近日，“飞行线——柯坎法个展”在广州逵园艺术馆举行。

当代艺术经常超越它本身的定义，艺术家通过作品的创作，重新定义了事实，提出了问题，打破了惯例，改变了观点，回答了那些不可言传的期待。如同一面会变形的镜子，捕捉着是非虚实，投影出一种遥不可及的变化。

当我们面对柯坎法的作品时，同样会被他投影在画布上的丰富的想象力与高超的表现力所震动，在他那荒诞与合理并存、意识与无意识交织、熟悉而又陌生的艺术世界，我们被怪诞又诗意的氛围紧紧包裹，如同置身在流动的幻境中。

在策展人黄轶群看来，柯坎法通过画笔以超越对日常景物的描述，探讨存在于原有生活中的再创造的可能性，并借助对新的文本结构与逻辑关系的尝试，去激发创造力与新的叙事性。在这看似严肃的命题下，他却善于用轻松、隐喻甚至浪漫的方式表达敏锐的自我感受与思考。

《曾经像你,像她,像那野花野草》

在图象的建构上，柯坎法常常利用冲突的戏剧语言，重组物象的逻辑，暗示生命中的某种状态。表现形式上，他跳脱了油画固有的风格模式，同时吸收了水墨的意境表现，有意摒除笔触叠加的厚度，使那些异于生活常态的幻境感更具穿透力。

在他最新创作的“舞台”系列，画中的人物或动物迷幻而孤独，敏感而脆弱。他一方面试图从现实图景中汲取灵感和资源，另一方面又有意制造与现实的疏离感，使作品亦真亦幻，吸引观者探索对当下的反思。

“NFT”系列则是他对数字艺术发展的回应与探讨，通过抽象的表达方式去寻找一种虚拟的情绪，随机的构建画面结构和勾勒出符合画面气息的虚拟形象，试图模拟组建新的电子化和数码化，从而描绘出类似数字细胞的场景。

《火焰》

仔细观察，会发现柯坎法作品中常常出现众多如飞行般自由跃出或延伸的线条，仿佛信手一挥的偶然天成，使画面和颜色有了交错与递进，这些类似编织的效果营造出了一种深度的错觉，而鲜明的颜色更加强了这一效果。飞行般的线条是一次分割、一个断层、一道落差，是揭示和回溯的延续，是打破时间空间的镜面，是将我们带到我们之外的密匙。

观看柯坎法的作品，心灵从画面带来的视觉触动中接收了微小的回忆端绪，像开启了链接的电磁感应，一个小小的震动传遍整个思绪，进而无限地进展下去，把我们应该回忆的内容全部回忆出来。

《通天塔》

“观众可以跟随柯坎法自由飞跃的线条，感受那些交织叙述的故事画面，在不同的场景中穿行，最终到达未曾到达的地方。”黄轶群说道。

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文/广州日报·新花城记者 李巧蓉

图/广州日报·新花城记者  李巧蓉

视频/广州日报·新花城记者 李巧蓉

广州日报·新花城编辑 张素芹