广绣传承人梁淑萍:广绣是岭南艺术与巧手匠心的精彩碰撞
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作为岭南文化的瑰宝之一,广绣不仅呈现岭南艺术的传统审美,也是岭南文化的重要载体,在一针一线中展示岭南艺术的魅力和刺绣艺人的匠心。日前,记者走进前身为新滘刺绣社的广州绣品工艺厂,向广州市工艺美术大师、“80后”广绣传承人梁淑萍了解广绣的故事。

图片广绣传承人梁淑萍。

荔枝、木棉入题,以岭南画为母本

广绣是粤绣之一,是以广州为中心的珠江三角洲民间刺绣工艺的总称,以构图饱满,形象传神,纹理清晰,色泽富丽,针法多样,善于变化的艺术特色而闻名。梁淑萍介绍,广绣与潮绣合称为粤绣,与苏州苏绣、湖南湘绣、四川蜀绣一起被称为四大名绣。广绣在创作题材、色彩搭配以及针法上与其它绣种能够区分开来。

传统广绣常见题材是花、鸟、家禽,后来结合岭南地域特色,诞生了以荔枝、木棉等元素为主角的作品。广绣作品的题材,很大程度上受到岭南画派艺术风格的影响。“广绣和岭南画派的渊源比较深,像岭南画派创始人之一高剑父,他的夫人宋铭黄其实也是一名广绣艺人,她就会用高剑父的画为刺绣母本。像广州绣品工艺厂的作品《荔枝图》,都是以岭南画派画作为母本进行创作的。”

图片梁淑萍广绣作品《荔枝图》。

针法多样,羽毛软硬都能呈现

广绣中最基础的五种针法是捆、洒、续、咬、插,“这几种基础的针法可以互相结合,形成如捆咬针、捆插针等延伸针法。”梁淑萍表示,在作品中,可以运用不同的针法表现出不同的物象或同一物象的不同状态。

梁淑萍利用正在制作的广绣作品向作者解释针法应用场景,“这里我想表达孔雀腹部在面光的状态下,它的羽毛层层相叠,因此不能只是用绣线模仿画家所画线条,这种状态下用捆咬针,使用三种渐变色,它就会像有三层羽毛的感觉。孔雀和鸟类的腹部羽毛比较松软,翅膀部分比较硬朗,针法上的表现也要进行区分。”

传统广绣作品中,使用的大都是蚕丝制作的广绒。广绒色彩艳丽,色泽丰富。制作广绣的流程中,选择与作品风格相匹配的绒线颜色是重要步骤之一。“广绣艺人在开始制作广绣作品前,会先在过光台过稿(现在是电脑喷图),然后根据画稿选择需要颜色的绒线。”梁淑萍介绍,由于画稿颜色与绒线颜色不可能完全一致,因此对于绒线的选择非常重要。

广绣传承,不断创新发展

如今,广绣以及广绣艺人在保留自身特色的基础上,不断创新发展。“从工作流程上看,曾经在制作前要过光台过稿,如今有了电脑喷图技术帮助,能够帮助我们广绣艺人更快清楚一幅作品中一针一线的选择;从题材和内容上来看,过去广绣作品是以岭南地区著名画家的作品为创作对象,如今我们绣厂的作品如《夏日海风》《澳门晨曦》等,都是广绣在题材内容创作上的创新。”梁淑萍介绍。

图片广绣作品《夏日海风》(受访者供图)

为提高广绣在社会上的传播力、影响力以及普及程度,梁淑萍所在的广州绣品工艺厂近年来与广州艺术博物院、岭南画派画家、大中小学加强沟通合作,通过“非遗进校园”“非遗进社区”等活动让更多年轻人了解广绣。比如在广州美术学院与广州绣品工艺厂一同打造的“暑假广绣大师工作坊”活动中,广州美术学院学生走进绣厂,跟着绣厂师傅们一起学习制作广绣作品。“2022年我们还与仲恺农业工程学院何香凝艺术设计学院开展‘产学研用’合作,成立了研究生实践教学基地,推动广绣传承与发展。”

图片广州绣品工艺厂展厅悬挂多幅广绣作品

梁淑萍认为,作为一名80后的“广绣新人”,在广绣领域耕耘的11年是一个不断学习的过程,“每一幅作品带给我的感悟是不同的,每次都有新的感悟。我通过不断思考和学习把从师傅手中学到的广绣变成自己所领悟的广绣,通过广绣将自己的艺术思想表达出来,这是非常有成就感的,也是每一位广绣艺人能够坚持下去的动力。”

【图文记者 李卓颖】
【编辑 陈爽】
部分图片由受访者提供