5月5日，17岁的青年钢琴家关雄赞在星海音乐学院附中举办了个人独奏音乐会，在音乐巨匠拉赫玛尼诺夫150周年诞辰之际，演奏了他的帕格尼尼主题狂想曲（由陈绎扬演奏第二钢琴）、d小调音画练习曲作品33之5、降b大调前奏曲作品23之2等多个作品，展示了扎实的技巧和独特的音乐理解。

听！关雄赞演奏拉赫玛尼诺夫帕格尼尼主题变奏曲第18变奏

同场音乐会中，关雄赞还演奏了普罗科菲耶夫在战争的压抑气氛下完成的第七奏鸣曲、肖斯塔科维奇独具个人风格的e小调前奏曲与赋格、斯克里亚宾受神秘主义影响而创作的音诗“面向火焰”等。旅美青年钢琴家陈佩怡评价关雄赞，“他的热情和松弛让我惊讶于他能驾驭普罗科菲耶夫高超技巧的同时，还有灵动和自由的一面”。

值得一提的是，关雄赞在音乐会中加入了爵士元素，包括卡普斯汀的d小调第二即兴曲和e小调音乐会练习曲。在音乐会的最后，关雄赞与陈绎扬共同加演了卡普斯汀第四钢琴协奏曲的尾声部分，在20世纪80年代典型的迪斯科风格中结束了这场俄罗斯专场音乐会。

“是拉赫玛尼诺夫让我真正爱上了古典音乐”

今年是拉赫玛尼诺夫150周年诞辰，世界各地都有不同的音乐家和乐团在演奏他的作品。对于关雄赞来说，拉赫玛尼诺夫是他“真正爱上古典音乐”的引路者。关雄赞说，“初一的时候，拉赫玛尼诺夫的第二钢琴协奏曲让我真正爱上了古典音乐，我对于演奏他的作品有着深深的期待。作曲家晚年创作的这首帕格尼尼主题狂想曲我也非常喜欢。很多人都会被他的第18变奏的旋律所吸引，不仅如此，这个作品的音乐风格也是独树一帜的。当时作曲家身在美国，有着浓浓的思乡之情，作品中吸收的美国文化的元素，和作曲家的俄罗斯血脉产生了神奇的结合，你甚至能在作品中听到20世纪中后期电影配乐先驱的元素，也能在一些段落中听见俄罗斯广袤的土地，作曲家儿时乡村玩乐的情景。这个作品是历久常新的经典佳作。”

拉赫玛尼诺夫的帕格尼尼主题狂想曲创作于1934年，于同年11月7日在美国首次公演。作曲家曾经说过，这是一部自传类型的作品。作曲家郁郁不得志的生命轨迹，他无法回到祖国而导致的浓郁的思念和牵挂……展现了和他的前期作品不一样的迷人之处。

“作曲家运用变奏的模式，最大限度发挥了自己对音乐解构的理解，包括我们熟悉的第18变奏中倒影的处理手法，以及双主题的出现，他把音乐结构融进了深层的情感表达里面，达到了创作的巅峰。”关雄赞说。

“俄派作品有着独特的音乐情感表达”

关雄赞对于几位俄罗斯作曲家不同气质的作品的演奏处理，也得到了现场观众的认可。

乐评人徐尧称，“普罗科菲耶夫的第七钢琴奏鸣曲这样的技术怪兽同样被轻松驯服；但始终凌驾于他坚实的技术基础之上的是丰沛的音乐性与真实的情感，即使面对肖斯塔科维奇的前奏曲与赋格这样内涵艰深的作品，依然可以轻易走进作曲家的内心世界”。

观众黄佳欣表示，“这场音乐会相当有条理性且冷静的演绎，是对作曲家的敬重与传承；对流畅性无尽的追求，是对音乐的信仰与敬畏；舒服的音色与强弱动态处理，是对观众深深的钟爱与共情；自信的炫技挥洒，是勤奋，是专注，刻画属于自己的青春。舞台与观众，正需要这样有思考力、亲和力、执行力的音乐家。”

关雄赞的演奏表现了青年独有的精神，有着较为丰富的情感表达和连贯性，比如拉赫马尼诺夫在冷、愁、苦的情绪中所迸发的力量感，普罗科菲耶夫的第七奏鸣曲中蕴含的压抑情绪，还有斯科里亚宾 “面向火焰”音诗里面运用的复杂节奏对位以及震音，多个作品综合展现了丰富的音色，在一架钢琴上做出了抒情、震撼和击打式的演奏特色，让人印象深刻。

“俄派作品的描述能力很强，他们有直抒胸臆的能力，而且认知十分深刻。我选择的这几个作曲家也是同时代的钢琴大师，尤其是拉赫玛尼诺夫，被列为美国排行榜上20世纪最好的钢琴家之一。正因如此，他们对于钢琴的理解很深刻，对于钢琴技术表达的风格又很不一样。”关雄赞表示。

“如果有架子鼓就更完美了”

关雄赞在演奏以外，也一直对于爵士和即兴有着强烈的兴趣。2022年11月，他曾参加湾区之声青年钢琴音乐节的钢琴马拉松演出，在深圳滨海艺术中心举行个人即兴原创作品独奏音乐会。

在本次的音乐会中，关雄赞也演奏了同为俄派作曲家的卡普斯汀的作品，更在加演时刻演奏了卡普斯汀《第四钢琴协奏曲》的最后片段。作曲家的复调、对位创作，其节奏的错位和重塑，用钢琴完美表现了爵士乐独特的、来自非洲原始的节奏及和声，也为古典音乐曲库增添了一抹亮丽的色彩。

“卡普斯汀2020年去世，更接近我们的时代。对于爵士律动在钢琴上的体现，我认为还没有人比他做得更好。卡普斯汀的第四钢琴协奏曲对钢琴协奏曲形式进行了扩张和变化，在传统的管弦乐团以外又加入了爵士鼓。他的这部协奏曲在20分钟的时间内，用最传统的结构表达了最纯粹的爵士音响，由于时间问题，我只演奏了作品的尾声部分，下次如果可以加入架子鼓就更完美了。”关雄赞说。

关雄赞在音乐会的最后，以尾声部分的独奏开始“加演”，随后第二钢琴陈绎扬加入演奏，“乐队”和钢琴之间频繁对话，爵士特有的回应让人应接不暇，经典蓝调元素为作品增添了独特的魅力，最后两架钢琴共同在尾声的中段对作品所有主题进行了完整回顾，以闪亮和炫酷的姿态结束全曲。

青年指挥家崔琳涵在观看演出后表示，“关雄赞让我感受到了未来的音乐希望，成熟的驾驭能力和青春的热血结合，对不同风格的作品都能有很好的理解能力，是一场非常棒的音乐会。”

文/广州日报·新花城记者：张素芹

广州日报·新花城编辑：李巧蓉