8月16日，广州日报书画院新址揭牌仪式暨名家笔会在坐拥一线江景的广报中心隆重举行。岭南书画大咖陈永锵、方楚雄、林淑然、刘思东、潘小明、石丁、张思燕、钟瑞军、姚涯屏、周建明、朱光荣、王少伦、陈年发等，群贤毕至，书画名家各尽所长，领略丹青妙笔的魅力，体验视觉盛宴的享受。
广州日报的有关负责人表示，广州日报作为文化单位，为书画家提供书画创作、交流合作、会友的场所，利用广州日报全媒体平台为艺术家提供真心实意的服务。
陈永锵老师和方楚雄老师合作丈二大画。
现场，广州美术学院方楚雄教授和著名画家陈永锵合作了一张丈二大画，实属难得的艺术佳构。方楚雄教授回忆起1979年他和陈永锵北上求学经历。在近一个月的时间，他们带着画去向李可染、李苦禅、崔子范、王雪涛等书画大家请教。空闲时两人就在宿舍合作画画——互相给对方“出难题”，先画的故意画在中间或者画最边沿，让另一个人补完整。这需要很强的构图能力，还要各种题材都能画，才能根据画面补充完整。
方楚雄教授说道：“整整40多年后，我们又在广州日报书画院合作。两人的艺术观点、艺术追求和审美取向都还是比较接近的。所以我们画画就很默契，画面效果非常统一的。”
陈永锵老师和方楚雄老师创作中
陈永锵表示：“能和方楚雄老师合作很骄傲很光荣。我们都是好朋友，我画木棉他画牡丹，春意盎然。”
集体创作一直是岭南画家的传统。上世纪80年代初岭南画派四位艺术大家赵少昂、黎雄才、关山月、杨善深跨越不同时空创作了130余件合作画，成为岭南画坛一段佳话。
广州市美术家协会副主席刘思东创作中
广州市美术家协会副主席刘思东曾策划和组织广东画家集体创作《羊城八景》《南国商都》《客家山居图》等人文长卷。他表示，画家合作最难的就是整体配合，互相迁就。画画本身是讲究个性，在合作中如何体现个性，最后又要配合把画画完整，这是最难的。前面每个画家单独完成自己的一部分的时候，他要考虑给别的画家留有余地。最后我们根据画面疏密、虚实的整体关系来调整，通过增加一些花草元素、或者增加墨色，使画面统一、丰富又完整。
画家石丁在创作
画家石丁，工篆刻，擅大写意花鸟画并兼作山水画，曾师承中央美术学院张立辰先生。他的画笔墨酣畅，元气淋漓。可以看出继承和发展中国传统文人画诗书画印的核心元素。
潘小明、张思燕、周建明、钟瑞军、刘思东、王少伦、陈年发合作丈二大画
广州画院专职画家潘小明与张思燕、周建明、钟瑞军、刘思东、王少伦、陈年发合作画完丈二的大画后，又一气呵成画了四尺整纸的水墨荷花，画面水墨淋漓。他表示，写意水墨花鸟画，更强调一种向外求象的精神内涵。注重心性，随机生发、强调自然而然的笔墨效果。通过黑白墨色的变化，追求画面的气韵生动。潘小明说道：“气韵是中国画最高的一种审美标准。我画荷塘景色,也是在传达我的心性,通过水和墨表达荷花干枯浓淡的韵律节奏。”
广东省青年美术家协会常务副主席兼秘书长姚涯屏的山水画，十分强调诗意和写意精神，既整体把握画面意境，又十分注意局部细节的描写。在造境上，他崇尚幽深缥缈、烟波浩渺的境界。
这次笔会既是画家的一次绘画创作，也是画家各自艺术观点的一次交流。
梅兰竹菊是中国传统的绘画题材。我认为兰竹也是比较容易理解和进入中国画学习的一个有效途径,可以更多地了解中国画的笔墨、穿插和对黑白章法的把控。这次我画竹子是希望广州日报能够节节高。竹也是古代文人的一种追求、一种品格。李苦禅有一句话“一世兰半世竹”，把竹子画好不容易，画出它的神韵更难，每一笔都有一笔的审美价值。
钟瑞军（广东省青年美术家协会主席）
张思燕创作中
我画的是油菜花，会给人一种春天有生气的感觉，广州日报搬到新大楼预示“春天来了”。
张思燕（广州市美术家协会副主席）
来到广州日报这种文化场所，就要画有“料”之人——画高士。人物画首先要做到造型准确，才能在准确的基础上求变化。画家的个人风格要在传统里面寻找，在现实生活中体验，最好还能遇到一个好老师。这样才可能取得一点小成就。
朱光荣（广州市美术家协会副主席）
王少伦创作中
我平时是画山水为主，兼修花鸟。对我来说，画花鸟的时候，用笔用墨用色都是一种很松弛、很放松的状态，刚好补充山水画过于严肃、过于理性的感觉。近些年我对中国画的理解越来越回归到更加本性的认识，有意识穿插着画花鸟和书法，看能够从哪一方面找到一些补充或者是突破。
王少伦（广铁书画院院长）
我喜欢梅花，更喜欢梅花的那个品格。宋代大儒朱敦儒《卜算子·咏梅》里写到“古涧一枝梅,免被园林锁”，还有一句是“虚心竹有低头叶，傲骨梅无仰面花”。我想学梅，梅是我，我是梅。
陈年发（广东省中国画学会理事）
文/广州日报全媒体记者：陈运成 涂晓彬
图/广州日报全媒体记者：杨晓明 张明俊