日前，英国艺术评论家马丁•盖福特新作《与艺术对话：现代派画家的特立独行》由广西师大出版社出版，该书是一部百科全书般的艺术家群像传记，作者马丁•盖福特将关注的目光聚焦在了英国艺术史上一个极具创造力的时期：1945年～1970年。

囊括了至少两代画家

这个阶段，恰逢历史上一些重大的转折点，如二战结束，一个相对稳定时期的开始。二战后的伦敦和纽约、巴黎一样，俨然已成为一个世界性的中心，在这一时期的英国，社会弥漫着乐观主义的情绪，欣欣向荣。

书中写作的对象囊括了至少两代画家，提及的人物不计其数。他们经历了战争和文化的双重影响，他们的成名史正是一次次新媒介对绘画技艺的冲击史。接受保守英国艺术教育的是他们，成为“在英国艺术那十年里搅弄风云的艺术家”的也是他们。

在当时，英国当代最伟大的画家卢西安·弗洛伊德还是个拥有斑马头标本的怪咖；浪漫派风景画家维克多·帕斯莫尔正因为“英格兰最出色的六位画家之一”这一奇怪却合理的辩词被当庭释放；英国艺术史上饱受争议的当代画家弗朗西斯·培根遇到了他的一生挚爱，却在相爱的4年里，经历了他的“缪斯”带来的“无休无止的恐惧，几乎每天都有的激烈争吵”……

当时的伦敦，恰是因为这群画家而变得群星闪耀，即便同为现代派，他们也都是独树一帜的独行侠，尽管如此，画家之间显然也还存在各种联系与交集，而这也是本书的隐含主题。

（从左到右）蒂莫西·贝伦斯、卢西安·弗洛伊德、弗朗西斯·培根、弗兰克·奥尔巴赫与迈克尔·安德鲁斯在伦敦苏豪区的惠勒饭店，1963年。（内页翻拍）

带领读者深度了解艺术家们的所思所想

当热衷写实和沉迷抽象的两位艺术家成了室友会发生什么？当绘画技艺被摄影冲击，身为“欧洲艺术史上伟大的肖像画家之一”的弗洛伊德又将何去何从？一幅成了之后预言的艺术家群像，为何在当时被一众画家集体排斥，甚至让人众叛亲离？

作者用轻松风趣的语言，对艺术家们在二战后至20世纪70年代艺术风格的变迁、他们之间的“相爱相杀”进行了生动而真实的描述，从当事人讲述到亲朋好友“拆台”应有尽有，以“局外人”视角来观察英国艺术圈里的形形色色，把所有读者都变成了“局内人”。

能拥有如此生动而独特的写作素材，可见作者所拥有的一手写作资料之丰富。据了解，马丁·盖福特对卢西安·弗洛伊德、大卫·霍克尼进行过多年的跟踪采访，书中所记叙的那些重量级的艺术家，大多数都与作者见过面，聊过天，有的已是作者的至交好友。因此，在该书出版后，有国外媒体评价道：如果说谁有资格为这些艺术大师出书立传，那绝对非马丁·盖福特莫属。

作者在后记中写道：“最早被纳入本书的对话距今已经有超过25年的历史。在聆听录音记录的过程中，我再次听到了自己的声音，听到自己对一位位艺术家的质疑和回应，其中有些对话者已经不幸离世。本书凝聚了这些艺术家的思想和回忆，在某种意义上，这就是本书的主题。”另一方面，书中提到，20世纪70年代中期，各种形式的绘画都已备受冷落，形形色色的新媒介成为新宠，这一局面与今天的情形也有类似之处，因而当年那些艺术家们所面临的境遇及思考，对我们仍有借鉴和启发的意义。

此外，书中还收录了114 幅精美插图，从艺术家们在不同时期的代表作品到知己好友的独家收藏，从刊登流传的公开照片到不曾发表的私人影像，作者将画作欣赏与创作背景解读相结合，带领读者深度了解艺术家们的所思所想，见证他们从稚嫩少年一步步改变与成长。

据了解，该书是继《艺术在路上》后，广西师大出版社焦点艺术丛书出版的第二本马丁•盖福特的作品，该丛书中的《我有一片星空：梵·高在精神病院不为人知的故事》《弗里达·卡罗：用苦难浇灌的墨西哥玫瑰》《萨尔瓦多·达利：我是一个天才》等书在出版后都受到了广大读者的好评，也使得该丛书成为不少读者选购艺术类图书时的首选。

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文/广州日报·新花城记者：孙珺

图/广州日报·新花城记者：孙珺

通讯员：李迪斐、陈芳

视频/广州日报·新花城记者：孙珺

广州日报·新花城编辑：谢育芬