战,激发了观众内心的回忆。作者刘泽锋在现场介绍到:他最爱看的是历史传记,对于古代各种经典战役熟稔于心,画涂鸦的时候不自觉的就会把这些打仗的小人还原一些场景,整个画面的疏密聚散、派兵布局,就像是暗喻我们人生的各种“修罗场”,但是作为画面的“大脑”,刘泽锋又仿佛是以上帝视角主宰了画面,整个作品不禁带有作者的哲思和“黑色幽默”。

刘泽锋 《涂鸦世界 局部》纸本奇异笔 



展览作品选登

王子涵 《画室》 布面油画


关彩记 《乡镇青年》 木板油画


林路寒《现在我只爱一些简单的事物 布面油画

聂榕《电子公园》  布面丙烯

张培楷,《返归,等莱,回家》之《等莱系列》组合,综合材料

 

陈艺韫 《意园》 套色木刻 

全亮熹《时代先锋——胡一川先生》黑白木刻

辛颖《36.5℃》丝网版画,装置,影像  228x92cm

赖俊全《英歌舞大观》数码绘画 、装置

吴艺琦 《栖息地的可持续性》水彩 

余舒昕《符号消费图鉴》书籍设计

覃宏怡《给孩子的诗》书籍设计

马颖茵《Hi!AI》书籍设计

赖梦芹《姐妹》书籍设计

刘媛媛、桂荣幸 《瑞气长岭》岩彩

罗青松《蜃景》工笔重彩

吴春乐《城市化妆师》木雕

张添祥《天工开物——白雨》装置    
     

苏祉玮《寰宇之物》纸本水彩

何彦润    《渔樵札记01:檬子垭村》装置      

邓尹荍《秘境》绘画、装置

孙东欣 梁炜斯 曹可慧 尹路 彭韬 许婉萍 陈逸思 梁芮 黄悦容 郭峰睿 蔡少玲 刘欢

作品名称:《摸鱻儿——升平鱼灯文化非物质制造实践》

 作品画种材料/材质:新媒体、亚克力等多种材料



本次展览各学院特色设置

中国画学院

中国画学院有80件作品参展,中国画专业涵盖了中国画和壁画,书法学专业包括书法和篆刻。展览现场,根据学生们毕业创作的不同画风特点,中国画专业分为“传统·融合”“生活·主题”“开拓·创新”三大板块,书法学专业分为“与古为徒”“转型拓进”两大板块。


绘画艺术学院

绘画艺术学院有油画系、版画系、水彩画系共194人参展,涵盖油画、材料与油画修复、版画、插画、书籍装帧与水彩画6个专业方向。他们重视红色主题,关心社会文化,关注校史校情;他们关注内心,热爱生活,关注乡土乡情;他们热爱文学,探讨哲学,勤于思考;他们关注形式语言探索,追求语言的纯化;他们思维开放,积极寻求跨媒介、跨领域的表达和表现。


雕塑与公共艺术学院

在雕塑与公共艺术学院的毕业展中,一批新生代的雕塑艺术家,以卓越的才华和创新的思维打造出一系列独具特色的作品。具象雕塑学生们的作品既有对中华传统文化和民族文化的探索和发掘,也有对时代精神和社会现象的深入思考。实验雕塑的学生们不仅关注雕塑形式本身,也注重创新思维和实验精神,将现代科技与艺术完美结合,使得作品具备高度的可塑性和自由度。公共雕塑的学生们将艺术语言与时代精神有机结合,更体现出深厚的人文关怀和强烈的社会责任感。


跨媒体艺术学院

跨媒体艺术学院致力于推动艺术的跨学科研究和跨领域实践,开发跨学科的创新力量,以“艺术社会学”的方法促进艺术的跨学科研究以及与其它学科的交叉实验,使艺术的创造力成为推动学科新兴和文化发展的动能。本次本科生毕业展作品,正是呈现了这样一种跨学科的面貌。


工艺美术学院

工艺美术学院主题为“无可替代”,探索传统工艺的独特价值。中国传统工艺之所以无可替代,是因为它们蕴含着中国传统文化、哲学思想的精华,而这些内容的现代化恰恰是中国提供给世界的宝贵智慧。展览里同学们使用了多种媒介和工艺,涉及陶瓷、漆艺、木雕、纤维、金属等多种材料,多样性的媒介和工艺的运用为观众带来丰富的视觉体验和艺术表达方式,展现了同学们对中国传统文化的传承与创新,以及对未来的探索。


艺术与人文学院

广州大学城从奠基到现在刚好走过二十个年头。从最开始的工地和稚嫩的植被,到今天已经成长为一片山水树木与生活其间的生灵们共享的生态系统,艺术与人文学院就好像其中的一棵树,这棵树本身也自成系统。毕业生的毕业论文,既有扎实求源,对艺术史经典问题的深入思考,又有如树冠不断错生、勘破艺术边界的尝试;既有植根于土壤,踏实的调研与实践,也有紧随时代之风,对社会热点的追问与反思。毕业生们都以栖居者的身份,从群落中获得滋养,并以自身的产出参与生态的循环,做出各自的贡献。


美术教育学院

美术教育学院,则是探讨美育指向关于人的集聚方式,进而是人群的转变问题。伴随着工业革命的天翻地覆,人的聚集方式在最深刻的意义上改变了社会和我们本身,以至于人群是否还聚集或者仅是在社会间性结构中的孤玄个体成了思想的焦点。于是我们期待并相信,人群因美育变得充满光彩,变得与动物泾渭分明。



记者手札

记者观察,广州美术学院作为本土数一的美术专业院校,由于展览作品质量高、往往是创新思路与行业方向的风向标,其毕业展迅速发展成一种具有与市场接轨的,多功能集展示、美育、产业等并行趋势的一场视觉盛会,也由于观展票价十分惠民,人流量经常出现高峰,网上预约也秒速抢空。记者在进场时也亲身体验了排队进场与现场比较拥挤的观展环境,在展览开展的头几天就已经出现了有展品被观众损毁的视频在网上流出,直指一些商业培训机构打着美育游学的名号拉大队儿童观展,并且疏于监管,导致场面一度失控。事后广州美术学院作出迅速反应,修订入场规则,“规定每名12岁以下儿童必须由一名家长陪同进场”(重要的事情说三遍,如下图),有效遏制了一些借此展览赚钱的不良机构和风气的滋长。也是对美术普及教育的一次警示,作为观众,最基本的观展素质,在进入展馆前、在日常就应该要培养,不触摸展品、保持展览环境干净、保持安静、不在场馆吃喝东西等都应该更多的有效的普及。文明观展,使得莘莘学子的成果展示得到保障、也使整个观展环境更舒心,也使艺术普及的环境更加良好健康的发展。



图、文/广州日报 • 新花城记者:杨晓明

视频/广州日报 • 新花城记者:杨晓明

编辑/广州日报 • 新花城记者:杨晓明