《当代艺术的好与坏》

10个最受关注的当代艺术话题

10堂中央美院教授

亲自教授的当代艺术课

多角度解析当代知名艺术家的

成功秘诀与作品奥秘

从杜尚到昆斯等80多位艺术家的

作品和创作理念案例分析

建立自己的当代艺术评价标准必备读物

近日中国画报出版社推出了中央美术学院教授周至禹的最新力作《当代艺术的好与坏》，从当代艺术批评领域里最前卫的热点话题出发，结合当下的社会风尚，多角度解析当代知名艺术家的成功秘诀与其作品的奥秘。

安迪·沃霍尔曾说过， “每个人都能成名15分钟”。这句话用在当代艺术领域同样合适。今天仿佛是人人都能成为艺术家的时代，艺术家也成为了所有不可名状的职业或事件的代名词——布置餐桌摆盘的现在叫餐桌艺术家，提个洒水壶在白纸上肆意喷洒的叫现代派水墨艺术家。

《当代艺术的好与坏》没有尝试去回答这两个问题。但作者在书中告知了读者观看艺术的人群有哪些？他们抱着什么样的目的去看艺术作品和艺术家？艺术作品有哪些基本的评价标准？作为艺术家来说，又有哪些基本的责任？

当代艺术的审美是最难理解，也是艺术家们也最避讳谈论的艺术话题。当代艺术已经无法单纯从技法、传统审美需求上来评价它的好与坏。具体来说，《当代艺术的好与坏》并不是一本艺术史，也不是一本艺术作品简介抑或是艺术家传记合集。它是一本探讨当代艺术审美的艺术文化类图书。书中收录了与病态艺术、生物科技艺术、行为艺术、禁忌艺术、当代艺术市场等内容相关的10个章节，涉及当代艺术批评领域里最前卫、同时也备受关注的重要课题。作者周至禹是中央美术学院设计学院教授，长期以艺术家的视角观察、以研究者的思维探究和记录当代艺术的发展。

本书从实践、理论以及市场等多角度分析了大量当代艺术家的作品，从而帮助读者更好地观看和理解当代艺术。周至禹教授将当代艺术分为10个话题，从当代艺术中的态度，情感，以及商业化等多角度解析了当代知名艺术家成功的秘诀与其作品的创新与突破性。

当代艺术在这个时代是与语言同样重要的人类表达方式，无法理解当代艺术，你就缺失了一种与当下社会、人群、思想者深度沟通的语言，我们需要艺术地生活，更需要艺术地沟通、艺术地表达自我。

在《当代艺术的好与坏》中，周至禹教授并不旨在告诉读者当代艺术是什么，当代艺术的好坏的标准是什么，什么样的人才配享当代艺术家的称号。他从一个艺术家和艺术教育者的角度，引导读者去建立一个属于自己的，全新的艺术评价体系。从而让读者能够独立去欣赏和评价自己心目中的当代艺术作品和艺术家，能够真正读懂当代艺术。

记者推荐

☆ 当代艺术在这个时代是与语言同样重要的人类表达方式，无法理解当代艺术，你就缺失了一种与当下社会、人群、思想者深度沟通的语言，我们需要艺术地生活，更需要艺术地沟通、艺术地表达自我

☆ 不是准备告诉你什么是好的艺术，什么是坏的艺术，而是帮读者构建自己的艺术评价标准，激发属于你自己的判断力和艺术热情

☆ 让你成为真正的艺术欣赏者和思考者，理解了社会学、心理学、行为学、经济学等多学科与艺术之间的关系和相互影响，读懂艺术的观念来对当下社会的“反射”

☆ 中央美院博士生导师周至禹教授写给大家的当代艺术“鉴赏指南”，80多位国际顶级艺术家的艺术理念和作品解析

☆ 中国最顶尖的艺术与设计教育家用当红艺术家及其作品为案例，结合当下的社会风尚，为青年读者讲解当代艺术中的热点话题

作者简介

中央美术学院设计学院教授，中央美院学术委员会委员。中国美术家协会、中国版画家协会会员，中国流行色协会色彩教育委员会委员。

作品多次参加中外美术展览并获奖、版画作品被英国大英博物馆、日本神奈川美术馆、美国波特兰博物馆、德国路德维希博物馆、澳大利亚维多利亚艺术学院、中国美术馆、广州美术馆、中央美院陈列馆等收藏，入选文化和旅游部主编《中国美术六十年》及“中国当代美术全集”等大型画册。出版教材、散文集作品集三十余部，在现代设计基础教育方面有开创性研究，常年游历于欧洲各国。

精彩书摘：　　

态度：三种观看艺术的方式 （节选）

　　观看当代艺术，大约有三类不同身份背景的人。一类是各种艺术的专业实践者，或者就号称艺术家 。这些专业人士观看，总是大谈艺术门类的观念和技巧，尤其是自己擅长的某个领域的技巧是如何精湛与特殊，形成了自己的语言系统。这语言系统门外汉是不熟悉的，于是艺术家便可以大谈特谈。观看的另一类人，是知晓各种文化知识的智者（我之所以不用学者一词，是被如今过于知识化的所谓的学者弄怕了），因为可以从宽阔的视野，更高的俯瞰，将艺术纳入到文化现象里来审视，把艺术看作是一种文化现象。因此看艺术的表现便十分明了，知道当代艺术的前因后果，也知道艺术家的个人经验有普遍的现实基础。这样的观看需要美学、哲学、社会学、人类学、心理学、语言学、图像学、符号学等相关知识，懂得艺术的本体语言和发展规律，最后糅合成一种基于现象学的智慧观看和阐释，从而对于现象有清晰全面的解释。最后的一类观看者是普通人，似乎当代艺术玄之又玄，不是普通人所能妄言的。但是就像观看人世间一切事物一样，当代艺术也不过是一切事物中的一种而已，普通人的观看可以就靠自己的眼光，凭直觉作出判断，凭感受道出一二。现在艺术的观看，往往把普通人排除在外，似乎普通人就是被教育者。这其实是不对的，普通人也有观看和判断的权利。我希望自己的观看是属于智者的观看， 但是我特别支持和赞同普通人的观看。

　　艺术是关于图像的力量。图像是一种客观的现象存在， 任何人面对图像，都可以大声说我喜欢或不喜欢，尽可以言说自己体会的那一面，而不是要被教育才能懂得。当代艺术更加强调作为作品的三个层面的存在：生产、流通和接受。接受美学认为：一部作品，即使印成书，读者没有阅读之前，也只是半成品。

　　当代艺术也是如此。观者对作品的接受、反应、观看过程和读者的审美经验以及接受效果均构成了作品的一部分，而这些方面在艺术的社会功能中的作用尤应被加以审视。 

书 名：《当代艺术的好与坏》

作 者：周至禹 著

出版社：中国画报出版社

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文/广州日报·新花城记者：吴波

图/广州日报·新花城记者 ：吴波

视频/广州日报·新花城记者：吴波

通讯员：孙小雨

广州日报·新花城编辑：李亚妮