一地有一地的身份认同，一城有一城的文化符号。有些文化符号，比如大熊猫，或者埃菲尔铁塔，可以成为风靡世界的文化符号；有些，如粤语歌，可以成为特定人群的难忘记忆；而更多的文化符号，则只是本地人的情感所系。要把这些多样、丰富的文化IP用活用好，使之成为赋能产业、提升生活的资源，究竟应该怎么做？

让文化基因成为灵感来源

2021年7月，由中共广州市南沙区委宣传部指导，广州市南沙区文化广电旅游体育局、广州市南沙文化会联合主办，广州创意产业协会联合承办的“这‘礼’最南沙”2021广州市南沙区首届文创大赛启动，号召粤港澳大湾区设计机构、人才，围绕“南沙人IP角色形象”“南沙文创产品、文旅纪念品”两大主题展开作品征集。当届共计征集来自粤港澳三地的参赛作品518件。2022年举办的第二届大赛，在深度广度上进一步拓展，旨在从南沙风土人情出发，梳理南沙历史变迁，融入时代审美，围绕“文化、旅游、创意”等主线方向，打造南沙区城市礼物，提升南沙区文旅形象，助力南沙区走向更高、更好的城市发展舞台。

可以看到，强化本土文化IP的打造，并使之成为文化赋能其他产业的重要抓手，已经成为当下一种潮流。通过对南沙非遗的关注，给予传统文化一定的曝光度，进而吸引更多人关注、深挖南沙历史文化，推进传统文化在新时代的传承与创新。”聚光灯下的南沙，如何更好为人熟知？”

广州市南沙文化会会长郭晶晶认为，南沙有着数千年的文化基因，可以成为设计师们独特的灵感来源，更能够为蓬勃发展的现代南沙提供源源不断的精神助力，一方面，以“南沙礼物”讲述南沙之美，助力文创产业良性发展；另一方面，也借助文创大赛，推动文化赋能旅游产业，让南沙城市IP聚人气、得人心，吸引更多游客来到“湾区之心”走一走、看一看。

本土的文化资源如何转化成市场认可的优质产品？区域性的文化符号如何实现在大众范围内的“出圈”？在今天如何更深入地理解“文创”的概念……这些话题，都远不是一场区域性文创大赛才关注的议题，而是有着更广泛的价值。    

在本届南沙文创大赛活动期间，郭晶晶透露，去年，南沙文化会与广东南方文化产权交易所达成战略合作，推动实现实体作品数字化，并利用区块链存证服务，为原创数字作品快速生成可溯源、可查验的电子数据存证证明，形成唯一数字身份证，为作品提供确权及溯源保证。下一步，南沙文化会将继续致力于推动文创设计产品数字化，同时探索数字文创产业规范发展之路。

从IP到产业 要破解“可持续性”难题

从英歌舞出圈，到打铁花爆火，近年来，越来越多的地方性文化符号借助当代传播形式走出了原生土壤，成为全民性的公共文化资源，一定程度上促进了文旅事业产业的繁荣。与此同时，对于这些或大或小、或强或弱的文化IP的误读、曲解也普遍存在，很多时候人们在参与、使用这些文化资源时，往往流于表面，甚至所持的态度与其原本意涵相去甚远。因此，无论是怎样的大赛，或者其他形式的以地方性文化IP为先导的活动中，对于这些珍贵的文化资源、文化符号的深入释读和有效传播就显得尤为重要。在南沙区花园酒店名仕阁举行的2023广州市南沙区第三届文创大赛研讨会上，亚太文化创意产业总会副会长林明慧认为，了解南沙文化首先要了解文化如何融入南沙人的生活，设计出的文创作品也应该让人能够从产品上了解到南沙人的生活、南沙人的文化。

实现优质文化资源的IP化，是文化赋能产业的第一步。如是，文化IP才能成为人、产、物的有效导流入口。

更重要的工作或许还不在这第一步，而在于IP出圈后的产业化“变现”如何可持续发展。《狂飙》带火了今年的江门旅游，《狮王争霸》也曾成功将“南狮”的威风送到世界各地。记者今年曾经数次跟随南沙文创大赛的设计师采风团穿行于这片广州的热土之中，深知在南沙，有古炮台、冼星海、天后宫、香云纱这些极富辨识度的文化符号，也有海洋产业、科技创新、生态文明这些时代风标，而在第二届文创大赛中，黄阁麒麟舞、疍家文化、天后宫、黑脸琵鹭的身影，都能在获奖作品中看见。但所有这一切，如何形成高效的产业链，如何做出一系列市场认可的产品，是南沙，也是很多地区面临的同样的难题。广州创意产业协会会长李博陶认为，文创设计应该从产品落地角度考量，更多地思考产品化、活动化的可能性。Grey StarEcho广州公司总经理何浩宇提出，文创应当更多地考量消费者的行为方式，进行商业化转变，而本地的消费者数据也应当成为产品设计开发的前期素材。广东工业大学艺术设计学院副院长王娟也认为，应当重视赛事落地运营，线下做专门店、线上直播、影视，多方联动，塑造城市礼物。

文/广州日报·新花城记者卜松竹

图/南沙文创大赛提供

广州日报·新花城编辑  刘丽琴