近日，“山海·精——马志江国画展”在高剑父纪念馆开幕，展览由广东省美术评论学会指导，高剑父纪念馆、广东高剑父艺术中心、岭南美术出版社共同主办。

本次展览展出了马志江人物画和山水画作品一百余幅，分为五个部分，分别是天选逍遥（古代人物画组合）、思接高远（山水画组合）、闲情偶寄（仕女画组合）、童真童趣（儿童画组合）和沥滘八景（沥滘画组合）系列，涵盖了马志江几十年来不同时期的作品。

展览现场

打造“融古”风格山水画

马志江，毕业于广州美术学院，曾任广东岭南美术出版社副编审，广东岭南美术院副院长，艺术东方画院副院长；1989年彩色连环画作品入选第七届全国美展；1996年为国务院侨务办公室的海外版《中文》教材绘制插图共6册，至今在美国、加拿大、澳大利亚、日本等国华人社区广泛应用。

马志江长期服务于岭南美术出版社，创作了大量插图作品发表于全国各类期刊，其中较多为少儿连环画，像马志江在《育儿报》上画的《小贝贝》漫画，每次《育儿报》出了，幼儿园的老师拿着报纸走到小朋友中间，小朋友都一拥而上：“小贝贝来了”！其作品的深入人心可见一斑。

《御苑》

得益于岭南美术出版社这块肥沃的艺术土壤，马志江吸取了大量的知识，正是这些多方面的学习，扎实了马志江的绘画功底，让其后期的国画底蕴深厚。

连环画经历让马志江的山水画不拘一格，他的山水画大气磅礴、绿色氤氲，峭拔有致，自成格调。他擅长将人物融合到山水花鸟间，让人物身在期间感受“自然而然”，随着花间、林间、云间游走，呈现“道法自然”意境，由此形成他个人独有的“融古”风格特色。

《曲槛回风》

“我画国画构思从来不用文字语言，都是在脑海里用图像来构思。”马志江坦言，多年的连环画经历，让他对构图、造型的把控有着自己的想法，没有完全按照传统的路子走。“我喜欢诗词的意境美，尤其是宋词，在创作中将古人的诗词意境入画，再融入时代生活。”

“马志江把西方的色彩细节，化入中国传统色彩的理念而不露痕迹；他引入现代构成方式，重新解构笔下的山川物象，诉诸中国人的情感表达，质趣生情。”高剑父纪念馆馆长李琰点评道。

《榕荫问月》

题材多变不拘一格

二十多年前，一群活跃在画坛的年青人齐聚于暨南大学中国人物画研修班，接受著名画家林墉导师的言传身教，马志江就是其中的一员。“那一时期是林墉老师创作精力最丰沛的时候，但他坚持每周抽出两天时间来给我们上课，在林墉老师的精心教学下，从造型到笔墨，我都得到了很大提高，受益一生，尤其是林墉老师在人物画中所开创的审美，对我影响很大。”

《姹紫》

兼具古典婉约气质和现代美感“仕女图”，是马志江人物画的一道标签。

“一个人的作品与长期文化积淀离不开的，我个人对于中国园林文化情有独钟。希望将古代仕女的仪态、装束透露出来的美感与中国园林文化相结合。” 马志江说道，“人物对我来说，是一种象征，不仅仅是古代的仕女，更是天地间的精灵，可以传达出一种富有韵味的文化气息与生活方式。”

《十里春风》

他笔下仕女图，有着简约的线条和略有些变形五官，服饰、发型也不繁复。他巧妙借用了西方立体派的表现手法，使得人物形象传统中具有当代审美情趣。“我认为，一个画家水平高下与否，要看他在什么时候停笔，太早或者太晚停笔都不行，画仕女图，不是所有仪态、服饰、发型的元素都齐全了，才叫美，适度留白，重点突出女性的曲线美，也不失为一种表现方法。”

《眼儿媚》

“上至上古神话山海经，今至新都市烟火，大凡世间所可见，皆入其尺幅之中。”李琰认为，马志江不但题材涉猎广泛，擅于通过不同物象，表现自己眼中的世界，冷静地挖掘事物所蕴含的历史文化精神，还擅于鉴借，借形、借色、借构成。

《庄周梦蝶》

作为其导师，林墉点评马志江的作品：“应是无所不能，无所不行。……而马志江的多彩，成就画风的宽阔，实在难得！山山水水、男男女女、春夏秋冬、笑哭来去......可见马志江国画题材的涉猎广泛与艺术全面的多姿多彩。

“世间万象，因精神所在，皆可归于山海。马志江的艺术，无不传递着山海所代表、所象征、所演绎的传统文化精神。这也正是本次‘山海·精’展名的意义与本次展览的意义。”李琰总结道。

据悉，展览将持续展至3月10日。

文/广州日报·新花城记者 李巧蓉

图/广州日报·新花城记者 李巧蓉

部分图片来源：主办方

广州日报·新花城编辑 李亚妮