4月2日至5月30日

开心麻花原创8部中文音乐剧

接踵登场深圳首届“深·爱音乐剧季”

在持续两个月的时间内

40多场音乐剧将制造出

“百老汇式”的观剧盛宴

该音乐剧季由中国音乐剧协会、深圳开心麻花华南总部基地有限公司联合主办，开心麻花（深圳）娱乐传媒有限公司、深圳开心麻花剧院管理有限公司承办。既是深圳迄今为止最大规模的音乐剧演出盛宴，也是舞台剧品牌开心麻花华南基地在音乐剧领域深耕8年后的首次全面呈现。

“深·爱音乐剧季”跨越两个月，

开幕大戏《莫伊拉号》

开心麻花华南总部总经理、总制作人何再坚在接受采访时表示，2013年至今，开心麻花共制作了10部中文原创音乐剧，其中8部一直在常态演出。据悉，开心麻花华南总部一年的演出有400多场。“目前为止，还没有哪家机构能原创出那么多部本土音乐剧，并且能同时上演。” 何再坚坦言，在“深·爱音乐剧季”期间，开心麻花需要协调七个剧组的演出，并非易事。

即将上演的七部原创音乐剧可谓风格迥异——开心麻花首部惊悚悬疑音乐剧《醉后赢家》，由绑架案带出一场连环荒诞骗局；一人分饰27角的《求婚女王》，在喜剧外壳下探讨婚恋、剩女等社会议题；《爱你够了吗》讲述逃婚新娘进入福利医院意外揭开307病房里三个“怪人”的秘密；《时光旅行局意外事件》以2066年的穿越旅行构架起一个《夏洛特烦恼》式的爱情故事；已在中国演出超过500场的《三只小猪》，则是适合全家观看的儿童音乐剧。

其中最受瞩目的，是开幕大戏《莫伊拉号》的中国首演。背后团队包括央视《国家宝藏》戏剧总导演朱峰，以及张雨生的御用编曲、日本音乐人樱井弘二。

去年，疫情一度让演出机构按下“暂停”键，开心麻花潜下心来，创作了两部原创剧目，复排一部剧。《莫伊拉号》是一部关于疫情下人类命运共同体的情怀音乐剧。

导演朱峰拥有美国音乐剧表演专业背景，也曾在百老汇做投资、导演和制作。回国后，令他声名鹊起的身份是在《国家宝藏》节目担任戏剧总导演，《莫伊拉号》算是他期待多年的一部理想之作。

“剧中，一群陌生人带着美好的愿望登上邮轮，却因疫情遭遇至暗时刻，面临生与死的抉择和矛盾。这是一个观众都会共鸣的、非常有戏剧冲突的故事。”朱峰说。《莫伊拉号》这个架空的名字，在希腊语中意为“命运女神”，在近20位演员的舞台上，14首歌曲将呈现创作者对疫情的反思，传递出人性光芒与力量。

朱峰对《莫伊拉号》充满期待，首演后，他想带这部音乐剧到上海乃至全国接受市场的检验，更遥远的计划是拿到投资，一步步打磨改编为英文版，“希望能有一部中国原创的音乐剧走进美国百老汇”。

“深·爱音乐剧季”是一场持续而深入的音乐剧狂欢。在这两个月内，开心麻花将邀请音乐剧主创、专家，以创作者沙龙、剧本研读、戏前5分钟种草演讲等形式，与从业者分享经验、为爱好者提供舞台、向大众普及推广音乐剧。

通过“音乐剧走进高校”板块，开心麻花也将以音乐剧为载体，在高校推进美育教育，提升学生审美和艺术鉴赏力，以此开拓和培育新一代音乐剧观众群。

一年一部原创音乐剧，

开心麻花华南首家自主运营剧场5月正式开启

在中国喜剧领域做到国内顶尖的开心麻花，始终有一个音乐剧的梦想。何再坚2013年带领团队到深圳创立开心麻花华南总部，目标就是要做音乐剧。他还记得初来乍到时的困窘，租不起排练厅，也没有固定演出场所。

2017年，开心麻花华南总部制作中心基地正式落户深圳龙岗区，成为当地文化名片。在四层的艺文空间内，设有24小时开放的排练厅、琴房、健身房、文创空间与沙龙空间。也是从那时起，开心麻花以一年一部的速度创作音乐剧，正式开启音乐剧产业梦想。

那一年，开心麻花推出一部迄今为止投资最大、最受欢迎的音乐剧代表作《西哈游记》，由音乐人庾澄庆担任创意兼音乐总监，实力歌手沙宝亮和吴莫愁担纲主演，一年内在全国巡演118场，可谓声势浩大。

何再坚坦言，大型的音乐剧制作是很烧钱的，开心麻花在音乐剧和电影的投资，都是动辄几千万元的投入。但他认为，电影与音乐剧完全是两种盈利模式。一部电影上映时，最初票房很高，一个月后票房开始稀释。音乐剧则相反，刚开始的制作和规模都很小，随着口碑和制作的升级，肥尾效应显现，演出周期可达几十年，收益无可估量，“在电影史上卖得最火的电影《星球大战》系列，远不如一部卖得最好的音乐剧票房。”

从制作人的视角，他始终关注音乐剧长远的商业价值，投入越早，越能率先占领市场。他也看到中国音乐剧发展路上出现的问题，缺少资金投入和专业演出剧场、人才短缺、原创性不足。

何再坚认为，在中国音乐剧全产业链尚不成熟的当下，日本四季剧团的成功经验值得借鉴——在剧团内部打造“全产业链”，凭一己之力进行创作、改编、制作、演出、服务、剧场运营等。这家创立于1953年的剧团，目前年均营业收入在200亿日元（约16亿元人民币）。

对中国音乐剧产业而言，一味引进并不能真正促进产业的繁荣与发展，音乐剧演出市场要形成“终极黏性”，必须依靠扎根本土的原创优秀剧目才能实现。“我们希望为中国音乐剧人才提供较为常态的演出环境，以及对话和成长的空间。”他说，一年一部原创音乐剧，是开心麻花这些年一直坚持的，只要持续打造好作品，就能吸引并留住人才。这些年，开心麻花华南总部前后吸引了两百多位音乐剧从业者。

开心麻花以“出口机构-制作-票务推广”的全产业链模式，尝试院线式营销。今年5月，开心麻花6979剧场将正式开启运营，这里是“深·爱音乐剧季”的主要演出阵地，也是开心麻花华南首家自主运营剧场。

何再坚表示，上海一直是中国音乐剧“引进”和“原创”的重镇，而深圳在音乐剧产业发展上有着极大潜力。何再坚将上海与深圳对标世界闻名的音乐剧大本营伦敦西区与美国百老汇，后者的开放姿态和文化消费实力，或将引领中国音乐剧产业的广阔未来。

文：广州日报·新花城记者 张素芹

广州日报·新花城编辑 刘丽琴