“生生不息——史国娟水墨作品展”即将于10月29日在深圳美术馆举行，将展出中国画画家史国娟近年来创作的水墨作品。

生活在吉林的史国娟创作的中国画有着强烈的地域文化特色，她围绕着长白山以及与之相关的人文历史、自然景观、生态样貌等，倾心于长白山的雪原、松树、松鼠等具有特产性的内容，将风土人情和家乡情怀结合起来。

《长白林海》

地域文化不仅养育了她，而且也给予她一种艺术的力量和艺术的感觉，她从生活中发现了这些题材的审美价值，创造出符合这个地域文化的新的水墨画。她所表现出来的地域文化的特性，正是人们在其画面中看到的长白山的松树，以及活跃在松树上的松鼠等等。显然，史国娟的表达方式与江南画家的方式有所不同，这种差异性或者这种不同所表现出来的专业上的不同的趣味，以及笔墨表现上的不同的追求，正成为史国娟中国画的一个特色。

《长白初雪》

史国娟的绘画特色既有地域的文化特性，又有她自我的风格追求，同时，她也有着不囿于某一家、某一题材或某一方面的爱好。她的不同时期可能会有不同的题材和不同的方式、方法，表现出了具有美术史脉络的那种的阶段性。她一以贯之扎根于长白山地区在水墨语言的探索和追求，其理想支撑了她几十年如一日的不断努力。所以，人们看到她的中国画实际上已经不仅仅是学校所学的那一部分内容，而是她在多年的努力中所形成的水墨探索的累积，而这种探索既有前人的影响，也有她自己从生活中得来的那些感悟。因此，她在造型之外，以水墨表现结构、造型等等都显现出了经年累月的积淀。

《绶花紫带》

史国娟绘画中的气象有她的笔墨表达方式，尤其是她的语言表现已经形成了她自己的个人特色，这是非常宝贵的。从大写意的角度来看，近年来史国娟的画正集中在这一方面而形成她的特色。以中国书法为主导的文人画强调用笔，所谓的笔线在史国娟的画中是一种率性的表达，她解构了传统用笔与书法的关系，在画松树时为了表现苍劲，像黄宾虹渴笔山水的用笔那样，突出了“写”的趣味。史国娟的用笔没有女性常有的孱弱之气，以笔头大、墨色重表现出了对“写”的理解。

《雪涛1》

深圳美术馆艺术总监、中国国家博物馆原副馆长陈履生表示，史国娟长期在教学第一线从事教学工作。因此，她是双管齐下，一方面创作，一方面教学，这实际上表现为文化传导的两种方式，而彼此的关联也在一定程度上带来相互促进的各自提高。

对于史国娟来说，她又不同于一般的那种双管齐下，以多样性显现出她在多方面的修养，其中更为重要的是开拓水墨表现的多种形式。她不拘泥于传统的方式，在跨界的表现中将中国水墨的美学趣味带到了新的领域，使数字化的屏幕时代有了水墨的存在。她所领衔创作的水墨动画片《生生不息》获得了第十三届全国美展的铜奖，2020年获第十六届中国国际动漫节“金猴奖”金奖。无疑，水墨能够在数码时代的应用方面有所突破和创建有着特殊的意义，因为，水墨的传承与发展，不仅需要在宣纸上的新的表现，跨媒体的表现和数字化的表达也有着特别的意义，多样性的表现让中国传统文化在当代得到应有的弘扬。

展览信息：

生生不息——史国娟水墨作品展

展出时间：10月29日-11月8日

展出地点：深圳美术馆

广州日报全媒体文字记者 李巧蓉

广州日报全媒体视频记者 李巧蓉

图片来源：主办方

广州日报全媒体编辑 戴雨静