前言

这是画家郜凌民的作品。

▲《春风来时宜会良友》180×96 

十多年前，

他从河南安阳应邀到佛山办花鸟展，

自此对岭南文化和古建筑产生了浓厚兴趣

并选择扎根佛山顺德。

▲《春风佳音》235×186

河南安阳被称为“七朝古都”，

广东佛山是岭南文化发祥地之一，

文化的交汇会擦出怎样的火花？

他的作品融汇南北艺术风格，

创造了“郜氏花鸟画”。

本期Feng味佛山带你走进他的花鸟世界——

郜凌民简介

河南安阳人，中国人民大学艺术学院研修班导师、中国美术家协会会员、广东岭南美术院副秘书长、佛山中国画学会理事、吴冠中艺术馆特聘画家。

▲郜凌民

中国画写意花鸟方向创作。崇尚大写意，追求深厚朴实、豪放简洁的手法。艺术修养和创作境界，师古创今、博采众长。形成丰富中求单纯鲜明中显典雅的绘画风格。在具象、意象、抽象三者巧妙结合里展示出一种独特的艺术魅力。

创作者说

妙造自然方可期

中国画有独特的表现手法，以意出之。布局之小中见大，从虚实中出意境，立足与画外。写奇巧之体势，可纵横而神生。花卉用色，参调墨之法淡淡运化以意出之。古人认为惟苍老能饶秀，嫩之则更难。《东庄画论》语：画之妙处，不在华滋，而在雅健，不在精细，而在清逸。盖华滋精细可以力为，雅健清逸则关于神韵骨骼，不可勉强也。

写花鸟画作品，抒发大美情怀，有精彩的笔墨花卉草木，葱茏诱人，呼之欲出的鸟禽，让人顿生淳朴天真的无限情感，这是花鸟画者的追求与愿望。注重写生与写神，传统写生，不浮于面，气韵为最，而妙在画外。写意之精神在画里，亦在画外。把意境修于画外，为许多人一生之追求。形似易而气韵难，意境高于境外。 

▲《榴韵乐天和》240×188

花鸟画与其他画种一样，随着时代的变迁、东西方文化的碰撞和延续古文人画的清高淡化了。 古雅，和谐，自然，天人合一的画风在兴起。写意也兴盛与各个时期也源于深厚积淀的传统文化及个人的心境。崇尚自然是现代生活发展永恒不变的真理。感悟自然界独特的韵味，每个画家都要使性格转换为风格。笔墨无多或厚重，神恬气静或豪放传神的抒发自己的情感。草木、花卉、飞鸟、鱼虾等都是我们表现的题材。注重写生取决于对万物的认识与自身的修养，意在笔先，画尽意在。

源于生活，在平淡中见豪迈气概的写意画精神在画内也在画外，骨气奇伟，万类皆妙，中华风物绚丽多彩多姿，花鸟争奇斗艳。画者应用高雅拙朴的笔墨手法来表现现代又传统的中国画的精神与韵味。

FENG味访谈

记者：您是什么时候来到顺德，出于什么原因扎根顺德从事艺术工作的？

郜凌民：2006年春，应原广州美院院长之邀来佛山举办我的个人花鳥画展，郭绍纲院长亲自组织了展览，佛山市的多位文化界人士领导、书画名家都来到现场参加了研讨会。 通过这次画展，我看到了佛山市政府对文化产业发展的重视。我尤其喜欢佛山本地文化和古建筑，同时结交了众多的文化艺术爱好者与朋友，彼此经常交流互相学习，在这里我把北派花鸟画风格融合到了本地艺术风格之中。

记者：能否简单介绍一下您的艺术创作道路，在此过程中受到了哪些方面的影响？

郜凌民：过去在我工作的单位每年都去北京看展几次，有大展都是去的，看过很多次的全国各地的很好的画展。我在单位搞园林，文化宣传，古建筑，彩绘木雕等等的专业。那个时候北方的书画家交流很多，真正的名家都来过我们那个城市，因为我们那是七大古都之首，殷商之都，青铜器甲骨文，地下文物很多。来广东后，这里的水乡风景，建筑园林与植物景观对我影响较深，陆续拜访了众多的书画名家，感觉到了南北文化交流的重要性。广东美协副主席肖映川、陈政明、他们的版画、人物画。郭绍纲，曾松龄的油画。潮汕老画家刘昌潮与王兰若先生的海派花鸟花。他们的作品可以代表着广东文化的特色，也是时代的一个高峰。 在这里十几年间看到了许多好东西，收获良多，嶺南派，海派，北方派文化审美意识都一样，中国文化到哪里都沒变。

记者：对于佛山地区绘画艺术的发展，您有什么建议？

郜凌民：我这两三年走出去比较多，看到全国的文化艺术发展很快、很好！每位画家要多读书，加强自身的修养，学习古人，学传统的优秀文化。要多出去走走看看别人在干什么，外面的世界太多的事情要知道，走出去、请些具有代表性高水平的艺术家来搞展览、授课、让更多的美术书法爱好者都可以看到，看懂传统的书法绘画作品的内容。不单单是看，要学，还要读懂传统文化的内涵意境在哪里。要整体地提升我们佛山书画爱好者的欣赏水平，将来会画出具有个性思想的高水平的作品来。

▼《榴园秋趣》220×190

▼《霜染芙蓉醉》70×70

▼《听春》70×70

▼《梧下佳音》240×122

▼《无尘清影》180×98

▼《吟秋》138×70

▼《香风清远》205×186

广州日报全媒体文字记者:陈枫、王名润

作品由受访者提供

广州日报全媒体编辑：罗林