原创音乐剧《赵氏孤儿》根植东西方跨文化戏剧语境，深度聚焦传统伦理价值与现代个体表达，舞台艺术家强强联袂，演出阵容群星璀璨，巅峰呈现恢弘史诗。8月5日—6日，高口碑音乐剧《赵氏孤儿》载誉归来登陆2022广州艺术季，将在广州大剧院展开史诗般的壮丽画卷。

天团级主创团队携手缔造，古老中国经典的全新当代演绎

原创音乐剧《赵氏孤儿》取材于元代剧作家纪君祥原著《赵氏孤儿》，基于英国皇家莎士比亚剧团詹姆斯•芬顿同名话剧本改编。曾执导原创音乐剧《白蛇惊变》的导演徐俊，此次邀请香港翻译学会会长金圣华、台湾大学戏剧学系主任彭镜禧、香港著名作曲家金培达、香港著名设计师张叔平等文艺界人士共同参与音乐剧《赵氏孤儿》的创作，在抽象而充满哲学感的舞台上，重新演绎了这部中国传奇。

作为自春秋时代流传至今的大义传奇，《赵氏孤儿》包罗万象世态，每一个人物都可展开一卷长篇。如何在当下用音乐剧去诠释这部作品，多年扎根原创、执著讲中国故事的导演徐俊认为：“《赵氏孤儿》有属于我们的风骨、信仰与境界。在爱与复仇的母题下，我们仰望崇高，也要凝视深渊。”

这部作品的呈现因而围绕着命运考验之下的“选择”，充满了矛盾与冲突。耗时逾三年，主创团队在激流漩涡之中推进故事的发展，剖挖人物的内心情感，在叙事结构上别出心裁，采用了程子灵魂的主视角。该剧情节布局紧凑，矛盾冲突鲜明，让故事的表达和情绪的渲染更加自如。

作曲家金培达、词作家梁芒与导演徐俊被称为中国原创音乐剧“铁三角”，《赵氏孤儿》全剧共26个唱段，磅礴与细腻交织，歌词充满了意境，直抵人心。金培达在这部作品中倾注了他的人生思考与灵感花火，在音乐中不断强调人物在“选择”瞬间的内心所思所感。填入梁芒字字扣心的歌词，透过演员的表演，声声锥心，句句动情。从已在网络平台发布的五首宣传曲目中，可以看出他们对这部作品的理解和创作，众多的人物、迭起的冲突、复杂的情感，都被谱入这激越慷慨的悲歌。

超时空的视觉感受统领舞台，成为不可错过的亮点。由谭韶远设计，舞台空间内，一面高墙斜居平台之上，雄浑矗立，沉重地跺在轻盈洁白的地面上，撞击出深陷的裂缝，沿着向后区不断攀升的地面延展。灯光的运用大胆前卫，十台投影与一百多架灯，在灯光大师萧丽河的调度之下，释放出极具冲击力的意向。

由张叔平设计的人物造型与服装，彻底颠覆了具像化的时空概念，将角色的性格外化于服饰的符号之中，人物关系也在服饰之中相呼应。每一套服饰的细节处镶嵌着传统元素，与前卫的轮廓设计碰撞出别出心裁的美感，与皑白的舞台相得益彰。

梦幻阵容，群星云集，顶级配置呈现恢弘史诗“春秋”

除了天团级主创之外，该剧更由全明星阵容呈现，不但聚集了郑棋元、何亮辰、徐均朔三位《声入人心2》的年度首席，更主动“破圈”，迎来影视明星薛佳凝的“跨界”出演，既有朱芾、朱梓溶、赵凡嘉、胡超政、陈韬、宗雪健、谢馨仪等优秀音乐剧演员，也有活跃于话剧舞台上的优秀演员庞盛之的加入，演出阵容堪称顶级配置。

郑棋元近来在《爱乐之都》中演唱的片段引人注目，不仅得到了观众的认可，还得到了《剧院魅影》创作者安德鲁·劳埃德·韦伯的转发点赞。此次在剧中出演程婴，他表示，“这是一部家喻户晓、版本众多的经典，但这部音乐剧中的程婴却又有所不同，挑战很大。这个过程对于我，对我们组里的所有演员而言，都是脱胎换骨的。”

在音乐剧《赵氏孤儿》的首轮巡演中，旅意男中音何亮辰出演大将军魏绛，凭借一曲荡气回肠的《指日可待》给观众留下了深刻印象，在本轮巡演中，他更是大步走到了自己的对面，以极强的声音塑造能力和舞台表演功力诠释屠岸贾这一反派角色。

在剧中饰演孤儿程勃的，是近年来人气颇高的青年演员徐均朔。此番出演身世悲惨、负重成长的程勃，他既演出了少年的俊朗和清澈，又诠释出角色面临两难选择时的痛苦与大义。

除角色之外，全剧共有近20位演员。他们于一片洁白中舞动吟唱，凌空而起，纷纷化作命途中的搅扰与哀叹，营造出极具象征和仪式感的场景。相信“没有小角色，只有小演员”，在如此年轻的年纪，他们活力四射，亦沉稳亦活泼，死磕每一个细节，在脚下的方寸间绽放出斑斓星光。

这部作品聚集音乐剧“顶级配置”和影视“跨界联动”的演出阵容也让期待已久的观众们直呼是“超乎期待的震撼与感动”。

在首轮演出后，音乐剧《赵氏孤儿》屡屡被“刷屏”，多次冲上微博热搜头条。“久违了！”“有生之年必看的演出”“中国原创音乐剧天花板”这样的赞美无数次出现在剧迷的观后感中。8月5日—6日，原创音乐剧《赵氏孤儿》载誉归来，将以直抵人心的音乐唱段、高潮迭起的精彩剧情和恢弘绚丽的舞美再度“燃爆”羊城。

文/广州日报·新花城记者：张素芹

广州日报·新花城编辑：吴波