11月1日，“色彩和尺度”展将在天河艺苑举行。展览由胡航担任策展人，将展出孙黎、刘颖悟、张洪亮、黄明秋、彭小杭、罗文勇6位艺术家作品。

孙黎长期以来坚持现实主义创作态度，深入生活，扎根人民，以饱满的创作热情和高超的艺术表现手法，表现“乡土、乡情、乡愁”，他常常运用最朴实的方式，表达他的艺术追求与理念。欣赏他的作品，仿佛闻到北方乡村的阳光和泥土的味道。

孙黎 《 匠匠巧匠》

刘颖悟的创作中没有宏大的叙事，作品刻画的大多是自己熟悉的农民生活与草根文化，塑造出朴实幽默的人物形象。刘颖悟在绘画技法上受到古典绘画的影响，具有传统油画写实功底，对场景情绪渲染能力也很强。他的作品中，坦诚不加掩饰的人物场景充满了艺术家的人文主义关怀，此次展出的作品《守护》就表达了作者对于守护与传承传统文化的赤子之心。

刘颖悟《守护》

当代著名水彩画家张洪亮运用了色彩的语言，阐述着心中的情感世界。他认为：“色彩是画家抒发情感、以色传神、创造意境的主要手段，是作者与观者情感交流的桥梁。”其作品中所表现的题材根据色彩的明暗、冷暖等原理进行概括和提炼，使得画面中的那些人与物，呈现出温暖的一面。

张洪亮 《花的祈祷》

在黄明秋的作品中，生活中有很多被人们忽视的一些小细节总能出现，给人以惊喜之感。她表示，每个艺术家想要去表达的时候，都会用心去思考，在创作中，自己常常把身边的看似平常的物体当做有生命有灵魂的东西，也就是说，在画画的时候，必须和所画的物象进行对话，把自己的情感融入进去，这样画面才会有生命力。

黄明秋《林中小屋》

戏曲元素是彭小杭作品中的重要元素和组成部分之一，他从小就对戏剧耳濡目染，对于他来说，戏剧是东方文化的缩影，渗透着民族的生命力，蕴含了东方思想和人文情怀，这些也激发了他对于生活的思考，促使他用绘画创作来抒发对于戏剧的热爱。在他的作品中，角色造型简洁，外表简化，也不再注重戏剧中角色造型的一板一式，而讲究角色的持续性，强调角色在时空中的永恒感，用泼墨来描绘时间残片，增加时代的不确定感，使得从角色可以联想到古代、现代、当代。。

彭小杭《南粤大戏》

罗文勇在创作中注重将自身的生活体验与人物内在的精神世界相互结合的表现方式，作品凝重、典雅，以古典主义的表现技法和和谐、严谨的形式追求一种庄重和永恒精神的表达。

罗文勇《姐妹》

据悉，展览将展至11月13日。

广州日报全媒体文字记者 李巧蓉

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广州日报全媒体视频记者 李巧蓉

部分图片来源：主办方

广州日报全媒体编辑 卜松竹