【岭南文脉】广州荔湾：非遗出新出彩，活力永庆坊—

2018年，习近平总书记视察广州市荔湾区，指出“要注重文明传承、文化延续，让城市留下记忆，让人们记住乡愁”。建设广州非遗街区、打造广州西关永庆坊旅游景区、传播西关文化底蕴，是荔湾区一直以来探索文旅融合的重点。作为代表非遗文化输出的“三雕一彩一绣”，正是利用老城区的文化土壤整合资源、发挥优势、引导非遗走向市场，大力发展非遗文创，变政府“输血”为自我“造血”，让老城提升活力、焕发生机。

广彩技艺，堆金积玉

中国的瓷器久负盛名，人称“瓷器之国”。而广彩，作为岭南文化的代表之一，是国家级非遗项目，也称广州彩瓷、广州织金彩瓷。自清代康熙年间产生以来，至今已有三百多年的历史，以其“绚彩华丽，金碧辉煌”闻名于世。

传统意义上的广州彩瓷，是在白瓷胎面满绘色彩斑斓的图案烧烘而成，制作工艺包括选瓷、设计、描线、填色、织金、封金斗彩、烧烘7个环节。选瓷多来自景德镇，要求洁白如玉，加彩后能显出“万缕金丝织白玉”的特有效果；描线、填色的彩绘是最能体现广彩工艺技巧的重要环节，其绘工精细，既有散花鹊、织金人物羽毛、折色人物等独特技法，又融入了岭南派国画的坠粉、双勾、草虫等技法，吸收了西洋的油画、钢笔画技法，还形成了满地开光、锦边花心、通连式、满面式等彩绘式样，保守统计约有2000多个花色品种；织金是广彩独创的工艺，其以乳金作地色，用以烘托彩绘图案，故又称织金地，在晶莹如玉的素白瓷胎上，更显得金碧辉煌且永不褪色；烧烘为广彩制作的关键，因所用颜料以水调成，彩绘时又是一层盖一层施彩，炉火温控不当容易发乌变色，一般需控制在800摄氏度左右的较低温度，成品色彩才达到明亮艳丽的效果。2008年，广州彩瓷烧制技艺入选第二批国家级非物质文化遗产名录。

▲谭广辉作品《百子图》

2020年8月22日，位于荔湾区西关的永庆坊景区成功挂牌4A级景区，同时，在永庆坊内广州首条非遗街区也正式向大众揭开面纱，而作为“三雕一彩一绣”中的“广彩”项目，就在广州非遗街区中稳占一席之地，目前，广彩国家级传承人谭广辉、广彩省级传承人翟惠玲入驻永庆坊，创立自己的广彩工作室，为广彩的发展和传承不遗余力作贡献。

▲非遗街区开幕式现场

国有大师，意在传承

谭广辉从事广州彩瓷创作设计40年有余，是国家级非物质文化遗产国家级代表性传承人，最擅长绘画人物、花鸟，其代表作品——屏风瓷板《满地锦绣人添寿》、薄胎大碗《四爱图》分别被中国文化博览会评为中国工艺美术文化创意特别金奖。2018年，谭广辉作为非遗大师代表受到习近平总书记接见，并向习近平总书记介绍了作品《百蝶图》，其精致细腻的手工艺将百只蝴蝶刻画得栩栩如生，展现了一派欣欣向荣的景象，深受观者赞赏。

▲谭广辉作品《百蝶图》

谭广辉还致力于广彩体验课和“非遗进校园”工作，他经常向青少年勉励道：“广彩是釉上彩绘的代表，也是岭南文化的重要载体，其历史悠久，由前辈代代相传而传承到我们手上，我们应该把广彩这项技艺守护并传承下去。”

▲谭广辉正在创作中

▲谭广辉向青少年教学广彩课程

根基于本，探索创新

广彩省级非遗传承人翟惠玲，从事广彩艺术工作48年，其作品风格独树一帜，在继承传统广彩“构图饱满，做工精致，色彩艳丽，富丽堂皇”的基础上，融入时代审美，重构图、重笔墨，以新的表现形式赋予作品新面貌。其代表作《版纳印象》《辉煌》《西园雅集》极佳地反映了其创作的特色。

翟惠玲的徒弟周承杰，深受师父影响，在全面继承了传统广彩技艺的基础上，也积极开拓创新，形成了独特的个人广彩技艺风格，使用“一次定色，二次洗染法”弥补了传统方法作品色彩不均、洗染效果失真的不足。代表作有《锦羽华黛》《庆寿图》。翟惠玲、周承杰师徒二人在永庆坊成立的工作室，成为广州非遗街区十家之一，定名“一彩非遗广彩体验馆”，旨在将广彩事业发展壮大。

▲翟惠玲工作照

▲翟惠玲作品《西关小姐》

▲周承杰工作照

▲周承杰作品《庆寿图》

荔湾是广彩发展和兴起的根源地，早在广州十三行开办时已设专营广彩出口的瓷庄和洋行，为了给欧洲各国皇宫贵族加工彩绘瓷器，将江西景德镇的白瓷运到广州，仿西洋画法彩绘纹样，再售给外商。广彩随着海上丝绸之路传播到世界各地，备受国外收藏者追捧，在欧美大型博物馆和皇宫里几乎都能看到藏品。

荔湾区广彩文化底蕴深厚，久负盛名的广州织金彩瓷厂就坐落于此。一直到现在，荔湾区现拥有国家级传承人1人、省级传承人4人，市级传承人2人，从业技师三百多人，荔湾区内有多个广彩省、市级传承基地以及一大批广彩工作坊，加上荔湾亦是岭南文化发源地，为广彩文化提供了得天独厚的土壤。而今，在西关永庆坊建设广州市首个非遗街区，将有助于进一步传播和发扬广彩文化，让广彩文化走进寻常百姓家。