著名粤剧表演艺术家、粤剧“风腔”艺术创始人陈笑风于11月29日在广州因病逝世，享年98岁。12月11日下午，陈笑风追思会在红线女艺术中心举行。追思会由广东粤剧促进会、广州市粤剧风腔艺术研究会、广州文化艺术发展中心主办，红线女艺术中心、广州粤剧院、广东广播电视台南方生活广播、珠江经济台协办。

追思会现场，陈玲玉、林家宝、彭炽权、曾小敏、倪惠英、丁凡、何笃忠、欧凯明、陈韵红、麦玉清等粤剧曲艺界人士表达了对陈笑风的无限怀念，表示会继续为弘扬传承粤剧曲艺文化不懈努力。

塑造众多艺术形象，“风腔”自成一家

陈笑风原名陈啸风，原籍广东东莞，出生于戏剧之家。少年时代在广州攻读建筑工程，后投身梨园，专攻文武生。

陈笑风扮相俊逸潇洒，表演精湛传神，善于抓住人物的性格特征，挖掘人物丰富的内心世界，在继承粤剧传统的基础上勇于创新。从事粤剧表演工作70余年，在代表剧目《梁山伯与祝英台》《绣襦记》《朱弁回朝》《王大儒供状》《焚香记》《昭君公主》及现代戏《六号门》《粤海忠魂》《红色娘子军》等作品中，塑造了众多性格鲜明的艺术形象。他的戏路宽广，能塑造各种不同类型的人物，最能代表陈笑风艺术风格的人物还是梁山伯、郑元和、贾宝玉、元微之等小生类角色，他演来风流倜傥、儒雅俊逸，具有很强的艺术感染力。

陈笑风曾获广东剧协粤剧“百花奖”最佳男演员、广州市文艺汇演一等奖、广东省人民政府授予的“粤剧艺术终身成就奖”等奖项。

在个人艺术攀升时期，陈笑风与著名编剧家秦中英、著名音乐家文卓凡精诚合作，他们共同创作的剧目和唱腔达到一个崭新的水平，“风腔”这个粤剧唱腔流派正是在这个时期发展到炉火纯青的境界。

在粤剧艺坛，陈笑风的“风腔”自成一派，以感情深沉蕴藉、嗓音圆润甜美、行腔舒展自如、韵味浓厚十足见称，在行内和观众中广受推崇。人们夸赞“风腔”归功于他“声靓”的天赋，但在陈笑风看来，这是他与编剧和音乐设计家苦心打磨、创新得来的结果。

传播粤剧粤曲艺术，业界人士深切缅怀“大哥风”

陈笑风桃李满门。据统计，拜在他门下的徒弟有郑少秋、陈玲玉、林家宝、晓毅、梁恒宇、梁笑风、区建恩、黄耀新、李森荣、庞林辉，因为喜爱“风腔”而自觉私淑者更是不计其数。广州粤剧艺术风腔研究会于2017年成立，现有“风腔”艺术研究会会员两百多人。

当日的追思会上，广州市粤剧风腔艺术研究会会长陈玲玉在致辞中表示：“学戏先学做人，无德无以立身。陈老师德艺双馨，行内尊称‘大哥风’。师父为人谦逊，素有长者之风。既作人师，他总以身作则；投身艺术，当知艺海无涯。默默耕耘，方有秋收丰硕；谆谆教诲，同门铭记终生。”

“弘扬作为岭南文化的粤剧曲艺，我们一众门人将携手研究会同仁，为传承风腔艺术不懈进取，以慰陈老师对粤剧的无限深情和对研究会的殷切期望！”陈玲玉说。

陈笑风的徒弟林家宝表示：感恩师父对我的谆教海、倾囊相授，我当秉承师父对艺术一丝不苟的执着追求，继续研究、发扬风腔艺术，一生只做 一件事，为粤剧事业作出贡献!”

广东粤剧促进会会长倪惠英回忆了自己上世纪70年代刚进广州粤剧团时跟着陈笑风学习的往事：“陈老师是我的开山师父。他这样的大老倌带着我这么一个十几岁的孩子演戏，平易近人，认真投入。他对艺术的执着认真、一丝不苟，深深影响了我。”

粤剧艺术流派纷呈，天下粤剧一家人。追思会现场，粤剧曲艺界人士在深切缅怀陈笑风的同时，纷纷表示会继续为弘扬传承粤剧曲艺文化不懈努力。

文/广州日报·新花城记者：张素芹

广州日报·新花城编辑：李巧蓉