在日前公布的第二十届（2022年度）全国博物馆十大陈列展览精品中，广东省博物馆“焦点：18-19世纪中西方视觉艺术的调适”展览（以下简称“焦点”展）脱颖而出，荣获“国际及港澳台合作奖”。

这是广东省博物馆连续十年在全国博物馆陈列展览最高奖项中获奖，继续保持着全国连续获奖次数最多博物馆的纪录。

在纪实与虚构之间 感受认知与“真实”的“调适”

2022年12月，“焦点”展以两个展厅的规模隆重揭幕。这是广东省博物馆近20年征集的外销画精品首次集结展出，更是粤港澳大湾区首次全景式解读外销画的专题展览。140余件/套的外销画精品，为观众勾勒出出大约200年前“欧美印象”里的中国。

在展览中，我们能看到很多早期的广州景色，比如煜呱作于约1845年的《广州港全景图》：宽阔的江面上帆樯云集，从西至东依次描绘了沙面、十三行商馆、海珠炮台直至大沙头附近的东水炮台一带珠江北岸的广阔风景，背景是广州的旧城区，羊城著名的地标光塔（怀圣寺）、花塔（六榕寺）、镇海楼（五层楼）清晰可见。

另一些画作中，琶洲塔、莲花山、黄埔锚地等历历在目。而它们所处的环境也与我们今天所熟悉的景象大为不同：琶洲塔直抵水边，黄埔锚地江面宽阔，而镇海楼前的山坡上，少有高大的林木，而是绵延的草地……

还有一些东西，则是永远也无法见到了，比如展览中出现频率最高的对象之一——海珠炮台。原广州南沙虎门炮台管理所所长、研究馆员黄利平说，海珠炮台“是有清一代广州历史画中最常见的建筑，是艺术家着墨最多的一处炮台”，“再没有一个广州炮台像海珠炮台一样，有如此众多的图画从多个角度展现它各个时期的历史面貌。它们是少有的广州炮台原貌的形象资料。”

诚然，我们不能简单地将这些作品，特别是当时的外销画当成具有严谨历史意义的记录，如海交史学者范岱克所言，“只有当它们的内容和描述有助于销售时，画家才会追求历史内容的准确性。如果买家对虚构和夸张的场景更感兴趣，画家会理所当然地绘制相应的画作。”

即使有这种矛盾的存在，范岱克等研究者也依然承认，许多外销画——如一些描绘广船的系列——描述的是真实存在的历史对象，“这些广船拥有真实的所有者、赞助商和装备商”，它们包括达丰行的“三广兴”、文德行装配的“益泰船”、香港商人蔡相官所有的“泰安号”、丰晋行经营的“三益”号，等等。

所以我们应当如何来看待这些诞生在中西方交往的一些重要时期里的图像？或许，从某种意义上来说，这同样也是一种介于“史实”和想象之间的建构，是一种基于认知习惯、创作能力和市场力量的“调适”。

在画面之外 有些东西把历史和今天连了起来

“焦点”展得到了香港康乐及文化事务署、香港艺术馆、澳门特别行政区政府文化局、澳门艺术博物馆、广东美术馆、鸦片战争博物馆、广州十三行博物馆、江门市新会区博物馆的协办，而从内容策划到设计运营全部由广东省博物馆原创完成。基于讲好湾区故事，展示文明交流互鉴成果的出发点，展览选题策划打破过往图像证史的范式，从全球化视觉艺术的视角，讲述中外艺术家共同开创的中西方视觉艺术对话与调适的“广州时代”，及其对西方“中国风”艺术风格的重要影响。在海丝申遗的大背景下，这批图像材料的系统呈现，为公众提供了大量极富震撼力的“场景”和想象空间。

展览从画艺、画技、画材三个维度解读中西方之间视觉艺术的对话与调适。第一部分通过以钱纳利为核心的中外朋友圈解读其确立的“钱纳利风格”的艺术流派；第二部分通过不同题材的画作解读中西方绘画技法中体现出的对话与调适；第三部分通过不同类型的画作解读中西方绘画材料的对话与调适。展览充分吸收了中外学者的最新研究成果，重新审视中国油画史的开端及其在西方装饰艺术史中的地位。展览中既有罕见的、可考证的中外名家作品，又有视觉艺术作品全景式概览。

而展览的意义还不仅在于“历史时空”的再现，也在于与这些图像相关的一些人和事，与今天人们的生活依旧有着微妙的牵连。

1855年2月19日，苏格兰医生兼业余画家托马斯·屈臣，在广州画了一张素描画《海珠炮台》。他用素淡的笔调精细描画了江心中海珠炮台的台楼、台体、炮孔、树木，以及台侧的几艘江船，而周边的其他景物，则近乎全部略去。画面给人以苍茫的美感。托马斯·屈臣即是大家熟知的“屈臣氏”个人护理店创始人之一。他是钱纳利的医生，也向他学习绘画，两人亦师亦友。他曾长期居住在澳门、香港，也多次往来广州。

另一位画家毕仕达曾花费许多笔墨描绘了十三行和极富生活气息的广州街景。广州热闹的街景曾给当时来华的外国人非常新奇的感受。时至今日，老城区中那些浸润在方言、店招、简易桌椅中的鲜活生动的街巷，仍然是游客来到广州最热衷的“焦点”之一。

英国画家、漫画家查尔斯·沃格曼画了许多广州城的景观，同时也是日本现代漫画的奠基人之一，是日本近代画家高桥雄一、五濑田义松的老师。漫画这种在今天年轻人中影响极大的艺术形式，在这里也露出了一点点历史的线索。

站在文明的交汇线上 讲好中国故事岭南故事

广东省博物馆相关负责人介绍，立足区位优势，把握共建“一带一路”和粤港澳大湾区建设机遇，广东省博物馆多年来致力于开展关于海上丝绸之路沿线遗迹、遗物的收藏、保护、研究和展示工作，努力以全球化的视野，向世界讲好中国故事、湾区故事和岭南故事。自2002年，粤港澳文化交流合作机制确立以来，粤港澳三地博物馆优势互补、资源共享、合作无间，联合策划了多个颇具社会影响力的系列大展，这为推进粤港澳大湾区文化遗产保护利用，为推动三地更宽领域、更深层次文化旅游交流合作，促进三地持续繁荣稳定发展，提供了重要的精神文化支撑。之前的“海上瓷路——粤港澳文物大展”“岭南印记——粤港澳考古成果展”“三城记——明清时期的粤港澳湾区与丝绸外销展”都是在合作机制下产出的高质量文化产品。

随着合作程度，以及展示技术等的不断提升，此类跨地域，聚焦文明交流、文化传播主题的展览在呈现形式上不断实现突破，“多维感知体验”“情境式展示”等成为普遍的配置。如在“三城记”中，为重点烘托“洛可可”式的装饰氛围，展厅以清新淡雅的色调、舒卷柔美的线条、高贵典雅的宫廷音乐、丝绸质感包裹的墙壁、淡淡的玫瑰花香，从视觉、听觉、嗅觉、触觉多种感官充分调动观众的观展情绪。

而到了“焦点”展这里，为打造永不落幕的展览，主办方特别开发制作了360o VR虚拟现实展厅多媒体。通过使用全景扫描设备采集展览实景，采用虚拟漫游的方式把展览放在PC端、手机端和VR头盔进行虚拟展示。而且此次VR虚拟现实展厅采用了大场景数字化虚拟展示技术，相对以往的球幕相机制作的全景漫游展览有明显优势，不但实现了大场景俯视结构展示、三维立体结构展示及展览内部高清细节展示三种方式的灵活顺畅过度，而且在任何浏览器端都不需要下载任何插件即可直接观看，同时可以在浏览器端顺畅的加载展示数据。虚拟展通过震撼球幕视觉的体验，打造了极具人性化的数字艺术展览空间。

有关负责人介绍，目前广东省博物馆已经形成了“中外文明系列”“中外艺术系列”“区域文化系列”“一带一路系列”“中国外销艺术品系列”“岭南工艺美术系列”及“自然科普系列”等七大特色展览品牌。未来，立足粤港澳大湾区，广东省博物馆将推进中国特色世界一流博物馆建设，打造岭南文化传播的标杆、粤港澳大湾区博物馆的中心、中国博物馆事业的南方支点。

文/广州日报·新花城记者 卜松竹 通讯员 粤博宣

图/广州日报·新花城记者 王维宣

广州日报·新花城编辑 李亚妮