《中国音乐史·图典版》

老一辈音乐史家吴钊力作

荣获第五届中国出版政府奖

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今年7月，《中国音乐史·图典版》荣获第五届中国出版政府奖，该书由重庆出版集团推出。

《中国音乐史·图典版》是我国著名音乐史家、古琴名家、国家级非物质文化遗产项目古琴艺术代表性传承人、中国艺术研究院研究员、现年86岁高龄的吴钊先生数十年研究成果的集中展现。

全书以30多万文字、700余幅精美图片、80多条珍贵音频，对考古出土的乐器、陶俑、器物，以及存世乐器、壁画、绘画、雕塑、书籍、录音和测音数据等进行深入研究和精美展示。该书文、图、音俱佳，运用出土文物、传世文献、活态田野“三重证据法”，从音乐图像学的角度别开生面地系统梳理了从新石器时代到清朝的中国音乐史，生动阐释了历史悠久、辉煌灿烂的中国音乐文化，并创造性地探索可听音乐史，填补了音乐图像学和有声音乐史的空白。

书中发表了大量考古出土乐器和著名音乐家演奏的珍贵录音，其中很多音频为首次发表。读者使用手机扫描书中二维码，就可在看书的同时听到来自远古乐器的美妙之音。该书是一本传承中华优秀传统文化的精品力作，扩大了中国音乐史在世界音乐史中的影响力，对中华民族音乐的传承发展具有重要价值。

作为该书作者，吴钊谈到他自己的感受表示：“研究中国音乐史，不能把音乐从社会现实当中剥离出来，单纯就音乐谈音乐，一定要把音乐放到中国历史和当时的社会生活中去研究，看它在历史的长河中如何变化、如何发展、有何特点。要紧密结合音乐实践，研究音乐的形态和审美的历史演变。”

中国音乐美学会副会长，西安音乐学院教授、原副院长罗艺峰介绍：《中国音乐史·图典版》是一部具有重要学术价值和不可多得的大著。其特点有以下几点：

1.三重证据法。中国数千年文明史，不仅历史悠久，也极端复杂，只从文字材料来处理音乐史问题，可能差之毫厘而失之千里。因此以出土文物、传世文献和当下民俗材料构成一个三维的方法系统，多角度地论述了古老而丰富的中国音乐文明，是非常恰当的。吴钊先生以自己的“历史的田野观”，把民俗材料代入中国音乐史研究，是独具慧眼并有重要方法论意义的。

 2.多学科叠置。本书当然有图像学的重要意义，但也涉及了其他众多学科，非如此，不能得到真知灼见。书中包括有音乐史学（包括乐律学、乐器学、文献学等分支学科）、音乐图像学、音乐民俗学、音乐美学、中国文化史、文化地理学、中国科技史等学科，既反映了中国音乐文明的极端丰富和复杂的历史面貌，也反映了作者多学科的知识积累和多元的哲学思维，该书无疑是学科领域翘楚，许多一般的音乐史著作难以望其项背。

 3.精博的知识复合。该书之精，令人印象深刻。此不唯是说图像选择精、文字精，也是在说作者精致的学术构思，书中收入了大量考古报告、测音数据、传世文献，作者对书中图像观察十分细致，小到头发、手指、乐器细节，大到图像中的环境、服饰、建筑，都有精到的描写，反映了作者高度负责的科学态度。该书之博十分惊人，一是时间跨度巨大，从上古到清末；二是空间跨度广阔，中国境内数百万平方公里中的多民族地区，环太平洋地区，欧亚腹地，丝绸之路等，涉及的图像内容十分丰富，乐器史、乐律史、乐舞史、礼乐制度史、琴学美学甚至演奏特点等都收罗其中。

 4.重要的学术认识。该书建立在可信的历史材料和作者的科学认识上，得出了不少重要的学术观点，给学界以深刻启迪。如从上古出土文物的研究，得出礼乐制度起源的认识；从上古出土乐器的研究，得出阴阳、雌雄、公母概念在中国音乐文化史上的表现的认识；从边疆地区的出土文物和民族音乐得出与中原音乐文化的关系的认识等，以及与东亚、西亚的交流等，都极富学术价值和历史意义。

他指出：“吴钊先生这部著作的学术价值无疑是很高的，它对国际音乐图像学的发展和音乐史学研究的贡献和意义是不言而喻的。”

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文/广州日报·新花城记者：吴波

图/广州日报·新花城记者 ：吴波

视频/广州日报·新花城记者：吴波

广州日报·新花城编辑：刘丽琴